Tumšo dūmu signāls (Alekss Pope) ir sintētiskas mūzikas producents, kuru viņš šādi apraksta: "Ja The Prodigy Liam Howlett būtu spēlējis afro un viņam būtu tikai budžets stostīšanās desmit gadus vecam klēpjdatoram, tas varētu būt viņa vibe." E-pastā mēs runājam par to, kā viņš sāka darbu, par savu pieeju mūzikai, kuru viņš rada, un kur viņš vēlas uzņemties savu mūziku nākotnē.
Kārlis Magi: Kā jūs sākāt mūzikas veidošanu?
Alekss Pope: Es biju aizrāvies ar ģitāru, kad biju jaunāks un stundām ilgi praktizēju visas savas iecienītās metāla dziesmas no tabuļu grāmatām, kuras es nopirku, lūdzos un aizņēmos pirms interneta dienām. Es biju dažās grupās skolā un nolēmu iegūt grādu mūzikas producēšanā (galvenokārt to iedvesmojot, skatoties atkārtotus Metallica gada un pusdaļas 1. un 2. daļas VHS videoklipus!) Man bija vecs Tascam četrkannu magnetofons un Boss bungu mašīnu un izveidoja dažas briesmīgas Nu-metal dziesmas.
Es arī iesaistījos indie mūzikā, tāpēc gadu gaitā ierakstīju dažas dziesmas ar draugiem, bet tiešām pēdējos gados esmu nopietni sācis radīt un atbrīvot savu mūziku. Es iedziļinājos lietu retro pusē pēc tam, kad sāku interesēties par sintēzi un ķēros pie dažām Arturia VST. Es domāju, ka tā bija pirmā reize, kad spēlēja arpeggiators, kad kaut kas noklikšķināja! Tajā pašā laikā es sāku iekļūt Gunship, Carpenter Brut, Dance with the Dead, The Midnight, lai nosauktu dažus - nedaudz synthwave daudz melodiskā rakstura patiešām peld manā laivā un atkārtoti aizdedzina uguni.
KM: pastāstiet man par elementiem un idejām, kas jūs piesaista mūzikai, kuras pamatā ir sintezēšana.
AP: Es domāju, ka esmu pieskāries iepriekš minētajam - bet viena lieta, ko mākslinieki daudz nepiemin, ir uz sintezatoru balstītas mūzikas ierakstīšanas relatīvā vieglums. Fakts, ka MIDI pamatā joprojām ir elektroniskās mūzikas standarts, liecina, cik laba tā ir. Tā kā jums ir tik daudz parametru, pēcapstrāde ir daudz vienkāršāka nekā dzīva instrumenta ierakstīšana. Tas, ka es varu no savas rezerves guļamistabas radīt un ierakstīt tik daudz dažādu skaņu, ir milzīga pievilcība! (Lai gan mana sieva, iespējams, tā nedomā :) Es mīlu vecos sinhronos atpūtas veidus no patīk Artūrija, un jaunie tos uzņem U-HE. Darīšana ar viņiem mani iedvesmo.
KM: Kas ir jūsu lielākā mākslinieciskā ietekme un iedvesma?
AP: sitieni / skaņas; The Prodigy, Dusmas pret mašīnu, Vangelis, Daft Punk, Geoff Barrow (Portishead / Beak>) Qixotic, Absolute Valentine.
Melodijas un dziesmu rakstīšana; Metallica, Arcade Fire, Galdnieka Bruta, Pusnakts, Nākotnes salas, Starcadian, Pearl Jam, Skid Row. Tas ir manas galvas augšdaļā, ir daudz citu.
KM: Runā ar mani par to, kā tu pieeja jaunas mūzikas radīšanai.
AP: Tas ir mazliet cītīgi (līdz ar to arī mazo iznākumu šogad!), Jo esmu mazliet perfekcionists, bet es ceru, ka tas sastopams manu dziesmu producēšanas kvalitātē. Es vienmēr mācos jaunas prasmes un paņēmienus.
Lielākoties es sāku ar sintētisko plāksteri un vienkārši apjuku to ar pamata ritmu, līdz apmetu uz jaukas gropes (ja tā ir basa līnija) vai arī tā varētu būt spilventiņa skaņa, kas man rada priekšstatu, ka es Pirms transponēšanas uz sintēmu, jūs akustiskās ģitāras laikā nolaidīsit melodiju. Pēc tam tas viss tikai zied no sākotnējām sēklām, bet es, godīgi sakot, pārāk daudz viltos par sajaukumu - gleznotājam būtu jāzina, kad jāpārtrauc gleznošana (lai izmantotu mazliet klišejiskas analoģijas).
Manas lietas ir vokāla un instrumentāla sajaukums, un vokāli / dziesmu teksti vienmēr prasa daudz vairāk laika, lai tos nogādātu tur, kur es vēlos.
KM: Kādi ir daži no pašreizējiem projektiem, par kuriem jūs visvairāk satraucat?
AP: Es tikai pieliku pēdējos minusus sava EP galvenajam singlam, kas iznāks gada beigās, izmantojot Retro Reverb Records. Tā būs vokālā dziesma, kas, manuprāt, atšķiras no visa, kas šobrīd pastāv. Es ļoti priecājos, ka cilvēki dzird EP un uzzina tā tēmu. Man ir arī liela nakts šeit, Bristolē, 23. novembrī (ievietojis Space Jams Radio), atbalstot Lazerpunk un Absolute Valentine, kur es tiešraidē izpildīšu dažus no jaunajiem ierakstiem. Biļetes joprojām ir pieejamas - tas aiziet prom!
KM: Kur jūs vēlaties ņemt savu mūziku nākotnē?
AP: Es eju tumšs. Mwah ha haaa! Es domāju, ka klausītāji varētu būt mazliet satriekti par gaidāmo materiālu, kas man ir, salīdzinot to ar savu dziesmu December Rose, piemēram, es domāju, ka ir svarīgi palikt uzticīgam savām idejām un apzīmogot atzīmi uz savas skaņas. Es cenšos ne pārāk aizrauties ar palmām, flamingo un sarkano Ferraris. Es arī plānoju nākamgad sarīkot vēl dažas tiešraides un, iespējams, DSS arsenālā pievienot dzīvu bundzinieku!
KM: dodiet man savas domas vietnē Twitter #synthfam un ko tas jums nozīmē.
AP: Ak, tas ir fantastiski, vai ne? Tas tiešām ir vienīgais iemesls, kāpēc es esmu čivināt, un visi mākslinieki, fani, dīdžeji, emuāru autori, atskaņošanas sarakstu kuratori atbalsta viens otru tik lieliski. Savā ziņā es nevēlos, lai ainava uzspridzinātos lielāka, jo tā varētu eksplodēt mājīgo burbuli! Tas mani pārsteidz, kā dažiem cilvēkiem izdodas būt tik aktīviem sociālajos medijos un vienlaikus būt tik radošiem.
KM: Kā jūs radoši uzlādējat sevi?
AP: Apmēram 8 sidra sidra un pudele ruma! Es spēlēju basu indie rock grupā, kas ir pilnīgi atšķirīgs mūzikas radīšanas un snieguma dinamika, kas man patīk. Visu gadu mēs darām nedaudz koncertu, tāpēc es dažreiz labprāt mainu ainu. Arī daži no neseniem mākslinieku, piemēram, Isidor, Megadrive, Meteor, izlaidumiem mani patiešām iedvesmo izmēģināt un mazliet pabīdīt synth aploksni, ja es to varu.
