Kodija Swayze (pazīstama arī kā DJ Swayze) vispirms kā klausītāja tika piesaistīta elektroniskajai mūzikai. Viņš dzirdēja dubstepa producenta Excision Shambhala miksēšanu un pavēra acis uz “pavisam citu mūzikas jomu”. 2012. gadā viņš devās redzēt savu pirmo elektroniskās mūzikas šovu. Pieredze uz viņu atstāja spēcīgu iespaidu. Viņš saka: “Man bija jāredz šīs produkcijas vērtības, kuras es nekad nebiju redzējis roka šovā, un enerģija pūlī. Visa pieredze mani aizkustināja. ” Divus gadus vēlāk Kodijs nolēma, ka vēlas izmēģināt savus spēkus mūzikas sajaukšanas jomā. Viņš nopirka kontrolieri, un kopš tā brīža viņa karjera ir tikai progresējusi.
Viņa pirmā galvenā muzikālā ietekme, izņemot Excision, bija dubstep mākslinieks Datsik. Kodijs saka: “Datsik mūzika mani patērēja labu divus gadus, un tad kādu nakti 2014. gadā es devos redzēt patiesību. Viņi attēlo dubstepa dziļāko, tumšāko pusi, tāpēc pēc tam es sāku šaustīties tajās dziļākajās skaņās un dejoju šo mūziku. ”
Vēl viena pieredze, kurai bija liela ietekme uz Kodiju, bija spēlēšana Japānā pēc “dziļas dubstep leģendas” Goth-Trad ielūguma 2017. gadā. Viņš saka: “Es devos uz šo trakot, lai sūtītu ziņojumus dažādiem māksliniekiem un uzņēmumiem, lai viņiem paziņotu, ka esmu ierodas ciemos. Es jautāju, vai ir bijušas izrādes, kuras es varētu apskatīt, vai viņi būtu ieinteresēti, lai es atnesu Japānā kādu kanādiešu šī žanra mūziku. Neviens neatgriezās pie manis, izņemot Goth-Trad. Viņš man atsūtīja pasākuma skrejlapu un teica, ka redzēs mani tur. Tas bija sava veida sirreāls, jo tā bija mana pirmā lielā pauze, kad varēju spēlēt citā valstī. ”
Viss process ir bijis pilns aplis, un nesen viņš atrada sevi kā dīdžeju bungu 'n' basa šovā. Viņš saka: “Man bija pietiekami paveicies, lai Pils teātrī atvērtu Delta Heavy ar neticamu laika sprīdi no plkst. 10: 30-11: 30. Tas ļāva pilnam lokam pāriet no došanās uz manu pirmo izrādi līdz atrašanai otrā pusē. skatuve."
Sākotnējais iemesls, kāpēc Kodiju pievilināja bungu 'n' basa mūzika, ir apkārtējā sabiedrība. Viņš skaidro: “Tā ir pirmā reize, kad es devos uz stingri bungu 'n' basa šovu. Es tajā brīdī nebiju pārāk iedziļinājusies mūzikā, bet man patika tieši sabiedrības kopums. Es domāju, ja šī mūzika piesaista šos cilvēkus, tā bija šī mūzika man. ”
Viņš turpina: “No muzikālā viedokļa ātrums 174 sitieni minūtē ir kaut kas tāds, kas patiešām ļauj jums kustēties un aptver visu, sākot no sulīgām vasaras vibrācijām un beidzot ar tiešām tumšiem, noskaņainiem, minimālistiskiem sīkumiem. Skaņa, kuru es mīlu spēlēt, ir šķidrs bungas 'n' bass. Tas ir mazliet sulīgāks, taču tam ir tāda ritošā bassline, kas vienkārši grabē caur apakšdaļu. ”
Kodijs ir pārdomāts, kad ir jāizveido savi DJ komplekti. Viņš norāda: “Es apsēžos ar saviem trim klājiem un tikai tagad sāku spēlēt mūziku, un, kad kaut kas darbojas kopā, es to iemetīšu atskaņošanas sarakstā. Dažreiz varbūt tas ir tas, ka es iekļuvu savā priekšā un pieslēdzos dažām stundām vai pat dienām, lai izveidotu kaut ko, ko es spēlēšu tikai vienu stundu. Ir patīkami redzēt atlīdzību deju grīdā, kad notiek absolūta sprādziena pāreja, un tas ir kā: “Jā! Tāpēc tas ilga tik ilgi! ” ”
Liquid D&B - Pola un Bryson: Atrodi savu ceļu (feat. Charlottle Haining)
Tagad viņš sāk domāt par savu dziesmu producēšanu un ir pamanījis, ka tā ir acu atvēršanas pieredze. Kodijs saka: “Pirmoreiz izmēģināju savu roku producēšanā pirms kāda laika kopā ar savu brāli Jarrett Galenza (DJ Lenza). Viņš apsēdās mani un pastāstīja, ko meklēt, producējot, un kā iespraust skaņas, kuras vēlaties. Ātri uz priekšu divus gadus, man bija šie pamati, un es tiku iepazīstināts ar Sammy Mailloux (MayU Beats). Mēs apsēdāmies un runājām par kaut ko ražošanu. Viņš vēlējās izvairīties no repa mūzikas veidošanas, un es gribēju sadarboties ar kādu, kam bija vairāk zināšanu par producēšanu. Kāpēc mēs nesaliekam savus talantus un neredzam, ko mēs varam nākt klajā? ” ”
Viņš turpina: “Mēs nolēmām izveidot dziesmu ar MayU hiphopa ietekmēm, kas joprojām pieķērās bungas“ n ”basa struktūrai pie 174 sitieniem minūtē. Mēs nāca klajā ar šo melodiju ar nosaukumu Blueprint. Es to spēlēju nākamajā nedēļas nogalē vienā no mūsu pasākumiem, un EQ bija izslēgti. Mēs atgriezāmies studijā un beigās izveidojām otro dziesmu, kas skanēja daudz labāk. Tas man ļoti labi novērtēja šo dziesmu producēšanas vērtības. Katra maza dzirdama skaņa atrodas iemesla dēļ un tajā pašā skaņā iemesla dēļ. Ražošanā man vēl ir darbs. ”
Bungas 'n' basa skatuves Kanādas rietumos ir tas, ko Kodija ļoti slavē. Viņš saka: “Cilvēki uz skatuves ir draudzīgi, atvērti un vēlas komunicēt. Tajā ir visi mani tuvākie draugi. Būt neticami ir būt 403DNB daļai un redzēt, cik ļoti cilvēkiem rūp šī aina. Mēs cenšamies visu iespējamo, un dažreiz mēs tiekim satverti šovā, taču dienas beigās mums ir vērts, lai mums būtu vieta, kur apvienoties un klausīties šo mūziku! ”
Nākotnē viņam ir daži mērķi, kurus viņš gribētu sasniegt ar savu karjeru. Kodijs skaidro: “Es patiešām vēlētos sākt ražot pāris etiķetes, kuras es vēlētos izlaist. Es pat gribētu redzēt, ka nākamo desmit gadu laikā es pats varētu radīt savu etiķeti. ”
Vēl viens Cody's mērķis ir Shambhala festivālā spēlēt Liquid Sunrise Session, ko rīko Spiral Architects. Viņš skaidro: "Tā kā tas bija pirmais festivāls, uz kuru es devos, es domāju, ka būtu forši piepildīt šo mērķi un izspēlēt šī auguma skatuvi."
Viņam kā māksliniekam visvairāk iedvesmojoša ir atrašanās skatuves skatītāju pusē. Kodijs saka, ka viņš ir iedvesmots, dodoties uz Šambalu un "redzot jūsu iekāroto mūziku, kas jums patīk, ja tiek atskaņota līdzīgam pūlim, un redzot viņu reakciju uz to. Esmu cilvēks, kuram patīk skatīties pūli un skatīties vietas atmosfēru. Es dodos uz izrādi un tiešām to visu absorbēju. ”
