Ģitāras spēlēšana ir bijusi patērējoša aizraušanās Ādamam Dobresam kopš viņa 12 gadu vecuma. Viss sākās, kad viņš nolēma apmeklēt ārpusklases ģitāras klasi. Tajā pašā laikā tēvs atnesa viņam ģitāru, kas iegādāta lietotu preču veikalā. Viņš saka: "Es toreiz nesapratu, cik man paveicies, bet man bija instruktors vidusskolā Freizers Kerlijs, kurš bija patiešām fenomenāls ģitārists."
Pēc brīža viņa vecāki saprata, ka viņš ģitāras spēlēšanu uztver nopietnāk, tāpēc viņi nolēma, ka viņš viņam iemācīs dažas nodarbības. Ādams saka: “Manus vecākus apņēma klasiskās mūzikas vide. Manas mammas māsa bija koncerta klarnetiste Vinipegas simfonijā. Viņi nolēma mani nodot klasiskās ģitāras nodarbībās, kad man bija 13/14 gadi. Man tas ļoti patika un daudz no tā ieguva tehnikas dēļ, taču es meklēju ļoti atšķirīgu izpildījuma realitāti. ”
Laikam ejot, Ādams nodibināja sakarus ar daudziem BC mūziķiem, kuri ir devušies spēlēt ar visdažādākajām labi zināmajām Kanādas grupām. Viņš skaidro: “Kad man bija 15/16 gadi, es satiku pārsteidzošu mūziķi Adrianu Dolanu (The Bills). Viņš bija Daniela Lapa vijolejā. Adrians mani izvilka uz dažiem vijoļu orķestra koncertiem. Es kādu laiku pievienojos viņiem pie ģitāras, un tas mani iedvesmoja ķeltu mūzikā. Šī mūzika patiešām skar dziļu manis daļu. ”
Viņš turpina: “Toreiz es satiku Taniju Elizabeti, kura kopā ar Duhks spēlēja vijoli. Mēs kopā ar Adrianu, Taniju un es izveidojām nelielu ķeltu grupu, kad mums bija ap 15 gadu. Tā bija pirmā grupa, kurā kādreiz spēlēju. ”
Ādams vienu gadu veica džeza skolu Vankūveras salas universitātē, pirms viņš saņēma telefona zvanu, kas mainīja viņa dzīves virzienu. Viņš saka: “Man piezvanīja kāds puisis pilsētā ar nosaukumu Olivers Svains. Viņš bija grupā ar nosaukumu Scrüj MacDuhk. Grupa bija sava veida sadalīta, bet viņiem joprojām bija skate Luiziānā. Viņiem bija nepieciešams ģitārists, tāpēc es nolēmu doties turnejā kopā ar viņiem. Mēs izkāpām no lidmašīnas un devāmies uz restorānu, kur viņi spēlēja Cajun mūziku. Tas bija dzīvi mainošs brīdis. Es pēkšņi dzirdēju šo mūziku no zemes, no kurienes tā nāca. Es redzēju, kā mūzika iekustina pārtiku un cilvēkus. ”
Kopš tā laika viņa dzīve ir bijusi diezgan aizņemta, spēlējot kopā ar Kanādas mūziķiem, piemēram, Dustin Bentall, Cameron Latimer un Ridley Bent. Viņš kopā ar Danielu Lapu devās ceļojumā uz festivālu Celtic Connections Skotijā. No šīs pieredzes viņš saka: “Es redzēju, ka cilvēki spēlē Skotijas un Īrijas mūziku tajās vietās, no kurienes tā bija. Šī pieredze tikai vēl vairāk padziļināja manu mīlestību pret mūziku. ”
Vēl viens unikāls brīdis Ādamam pienāca, kad viņš palīdzēja izveidot grupu Kanādas popdziedātājam Toni Childs. Viņš saka: “Es viņu satiku ieguvumu koncertā, kad viņa palielināja izpratni par sieviešu dzimumorgānu izkropļošanu. Viņa pārtrauca mūziku, kad ieguva Grāva slimību, lai veiktu savas aktivitātes apziņas celšanai. Man tika lūgts labdarības nolūkā salikt grupu, un viņa dziedāja kopā ar mums. Šīs attiecības ar viņu pieauga, un tas noveda pie tā, ka mēs spēlējām viņas atgriešanās turneju, jo viņa dziedināja sevi no Grāve slimības. Mēs ar Toniju noslēdzām septiņas ekskursijas Austrālijā un Jaunzēlandē, jo tieši tur viņai bija savi hiti. ”
Viņš piebilst: “Man bija interesanta pieredze spēlēt lielu elektrisko ģitāru lielas auditorijas priekšā. Tā bija jautra lieta, kurā uzlēkt. Tas svārstījās līdz galam, jo Toni sāka nedaudz mainīt savu virzienu un veikt labsajūtas darbu. ”
Kopš tā laika viņš ir cieši sadarbojies arī ar Rutu Mudiju no Wailin 'Jennys, kā arī veicis projektus ar vijolnieku Pjēru Šreijeru un akordeonistu Dermotu Bērnu no Īrijas.
Lielākais Ādama spertais solis pēdējā laikā ir paša solo albuma ierakstīšana. Viņš skaidro: “Pagājušajā gadā es ar lielu sievas pamudinājumu nolēmu uzdot sev izaicinājumu un ierakstīt solo albumu. Es atklāju, ka tas, ko mēģināju uzrakstīt, patiesībā bija grūtāk nekā tas, ko tajā laikā varēju spēlēt, tāpēc iemācījos spēlēt fingerstyle ģitāru. Pēc apmēram sešiem mēnešiem man bija pietiekami daudz materiālu, tāpēc es nolēmu to ierakstīt pie mājas. ”
Viņš turpina: “Albums ir vairāk ņemts vērā manai ķeltu ietekmei. Tam ir arī zināma klezmera ietekme, jo esmu ebrejs abās savas ģimenes pusēs. Es esmu spēlējis klezmer ar savu tanti, pirms pavadījis viņu pie klarnetes. Daži no roka un pop lietas ir arī tur. Dažreiz, kad spēlējat spēka akordus ar akustisko ģitāru pareizajā kontekstā, tas nemaz neizklausās pēc rokmūzikas. ”
Tā kā mūziķis pieradis atrasties fonā, solo klātbūtne uz skatuves Adamss ir nedaudz pielāgojies. Viņš saka: "Man vajadzēja daudz drosmes, jo es vienā brīdī sev teicu, ka nekad nespēlēšu pats."
Process, ko viņš veica, lai ierakstītu savu solo albumu, sākās ar to, ka viņš vienkārši sēdēja un traucēja mūziku savā ģitārā. Ādams skaidro: “Es ierakstītu mazus piecu vai desmit sekunžu fragmentus un redzētu, vai es varētu tos izskaidrot. Nākamajā dienā es atgriezīšos un mēģināju pagarināt šos fragmentus. Ikreiz, kad es iestrēdzu, es vienkārši pāreju pie cita fragmenta vai ievārījuma, līdz kaut kas iznāca. Pēc tam darot to atkal un atkal, dziesmas sāka veidoties. Tas bija patiešām pārsteidzoši to redzēt. ”
Viena no albuma dziesmām - Fredas ceļojums - Ādamam rada īpašu rezonansi. Tā sākās kā melanholiska melodija mazsvarīgā taustiņā ar izteiktu klezmera sajūtu. Viņš turpina: “Tas man lika aizdomāties par savu ģimenes vēsturi un savu lielisko vecmāmiņu. Desmit gadu vecumā viņas tēvs un divi brāļi tika nogalināti krievu pogromā, un māte nomira miegā. Viņa bija viena desmit gadu vecumā Krievijā.
Divi viņas brāļi un māsas jau bija devušies uz Kanādu, tāpēc viņai šeit bija ģimene. Viņa Krievijā bija nodzīvojusi sev dzīvi, pērkot un pārdodot lietas. Ģimenei vajadzēja viņu ielīst Polijā un laivā. Pēc nedēļām jūrā viņa beidzot nokļuva Saskačevanā. ”
Ādams secina: “Kad es šo dziesmu daru savā izrādē, kāds bieži uznāk un saka, ka viņiem ir līdzīgs stāsts par radinieku.”
Runājot par viņa nākotnes plāniem, viņš cenšas samazināt savu ārštata darbu. Viņš saka: “Es atveru ierakstu studiju 2018. gada janvārī, tāpēc tas man vairāk palīdzēs palikt mājās. Man patīk, ka var izvēlēties, kuras tūres es turpinu. Tas ir tas, uz ko es sliecos. Man ir ierindoti pāris mākslinieki, kuri vēlas ierasties un ierakstīt janvārī. Tas ir veids, kā palikt mājās un vienlaikus justies radošam. ”
Ādams radošu iedvesmu atrod no vairākiem dažādiem avotiem. Viņš saka: “Es jūtos iedvesmots, tiklīdz esmu pabeidzis izrādi. Man visa šī mūzika rit man cauri, ko es vēlos ierakstīt. Man arī patīk būt dabā. Tas noteikti palīdz man uzlādēt. ”
