Sēžot savā atpūtas telpā, smēķējot cigāru, mans vectēvs mēdza ieslēgt radio, lai redzētu, ko bērni šajās dienās klausījās. Viņš ņurdēja un ņurdēja par dīvainajiem močiem un automātiski noregulētajām balsīm, kas pārpludina šodienas topus. Ar dusmām elpā viņš nomurmināja: “Visas popdziesmas skan vienādi”, pirms stacijas nomaiņas pret kaut ko vairāk viņa stila. Es bieži brīnos, kā viņš varēja uzņemt desmit, divdesmit vai trīsdesmit dziesmas un neredzēt atšķirību starp tām. Turklāt katrai dziesmai bija atšķirīgs mākslinieks, dažādi dziesmu teksti, atšķirīga tēma, kas viņus visus padarīja tik līdzīgus?
Uzmanīgi klausoties, man bija atklāsme. Daudzas no šīm dziesmām ir to pašu četru akordu apvienojums (IV VI IV). Kuriem C-durta taustiņā ir visizplatītākā atslēga, šie akordi atbilst (C, G, Am un F). Nav brīnums, ka daudzas no šīm dziesmām izklausās vienādi; tie visi ietver vienādu progresēšanu! Ar Wikipedia un TV Tropes palīdzību esmu sakopojis to dziesmu sarakstu, kurās tiek izmantots IV VI IV, kā šeit atskaņots popkorna video.
Tādas dziesmas kā Ceļojums “Nepārtrauciet ticēt”, Lady Gaga “Paparaci”, Vilciena “Hey Soul Sister” un vēl daudzas citas ir visas IV VI variācijas. Bītlu “Let it Be” ietver šo progresēšanu, un pat dažām kantrī roka dziesmām, piemēram, Džona Denvera “Take Me Home Country Roads”, ir šie paši akordi.
IV VI IV pagātnē
Bet vai šīs parādības ir saistītas tikai ar jaunāko mūziku? Atbilde ir nē, nepavisam nav. Pirmais šīs progresijas piemērs ir Pachelbel's Canon, kas tika uzrakstīts pirms gadsimtiem un no jauna atklāts 1919. gadā. Iepriekš Pachelbel bija zināms tikai kā Baha ģimenes draugs. Viņš nedaudz ietekmēja JS Baha darbu; bet Kanona atdzimšana viņu ir nedaudz padarījusi par klasiskā mūziķa “vienreizēju brīnumu”.
Pagājušā gadsimta mūziķi ir ņēmuši vērā šī akorda progresēšanas panākumus. Piecdesmitajos gados šie akordi tika uzskatīti par Doo Wop progresu. Ja kādreiz esat klausījies, kā bērni spēlē klavieres, iespējams, esat dzirdējuši dziesmu “Sirds un dvēsele”, kas sākotnēji tika uzrakstīta 1938. gadā, bet kļuva slavena, spēlējot Quaker Oats un iPad Mini reklāmas fona apstākļos. Apgūstot klavieres, tā bieži ir viena no pirmajām dziesmām, ko iemācās spēlēt, galvenokārt pateicoties āķīgajai melodijai un vieglajiem akordiem un ritmam.
IV VI modernitāte
Mūsdienu mākslinieki ir ievērojuši, cik “āķīgi” ir šie akordi, tos pareizi lietojot, un viņi to ir izmantojuši savā labā. Lai arī IV VI IV progresija ir vispopulārākā, šie akordi ir sakārtoti visdažādākajos veidos. Viens no citiem populārākajiem progresijas variantiem, izmantojot tos pašus precīzus akordus, ir VI IV IV, kuru citēja Bostonas Globe žurnālista Marca Hirša “jutīgā sieviešu akordi progresēšana”. Tas ir nopietni tāds pats progresējums, bet tas sākas ar VI akordu, nevis I akordu. Tādas dziesmas kā Rihanna un Eminem dziesmas “Love the Way You Lie” un Bruno Mars “Grenade” ir tehniski uzrakstītas, izmantojot šo progresiju. Bet būtībā tie ir akordi ar atšķirīgu sākumu.
Hita dziesmas rakstīšana: muzikālais ģēnijs vai iegaumētā recepte?
Tātad, kas nepieciešams, lai uzrakstītu hitu dziesmu? Saskaņā ar Austrālijas komiķu grupas Axis of Awesome teikto, viss, kas nepieciešams, ir šie četri akordi. Dzīvajā izpildījumā viņi spēlēja aptuveni piecdesmit dziesmas, piemēram, “Offspring” “You're Gonna Go Far, Kid” un Džeisona Mraza “I'm Yours”, izmantojot tikai šos akordus uz klaviatūras, ģitāras un ar savām balsīm. Pašlaik videoklipā YouTube ir skatīti vairāk nekā 30 miljoni skatījumu, un skatījumu skaits turpina pieaugt. Apskatot komentārus, ir pārsteidzoši redzēt, cik daudz cilvēku neapzinās, ka IV VI IV progresija dominē mūsdienu populārās mūzikas skatuvē visos dažādos žanros, piemēram, rokā un valstī. Miljonus nopelna progresija. Bet šo zināšanu dēļ visas šīs dziesmas izklausās vienādi, un šķiet, ka tas drīz vien neatliek.
Kaut arī tie paši akordi atkal un atkal atkārtojas, tas nebūt nenozīmē, ka mūzikas kvalitāte pazeminās. Dziesmu rakstīšana, izmantojot šo progresēšanu, ir līdzīga zīmēšanas mācīšanai, izmantojot noteiktu paņēmienu. Šis paņēmiens darbojas, tāpēc mākslinieks to lietotu, bet tas nenozīmē, ka visi viņu darbi ir vienādi. Ir krāsas, līnijas, formas, izmēri un daudzas citas lietas, kas atšķir gabalus viens no otra. Tas pats ar dziesmu rakstīšanu. Instrumenti, ritms, temps, dziesmu teksti un vokāls ir atšķirīgi, pat ja fona akordi ir vienādi.
Jāsaka, ka daudzas no šīm nesenajām popdziesmām ir īslaicīgas, un tas, iespējams, ir saistīts ar to neparasto raksturu. Viņi mēdz izbalināt un izkļūt kā populārs pusaudžu romantikas romāns. Reiz šī dziesma ir mēneša populārākā dziesma; pēc tam tas pazūd iTunes atskaņošanas sarakstā aizmirsto dziesmu grupai. Daži to var attiecināt uz atkārtotu akordu progresiju izmantošanu, bet, ja jūs kaut ko zināt par mūzikas teoriju (vai pat ja jums nav), jūs varētu saprast, ka daži akordi vienkārši pieder kopā. Akordi C, Am, F un G ir domāti, ja ir C-durta atslēgā.
Ko tu domā?
Kas, jūsuprāt, ir atkārtotas akordu progresēšanas rezultāts populārajā mūzikā? Raugoties no dziesmu rakstīšanas viedokļa, tas dziesmām piešķir pazīstamību, gandrīz “dzied kopā” vibe, kas mēdz savest kopā cilvēkus. “IV VI IV” ir pastāvējusi gadsimtiem ilgi, un pēdējos gadu desmitos tā popularitāte ir augusi. Tas varētu būt akordi progresēšana, kas nosaka mūsu paaudzi, vai tā varētu būt vienkārši visizplatītākā ātras uguns popdziesmas recepte.
