Daudzšķautņains ģēnijs, Toms Šolcs
Cilvēki daudz nepareizi lieto vārdus. Angļu valodā vārds genius tiek nepareizi izmantots. Kāds vai kaut kas ir nedaudz gudrs, un drīz vien vārds ģēnijs tiek mētāts apkārt. Tad ir cilvēki, kuri tiešām ir ģēniji. Ģēnija kopējais minimālais intelekta koeficients ir simts četrdesmit.
Man nav nekāda Toma Šolca izlūkošanas koeficienta, un tāpēc es varbūt esmu vēl viena persona, kas nepareizi izmanto angļu valodu. Es šeit došos to meklēt. Es saucu Tomu Šolcu par īstu ģēniju. Esmu pilnīgi pārliecināts, ka viņa izlūkošanas koeficients ir vismaz simts četrdesmit.
Saistīt ekonomiskos panākumus ar intelektu ir milzīga kļūda. Daži no saprātīgākajiem cilvēkiem, kas jebkad dzīvojuši, daudz neinteresējās par bagātību. Tomēr, kad daļa no jūsu ģeniālajiem uzskatiem ir vērsta uz mākslas radīšanu, jūs varētu beigties kā Toms Šolcs. Viņš ir vairāk nekā simts miljonu dolāru vērts.
Toma izcilais prāts nebija apmierināts tikai ar mūzikas veidošanu. Viņš arī izgatavo aparatūru, un tāds viņam vienmēr ir. Viņš bija inženieris, pirms kļuva par profesionālu mūziķi. Viņa paša gatavotais aprīkojums, ko pats izstrādājis, palīdzēja Bostonai kļūt par milzīgiem panākumiem.
Visi bija mēģinājuši izklausīties kā Led Zeppelin. Džimijs Peidžs meistarīgi darbojās studijā. Vai varbūt viņi joprojām mēģināja izklausīties tā, kā to darīja Pludmales zēni lolojumdzīvnieku skaņās . Tomam nebija vienalga, un no savas pagraba studijas, kā arī ar aprīkojumu, ko pats uzbūvēja, viņš producēja albumu ar skaņu, kas visus aizbēga. Ģitāras daļu skanējums Bostonas mūzikā (tas ir viss Toms Šolcs) tiek atskaņots Gibson Les Paul.
Kolekcionāra izvēle # 10 Toms Šolcs 1968. gadā Les Pols
Būtībā ģitāra, kuru Toms izmantoja Bostonas debijas albumam, ir 1968. gada Gibsona Les Pola Goldtopa Deluxe. Toms ir mašīnbūves inženieris, un tāpēc viņš modificē visu pēc savām vēlmēm vai kaut ko izveido no nulles. Viņa Les Paul nebija izņēmums no tā, jo šī Collector's Choice ģitāra no Gibson ir ļoti pārveidota no 1968. gada Goldtop Deluxe.
Var pamanīt, ka tur nav zelta, jo Toms finišēja tur, kur ģitāra ir au naturale. Tā ir tāda krelles virsma, kas neuzliesmo, bez jebkādas apdares. Es domāju, ka jūs to sauktu par blondu. Otra lieta, ko pamanāt, ir pikapa konfigurācija, kas nav raksturīga Les Paul. Viņiem parasti ir vai nu divi P-90, vai divi humbukeri, taču šai ģitārai ir viens no tiem.
Kad esat nabaga zēns, piemēram, es, jūs pamanāt šo cenu. Šī cena ir tālu ārpus mana diapazona. Kāpēc tik un tā šī lieta maksā? Tam ir labs iemesls. Kaut kas līdzīgs ir iesaistīts daudz darba.
Redzi, pat Toma ģitāras skrambas šeit tiek atkārtotas un atkārtotas tieši tā, kā cilvēciski iespējams šajā laikā un laikmetā. No priekšpuses to nevar redzēt, bet aizmugurē ir milzīgs daudzums to, ko mēs saucam par “jostas sprādzes izsitumiem”. Tas viss ir atkārtots. Šī ir relikvijas ģitāra.
Kolekcionāra izvēle Nr. 10 Toms Šolcs 1968. gadā Les Pols raksturo:
- Noņemta, cirsts kļavas augšdaļa un viegls, viengabalains sarkankoka korpuss, izturēts pilnīgi precīzi un augsti tehnoloģiski
- Līmēts sarkankoka kaklā ar atšķirīgu '68 profilu, 14 grādu galvas leņķi un viengabala rožkoka galdiņu ar celulozes ielaidumiem
- Noņemta dabiskā augšējā apdare, kā arī dabīgā aizmugure un sāni, visi izturēti, lai atbilstu Toma modificētajai ģitārai
- DiMarzio Super Distortion pikaps tilta stāvoklī un vintage stila P-90 kaklā ar tradicionālo vadības izkārtojumu
- Periodiski koriģēts tilpuma un matma tilta un Schaller M6 skaņotāju statīvs, visi izturēti niķelī
- Zelta 60. gadu beigām vēlu cepure ar sudraba ieliktņiem; ģitārai nav piketa
Gibson Les Paul studija
Šolzam pieder nevis viena, bet divas 1968. gada Gibson Les Paul Goldtop Deluxe ģitāras. Jūs, iespējams, esat redzējis viņu attēlus tuvu, ja viņiem ir uzlīme Varena pele. Šolcs pauž nožēlu, ka viņš nevarēja saņemt Gibsona reprodukcijas, kas būtu pievienotas uzlīmei. Autortiesību problēmas, jūs zināt, dažām lietām tās traucē.
Gibsona ģitāras vēstures students zina, ka 1968. gads bija gads, kurā Gibsons atnesa Les Paul ražošanā. 1959. gads bija pēdējais gads, pirms tam, kad tika ražota ģitāra. Notikušais bija tas, ka Gibsons vienkārši bija novietojis glabāšanā visas Les Paul daļas un, kad viņi 1968. gadā sāka tās atkal izgatavot, tās izmantoja no 1959. gada. Tātad 1968. gada Les Paul, tāpat kā divas, kuras piederēja Scholz, un tika izmantotas Pirmais Bostonas albums, kam ir ārkārtīgi liels kakls no 1959. gada.
Toms Šolcs ir sešas pēdas un piecas collas garš. Skatoties uz viņu, jūs varat pateikt, ka viņš ir garš. Vīriešiem, kas augumā, ir lielas rokas. Toms Šolcs 1968. gada Lestera kaklu joprojām raksturo kā beisbola nūju. Lielākā daļa cilvēku nav pat tuvu sešām pēdām un piecām collām, un tāpēc es esmu pārliecināts, ka lielākajai daļai cilvēku ir mazākas rokas un īsāki pirksti nekā Tomam Šolzam. Tikai šī iemesla dēļ Toma Šolca modeļa Gibsona kolekcionāru izvēle Lesters Polsfuss, iespējams, nav jums labākais Les Pols.
1968. gada Gibson Les Paul Goldtop Deluxe modelis nāca ar diviem P-90 pikapiem. Lielākā modifikācija bija maršruts, kas tika veikts, lai pievienotu DiMarzio Super Distortion pikapu pie tilta. Bostonas skaņa ir Les Pāvila un cilvēku vairāk nekā P-90 skaņdarbu skaņa, un, ja esat apskatījis iepriekš minētos fotoattēlus un videoklipus, redzat, ka Šolcs tagad atbalsta daudz raksturīgāku Lesu ar humbukeriem pie kakla un tilts.
Iepriekš minēto iemeslu dēļ man jāsaka, ka Gibson Les Paul Studio ir labākā likme ikvienam, kurš vēlas iegūt Les Paul un kurš vēlas iegūt Toma Scholz skaņu. Tajos ir karstāka brūce nekā parastajā 490 T un R komplektā. Ak, jūs joprojām varētu tos mainīt uz DiMarzio Super Distortion mazuļiem, ja vēlaties, taču patiesība ir tāda, ka jums joprojām būs tāls ceļš ejams, aparatūras ziņā gudrs, lai nonāktu pie Scholz skaņas. Atcerieties, ka vīrietis ir mehāniķis.
Šai ģitārai ir arī spoles šķēlumi. Tātad, ja jūtat, ka kakla pozīcijā jums ir nepieciešama viena spole, starp jums un vienu ir tikai kloķa pievilkšanas spēks. Mūsdienu svara samazināšana padara šos daudz vieglāk stāvošus un spēlējam stundas stundā. Es jutu, ka kakls bija viegli apstrādājams katrā no pēdējām, ar kurām esmu spēlējis, un reāli pat tāds nabadzīgs zēns kā es varētu ietaupīt vai samaksāt par LP studiju.
- Skatuves un studijas darba zirgs
- Īpaši moderns, svara samazināts ķermenis ļauj veikt garākus komplektus un sesijas
- Mahogany Slim Taper kakls spēlē kā 60. gadu favorīts
- Rosewood koka dēlis nodrošina klasiskā Les Paul izturību
- Ar spirālveida 490R / 498T izspiegojamie pikapi nodrošina klasisku tīrīšanu un mūsdienīgu kraukšķīgumu līdz viltīgam vienas spoles skaitam
- Grover Rotomatic skaņotāji ir stabili studijā
- Alumīnija Nešvilas Tune-O-Matic tilts ir viegls un tonāli pieskaņots ģitārai
- Plek'd par precīzu spēlei
Toms Šolcs, mehāniķis un mūziķis
Toms Šolcs nav cēlies no Bostonas, bet gan no Toledo, Ohaio. Viņa tēvs bija ļoti veiksmīgs luksusa māju dizainers. Toms jaunībā skaidri bija gan intelektuāli, gan mākslinieciski noskaņots, un viņam tika dotas klasisko klavieru nodarbības.
Labākais students un ļoti labs sportists Šolcs nopelnīs bakalaura grādu un pēc tam maģistrus mašīnbūvei no vienas no prestižākajām ASV universitātēm, Masačūsetsas Tehnoloģiju institūta. Viņš gribētu strādāt Polaroid par dizaina inženieri, bet viņa brīvajā laikā tas notika, kad notiks mūzikas maģija.
Savā mājas studijā, bieži izmantojot paša izstrādātu aprīkojumu, Toms sāka strādāt pie tā, kas kļūs par grupas Boston debijas albumu. Katru instrumentu viņš varēja spēlēt pats. Viņam bija nepieciešams ierakstu līgums un dziedātājs. Viņš iepazītu puisi vārdā Breds Delps.
Bredam bija kristāliska balss, un viņš varēja nosūtīt savu atšķirīgo balsi gandrīz jebkuram reģistram. Epic Records parakstīs abus ierakstīšanas līgumam, taču tajā visā būs iesaistīts ļoti daudz. Toms Šolcs ir spēcīgs cilvēks. Viņš, iespējams, ir ieguvis arī divdesmit IQ punktus par spožāko cilvēku, kuru Epic Records jebkad nolīgusi.
Fakts bija tāds, ka visa grupa patiesībā bija tikai Toms Šolcs, kurš spēlēja katru instrumentu, un Breds Delps dziedāja. Tas bija nepieņemami Epic Records, jo, lai mūziku izpildītu tiešraidē, bija jābūt faktiskai grupai. Tomam būtu jāpieņem daži mūziķi.
Bostona, nekad nav īsti grupa
Grupa Boston nekad īsti nebūtu grupa. Ir bijuši divdesmit viens loceklis. Es domāju, ka skaitlis rāda milzīgu nestabilitāti, vai arī tas varētu parādīt, ka cilvēkiem bija tikai īrētas šautenes. Bostonas klasiskajā laikmetā var arī teikt, ka grupa bija Toms Šolcs un Breds Delps. Lieta par visu to bija, burtiski neviens nezina situāciju. Toms Šolcs saka, ka Epic Records nekad nav zinājis, ka Bostona tiešām nav grupa.
Bostonas mūzika vienmēr būs ļoti personisks mēģinājums. Precīzi viena cilvēka ļoti personiski centieni, un, protams, tas būtu Toms Šolcs. Viņš burtiski spēlēja katru pēdējo instrumentu un ierakstīja katru pēdējo tā pagraba studijā. Toms saka, ka tas tika izdarīts, viņam vienkārši aizverot acis un izliekoties, ka viņš spēlē kādu instrumentu stadiona lielās pūļa priekšā. Tas noteikti strādāja.
Kad mūzika tika atskaņota, Toms aicināja Bredu Delpu un pajautāja, vai viņš, lūdzu, dziedāt, un Breds labprāt to darītu. Kad Breds dziedāja visas kristāliskās un ideālās vokālās daļas debijas albumam, pat viņam nebija ne mazākās nojausmas, ka grupas nav.
Neviens nezināja, ka Bostona nebija grupa
Kad beidzot būs grupa, tā būs visfunkcionālākā grupa joslu vēsturē. Tas viss notika tāpēc, ka grupa nekad īsti neeksistēja. Bija tikai Toms un Breds, un mūžīgi tas galvenokārt bija Toms. Visi pārējie bija tikai īrēts lielgabals, un tāpēc viņi nekad nejutās tik ļoti novērtēti.
Viņi nerakstīja nevienu mūziku. Katru skaņdarbu katram mūziķim bija uzrakstījis Toms Šolcs. Jūs varat redzēt, kā visi jūtas kā viņi patiesībā nebija vajadzīgi un varbūt nekad netika novērtēti. Viņi tika nolīgti vienam mērķim atsevišķi, atveidojot mūziku uz skatuves.
Pēdējos gados Toms teiktu, ka tā ir ļoti jauka lieta, ko novērtē, taču nav īsti pareizi novērtēt kā kaut ko tādu, kas neesi. Toms nekad nav gaidījis, cik daudz veiksmes nāks. Viņš gribēja tikai tur nokļūt ar savu albumu, un tāpēc, nekad nav gaidījis, ka gandrīz divdesmit miljoni albumu tiks pārdoti debijai, viņš nekad nedomāja par kaut ko tādu, kas kādam liktu slikti justies par viņu pieredzi ar Bostonu.
Šolzam pat bija teicis negaidīt kaut ko līdzīgu panākumiem. Disko bija 1976. gada dienas mūzika, nevis viņa roks no tā, kas šķietami būtu nākotnē. Lielajiem panākumiem bija jābūt šokam ierakstu kompānijai un visiem, kas bija saistīti ar Bostonu.
Masveida debijas panākumi
Pirmais albums
Albums tika pārdots septiņpadsmit miljonos eksemplāru tikai ASV. Es nekad neaizmirsīšu pirmo reizi, kad to dzirdēju, tam bija jau gadi, kad 1976. gadā man bija tikai divi gadi. Mana māsa man aizdeva savu kasetes lenti. Es nedomāju, ka viņa kādreiz to ir lūgusi, un es, iespējams, joprojām kaut kur to aizbēšu. Katrā ziņā man tagad pieder digitālā kopija, un es to laiku pa laikam klausos.
Priekšspēle / ilglaicīgs darbs, kas vairāk nekā jūtams, un prāts . Tie bija lielākie no hitiem, un nekas tāds vēl nebija izklausījies, kā pirms tam grupa bija izlidojusi no Bostonas. Iespējams, ka mūzika ir nākusi no kosmosa, un tāpēc Bostonas kosmosa kuģim bija pilnīga jēga kā grupas ģerbonim. Es zvēru debesīs, mūzika šeit izklausās kā moderns iestudējums 2018. gadā.
Es jums saku, kas vēl bija no kosmosa, tas bija Toma Šolca skanējums, spēlējot viņa Les Paul ģitāru. Šīs kliedzošās vadlīnijas neatšķīrās no kaut kā iepriekš, pat bez apbrīnojamajām tehnoloģiju vadītajām skaņām no Toma ierakstīšanas iekārtas.
Neskaties atpakaļ!
Toms Šolcs nebūtu apmierināts ar otro Bostonas albumu. Viņam uz visiem laikiem liktos, ka tas tiek iesākts ražošanā un nekad nav ticis pabeigts. Viņš to ļoti nožēlo un zvēr, ka nekad neko tādu neatļaus atkārtot.
Šolca viedokli neapturēja tas, ka pirmajā mēnesī “ Neskaties atpakaļ” pārdeva četrus miljonus eksemplāru. Runa nebija par naudu. Mūzikas veidošana bija saistīta ar mūzikas veidošanu Šolzam un tās perfektu padarīšanu. Juridisko strīdu sākums ar Epic Records bija tieši saistīts ar steidzīgo izlaišanu.
Iespējams, ka, būdams bezrūpīgs, Šolcs pavadīs astoņus gadus, pirms izdeva vēl vienu ierakstu. Kritiķi, kuri šajā pasaulē parasti dara visu labo un pieklājīgo, mīlēja Neskatīties atpakaļ, un daži apgalvoja, ka tas ir augstāks nekā Bostonas debijas centieni. Daži citi norādīja, ka dziesmu teksti dažādās dziesmās ir pretrunā ar citu dziesmu teikto. Es domāju, ka Šolcs koncentrējas uz pašu mūziku, nevis tik ļoti uz lirisko konsekvenci.
Vajājošās ērģeles it kā spēlējas baznīcas katedrālē, un ir neskaitāmas smagas, melodiskas ģitāras līnijas. Gandrīz vispār tika uzskatīts, ka iestudējums ir senatnīgs. Par ko pasaulē Scholz varēja būt tik neapmierināts? Viņš ir teicis, ka viņš uzskatīja, ka albums ir smieklīgi īss, un ka tā pabeigšanai ir vajadzīga vismaz vēl viena dziesma.
Trešais posms un pēc tam
Astoņi gadi tiks pavadīti, rakstot un ierakstot Trešo skatuvi . Līdzjutējiem izrādījās, ka to ir vērts gaidīt. Albums, iespējams, bija mazliet melanholiskāks, un tajā vairāk tika apskatītas mīlas dziesmas, nekā iepriekšējās divās. Toms Šolcs un Breds Delps bija vienīgie divi cilvēki no sākotnējā Bostonas ansambļa, kas palika prom.
Amanda kļūs par pirmo numuru, un es ļoti atceros tās piesātinājumu ar FM radio. Gads bija 1986. Toms bija uzvarējis juridiskajā strīdā ar Epic Records, un trešo posmu atbrīvos MCA.
Kompaktdisku formāts bija pavisam jauns - 1986. gadā. Trešais posms kļūs par sertificētu zeltu kompaktdisku un LP formātos. Tas ir vienīgais zināmais ieraksts, kas to ir izdarījis, bet zelts nebija tas, kur šis albums gatavojās apstāties.
Toma Šolca kompānija Rockman, kas izveidota, lai pārdotu Šolca projektēto aprīkojumu, tagad darbojās, un jaunajā albumā bija Rockman rīki. Pārdošana, kas nopērkama plašai sabiedrībai. Tas ir lielisks pārnesums, vienkārši apskatiet perfekcionistu, kurš to izstrādājis, un, ja vēlaties izklausīties kā Šolcs, jums būs jāiegādājas dažas Rockman iekārtas.
Trešais posms iezīmēja beigas tam, ko es domāju par klasisko Bostonu. Breds Delps pametīs grupu. Ak, viņš atgriezīsies vēlāk, un tad ļoti skumji izdarīja pašnāvību. Pašlaik Tomijs Dekarlo dzied Bostonā. Viņš izklausās tikpat līdzīgi kā Breds Delps, kā jebkurš, iespējams, varēja. Apbrīnojams stāsts ir tas, ka viņš burtiski ieguva darbu, ievietojot karaoke Bostonas dziesmas vietnē Myspace.
Toms Šolcs - vairāk nekā mūziķis, vairāk nekā inženieris
Toms Šolcs ir tāds puisis, kurš labdarības organizācijām atdeva vairāk miljonu dolāru, nekā viņš jebkad būtu stāstījis. Viņš ir ārkārtīgi dāsns cilvēks un ir veicinājis labdarību, cenšoties palīdzēt bezpajumtniekiem un izbeigt pasaules badu. Viņš ir veģetārietis vairāk nekā trīsdesmit gadus, un tas ir viens no viņa galvenajiem cēloņiem. Man pašai nav jābūt tās daļai, lai novērtētu, kā Toms liek naudu tur, kur ir viņa sirds. Viņš ir arī lielākais dzīvnieku glābšanas un dzīvnieku patversmes atbalstītājs.
Āboli, kas nekrīt tālu no kokiem, Toms ir tēvs ar dēlu, kurš ir arī prestižā Masačūsetsas Tehnoloģiju institūta absolvents. Viņa dēls ir arī mehāniķis un ir paveicis ievērojamu darbu Rokmana labā.
Tomam ir spēcīgas jūtas pret politiku, un retajos gadījumos, kad viņš runā ar medijiem, viņš, visticamāk, precīzi pateiks, kādi ir viņa novērojumi un izjūtas par to visu. Viņš ir mūzikas cilvēks, ģeniāls cilvēks, un Dievs viņu svētī. Paldies par lasīšanu
