Filips De Vitrijs un Ars Nova
Filips de Vitrijs bija 14. gadsimta franču komponists, dzejnieks, administrators un vēlāk bīskaps. Tiek uzskatīts, ka viņš ir arī viduslaiku beigām paredzētās kustības Ars Nova (jaunā māksla) radītājs Francijā.
Pats Ars Nova sākotnēji bija traktāts (domājams, ka to ir uzrakstījis de Vitry), kurš ienesa jaunus jauninājumus mūzikas ritmu apzīmējumos. Tā izauga par mākslas kustību, kas 14. gadsimtā izplatījās visā Francijā un dažādās Beļģijas valstīs.
Ars Nova galu galā aizstās Ars Antiqua, kā arī iepriekš izveidoto mūzikas notācijas stilu, ko izveidoja Leonīns un Perotins un Notre Dame Polifonijas skola. Tā bija arī pēdējā nozīmīgā reforma, kas tika veikta mūzikas atzīmēšanai. Ars Nova liktu pamatus modernās mūzikas notācijai, padarot to par vienu no ietekmīgākajiem un nozīmīgākajiem traktātiem, kādi jebkad ir rakstīti mūzikas vēsturē.
Piezīme. Galveno muzikālo vārdu vai izteicienu definīcijas, kas tiks izmantotas, lai izskaidrotu ritmiskās notācijas kustības “Ars Nova” laikā, skatiet zemāk esošajā tabulā. Pirmoreiz lietoti vārdi, kuriem ir definīcija, būs treknrakstā.
Ars Nova apakšnodaļas
Ars Nova ieteikumi
Muzikālo definīciju tabula
| Jēdziens | Definīcija |
|---|---|
| Ilgi | Mūzikas notas simbols, tam bija visilgākais ritmiskais ilgums, izņemot dubultā garo. |
| Breve | Mūzikas notas simbols, kas tika izveidots garās dalīšanas rezultātā. |
| Semi Breve | Mūzikas notas simbols, kas tika izveidots breve sadalīšanas rezultātā. |
| Mīnusi | Mūzikas notas simbols, kas tika izveidots pusbrūža sadalīšanas rezultātā. |
| Režīms | Process, kurā gari tiek sadalīti perfektās vai nepilnīgās ritmiskās grupās, kuras sauc par breves. |
| Laiks | Prāvas sadalīšanas process perfektās vai nepilnīgās ritmiskās grupās, kuras sauc par pusbrūvēm. |
| Paaugstināšana | Pusbrūža sadalīšanas process perfektās vai nepilnīgās ritmiskās grupās, kuras sauc par mīnusiem. |
| Tenors | Balss, kas satur melodiju. |
| Izoritmi | Mūzika, kurā tenors nepārtraukti izturas ar identiskām ritma sadaļām. |
| Tālea | Atkārtojas ritmiska mūzikas vienība, kas parasti sastopama 14. gadsimta motīvos. |
| Krāsas | Atkārtojas melodiska mūzikas vienība, kas parasti sastopama 14. gadsimta motīvos. |
| Krāsa | Nozīmīga iezīme 14. gadsimtā, kas nozīmē izmaiņas mūzikas skaitītājā. |
| Kabatas | Stilistisks paņēmiens, kurā divas mūzikas balsis pamīšus mainās pēc kārtas. |
Ritmiska attīstība
Ars Nova ļāva mūzikas notācijā notikt trim jaunām ritmiskām un metriskām izmaiņām.
Divkāršs un trīskāršs ritmisks sadalījums
Pirmais jauninājums ļāva pieļaut nepilnīgas vai dubultas apakšnodaļas līdztekus perfektām vai trīskāršām apakšnodalījumiem. Tas bija nozīmīgs jauninājums, jo mūsdienu ritma pamats mūsdienās ir ritma dalīšana un sadalīšana divās vai trīs grupās. Pirms Ars Nova izstrādes dubultmetru mūzikas atzīmēt nevarēja.
Diagrammā ar nosaukumu Ars Nova apakšnodaļas ir paskaidrots, kā katru no trim pamatnoteikumu veidiem var ļaut sadalīt divās grupās ( nepilnīgas ) un trijās ( perfektas ). Gara sadalījums tika saukts par režīmu, breve sadalījums tika saukts par laiku, bet pusbrūža sadalīšana - par prolāciju .
Jaunizveidotās apakšnodaļas
Otrais jauninājums bija jaunas piezīmju apakšnodaļas izveidošana, ko sauca par minimālām . Tālāk sadalot mūzikas notis, mūzikas nots ļāva notikt ritmiskākai sinhronizācijai.
Minimums radās pacilāšanas dēļ. Pēc pusbrūža sadalīšanas bija nepieciešams izveidot jaunu apzīmējuma simbolu, un tādējādi radās minimums. Minimums ir saistīts ar to, ka tas ir mūsdienu ceturkšņa piezīmes priekštecis.
Mensuration zīmes
Trešais jauninājums bija menstruācijas zīmju izveidošana. Jaunizveidotās apakšnodaļas ļāva veikt četrus dažādu veidu metriskos ritmiskos grupējumus. Šie metriskie grupējumi kļūs par mūsdienu mūzikas paraksta priekštečiem, un mūzikai tika pievienotas pieskaņošanas zīmes, lai ļautu cilvēkiem zināt, kādas grupas būs.
Četras grupas ir šādas (sīkāku informāciju skatīt Ars Nova Prolations attēlā):
- Lielisks ideāls laiks = 9/8 mūsdienu ekvivalents
- Perfekta laika mazs skaitlis = 3/4 mūsdienu ekvivalents
- Nepilnīga laika galvenā proporcija = 6/8 mūsdienu ekvivalents
- Nepilnīga neliela laika attiecība = 2/4 mūsdienu ekvivalents
Menstruācijas zīmes izskatījās kā apļi vai pus apļi ar punktiem, un katrs no tiem stāvēja pret vienu no četriem metriskajiem grupējumiem, kas bija norādīti iepriekš (sk. Attēlu “Ars Nova Prolations”).
Ars Nova izmantošana mūzikā
Filips De Vitrijs uzrakstīja dažas no senākajām zināmajām kompozīcijām jaunajā Ars Nova stilā. Viņa motīvi savā tenora darbībā bieži izmantoja izoritmus . Izoritms nebija jauns mūzikas jēdziens, bet drīzāk kaut kas tāds, kas bija izveidojies Ars Antiqua.
Salīdzinot ar Ars Antiqua, tenora muzikālās līnijas, kurās tika izmantoti aritmijas, bija garākas un sarežģītākas nekā viņu priekšgājēju tenori. Tenoriju līnijas 14. gadsimtā varētu būt arī ilgākas, padarot tās drīzāk par strukturālu pamatu, nevis atpazīstamu melodiju. Izoritmi tika izmantoti ne tikai tenora balsī, bet tos varēja izmantot arī citas ansambļa balsis. Pareizi izpildot balsu izmaiņu aritmijas visās balsīs, kompozīcija varētu kļūt vienotāka.
14. gadsimta moto tenoriem bija divi skaidri identificējami elementi, kurus bieži izmantoja. Pirmo sauca par talea, un tā bija ritmiska vienība, kas atkārtojās. Otro sauca par krāsu, un tā bija atkārtota melodiska vienība. Krāsas parasti bija garākas nekā pasakas.
Tā kā tika izveidotas jaunas ritma apakšgrupas, tika sākta arī kompozīcijas vidus maiņa no viena metra uz otru. Maiņu no skaitītāja uz skaitītāju Ars Nova periodā sauca par krāsojumu . Šis termins tika izmantots, jo metriskas mūzikas izmaiņas partitūrā tiks norādītas ar fiziskās krāsas maiņu dažās notīs, parasti uz sarkano krāsu.
Ars Nova redzēja arī jaunus stilistiskus un harmoniskus jauninājumus arī mūzikā. Šajā laikā ļoti populāra bija kabīņu attīstība. Straujā balsu pēctecība ir viena no perioda visnozīmīgākajām mūzikas īpašībām.
Harmoniski, ka pakāpeniski arvien biežāk sāka darboties trešdaļa un sestā daļa. Joprojām dominēja 5. un oktāvas, un trešās un sestās daļas vēl bija jāatrisina, bet to iekļaušana sāk redzēt mūzikas harmoniskās valodas maiņu.
Ars Nova: ironijas un ietekme uz mūziku
Liela daļa Filipa de Vitrija mūzikas izdzīvo, pateicoties franču alegoriskajam dzejolim ar nosaukumu Romāns de Favels. Grāmatu sastādīja franču ierēdnis, un tajā bija 77 dzejoļi un 169 muzikālie skaņdarbi, no kuriem dažus var attiecināt uz De Vitry. Šīs grāmatas izdzīvošana satur kādu no senākajiem zināmajiem mūzikas ierakstiem, kas tika uzrakstīti Ars Nova laikā.
Ir divas interesantas ironijas ar mūzikas nošu sistēmu Ars Nova, salīdzinot ar moderno mūziku. Pirmā ironija ir tāda, ka Ars Nova nebija izveidojis mūsdienīgu ekvivalentu 4/4 laika parakstam, pēdējos pāris gadsimtos mūzikā visplašāk izmantoto. Lai gan drīz parādīsies paraksts, un Ars Nova durvis vēra 4/4 reizes. Ir aizraujoši iedomāties muzikālo pasauli ar laika parakstiem, bet neviena no tām nav 4/4.
Otra lielā ironija bija 14. gadsimta priekšroka mūzikas, nevis trīs grupu grupai. Mūsdienās notiek otrādi, priekšroku dodot divkāršajam skaitītājam, nevis trīskāršajam, kas sākās renesanses un baroka laikmetā.
Bez šīm ironijām Ars Nova bija milzīga ietekme uz mūzikas vēsturi. Tieši Filipam de Vitry būtu liela ietekme uz nākamo komponistu paaudzi, it īpaši Guillaume de Machaut. Jaunā nošu sistēma izplatītos visā Eiropā un galu galā sāktu attīstīties mūsdienīgā mūzikas nošu sistēmā.
Filipa De Vitrija mūzika
Vairāk rakstu par klasiskās mūzikas vēsturi
Zemāk ir daži citi raksti, kurus esmu uzrakstījis par klasiskās mūzikas vēsturi un attīstību.
Mūsdienu mūzikas sākums: Leonīns un Perotins
Leonīns un Perotins bija divi no pirmajiem komponistiem, kuru skaņdarbi tika dokumentēti. Šie divi komponisti palīdzēs noteikt daudzbalsību kā vēlamo kompozīcijas stilu, un viņi bija labs sākumpunkts Rietumu mūzikas vēstures sākuma dokumentēšanai.
Palestrīna: Rietumu mūzikas glābējs?
Palestrīna bija itāļu renesanses laika komponiste, kuru atcerēsies par ieguldījumu daudzbalsības attīstībā mūzikā. Šis raksts arī pēta ilgi dokumentēto apgalvojumu, ka Palestrīna izglāba polifoniskās mūzikas rakstīšanas mākslu no Trenta padomes un katoļu baznīcas.
Simfonijas agrīnā vēsture: pirmsākumi un mainīgā struktūra
Šajā rakstā apskatītas simfonijas sākuma dienas klasiskajā mūzikā. Tā kā tas ir kļuvis par īsu orķestra uvertīru un kļuvis par instrumentālās mūzikas virsotni, tas ir kļuvis par vienu no populārākajiem klasiskās mūzikas žanriem, ko mūsdienās klausās.
