Baudiet instrumentālos hitus no vakardienas
60. un 70. gadi nodrošināja dažus galvenos punktus mūzikas vēsturē. Līdz šī laika perioda beigām roks, panks, funk un diskotēka bija ieguvuši daudz pamata. Tomēr dažreiz mēs aizmirstam populāros un svarīgos instrumentālos hitus, kas arī saņēma daudz laika un arī bija nozīmīga loma mūzikas maiņā.
Daži no šiem instrumentālajiem materiāliem bija oriģināli darbi, savukārt citi bija vecās klasikas pielāgojumi. Daži ieviesa (vai vismaz piedāvāja) jaunus instrumentus, piemēram, Moog sintezatoru un elektronisko tastatūru.
Zemāk es apskatīšu dažus no populārākajiem 60. un 70. gadu instrumentālajiem hitiem un ļaušu jums klausīties, lai uzzinātu, kas ir mūzika, kas palīdz veidot mūsdienu mūziku.
Klasiskā gāze
1968. gadā Masons Viljamss izlaida skaņdarbu "Classical Gas", kuru viņš komponēja un izpildīja klasiskajā ģitārā. Lai gan kopš šī laika to ir aplūkojuši vairāki mākslinieki, šī ir sākotnējā versija.
Šis ir viens no instrumentālajiem hītiem, kurus es atceros, klausoties braucienā ar automašīnu kopā ar vecākiem, kad es mācījos vidusskolā. Daļa tās popularitātes bija saistīta ar faktu, ka gan jaunieši, gan veci cilvēki to varēja novērtēt vienādi.
Zemāk varat dzirdēt, kā Viljamss to izpilda.
Mūzikas kastes dejotājs
1978. gadā izdotais singls "Music Box Dancer" bija top-topperis. Šo klavierdarbu sacerējis Frenks Milss, un gadu gaitā to izpildījuši daudzi mākslinieki.
Šī dziesma vēlāk iekļuva topu sarakstā pusaudžiem, un, lai arī vairāk laika klausīšanās laikā tika pavadīts ar roka un diskotēkas melodijām, šis klavierdarbs bija mūžīgi pievilcīgs arī visām vecuma grupām.
Zemāk jūs varat dzirdēt oriģinālo versiju.
Izklaidētājs
Starp 70. gadu instrumentālajiem hitiem bija arī dziesma, kuru Skots Džoplins patiesībā pirmo reizi uzrakstīja gadu desmitiem iepriekš. Ragtime skaņdarbs "Entertainer" tika pielāgots Marvin Hamlisch un kalpoja kā filmas filma The Sting tēma.
Es atceros, ka to dzirdēju radio un filmu redzēju dažus gadus vēlāk TV, bet vislabāk to atceros no vietējās vidusskolas grupas tiešraidē. Tāda ir popularitāte: kad visi citi to paņem!
To var dzirdēt, kā tas tika ierakstīts kā zemāk redzamās filmas tēma.
Popkorns
60. gadu beigās Geršons Kingslijs rakstīja un ierakstīja "Popkornu", bet tikai 1972. gadā - kad grupa ar nosaukumu Hot Butter to spēlēja Moog sintezatorā - tas kļuva veiksmīgs topu topos, ASV un ārzemēs.
Es atceros jaunas skaņas, kas parādījās, kad es iestājos vidusskolā, un Moog sintezators bija kaut kas tāds, ko mēs sākām dzirdēt. Protams, elektroniskā mūzika vēl nebija attīstījusies līdz tādam līmenim, kāds tas ir šodien (Eiropas diskotēkās un tādās), bet, šķiet, ka šeit tas ir aizsācies.
Zemāk jūs varat dzirdēt Geršona Kingslija oriģinālo šī populārā instrumenta versiju.
Himna
Šis instrumentālais radās no albuma Opera Sauvage, kas izdots 1979. gadā. Grieķu mūziķis Evangelos Odysseas Papathanassiou sarakstīja un izpildīja daudzus instrumentālus skaņdarbus 70. gados, 80., 90. gados un pēc tam, ieskaitot daudzu filmu skaņu celiņus. Tomēr šis ir pirmais, ko es personīgi atceros dzirdēto.
Acīmredzot viņu interesēja elektroniskā mūzika. Zemāk varat dzirdēt Vangelis versiju.
Tēma uz vasaras vietu
Makss Šteiners rakstīja mūziku šai tēmai filmai A Summer Place, un 1960. gadā šī melodija nokļuva topu sarakstā, ko ierakstīja Perijs Faits.
Es faktiski neatceros šo filmu vai dzirdēju melodiju kā bērns, bet varu teikt, ka tā ir viena no šī laika perioda, kuru esmu dzirdējis simtiem reižu, nezinot tās izcelsmi. Tā ir vēl viena popularitātes pazīme: tas šķērso paaudzes, pat neapzinoties, ka mēs zinām melodiju.
Šo hitu instrumentālo instrumentu jūs varat dzirdēt zemāk.
Havaju piecu O tēma
Hawaii Five-O bija populārs televīzijas seriāls ASV 1968. gadā un vairākus gadus pēc kārtas. Tas bija detektīvu / policistu šovs, kurā piedalījās Džeks Lords. Izrādes tēmu ir izveidojis Mortons Stīvenss, un miljoniem cilvēku to viegli atpazīst pat tagad, vairāk nekā 40 gadus vēlāk.
Tēmas dziesma noteikti ir labāk pazīstama nekā pati izrāde, un, iespējams, tajā laikā tā palīdzēja Havaju salas tūrisma nozarei.
Jūs varat dzirdēt tēmu no zemāk redzamās izrādes.
Rokforda failu tēma
The Rockford Files bija seriāls par detektīvu, kuru spēlēja aktieris Džeimss Gārners. Tā ilga no 1974. gada līdz 1980. gadam. Mike Post sarakstītā tēmas dziesma kļuva populāra un to bieži dzirdēja radio.
Kaut arī Džeimss Gārners bija diezgan populārs kā labs puisis un šajā izrādē viņam skaidri bija piemīlīgs un humoristisks titula varonis, tēma, iespējams, ir tā, ko šodien vairums cilvēku, visticamāk, atcerēsies no seriāla.
Klausieties šo tēmu dziesmu zemāk.
Pēdējais datums
Pianists Flodd Cramer uzrakstīja un spēlēja vēl vienu no 1960. gadu hitārajiem instrumentiem, kas pazīstams kā “Last Date”.
Es esmu pazīstams ar šo dziesmu galvenokārt no vecā albuma, kas bija maniem vecākiem. Būtībā es uzaugu, to dzirdot, un vienmēr esmu domājusi, ka man tas bija ļoti skumji.
To varat pārbaudīt zemāk.
Pastaiga mazuļu zilonim
"Bērnu ziloņu pastaiga", ko sarakstījis Henrijs Mancini, kļuva populārs 1962. gadā, kad tas tika demonstrēts filmā Hatari .
Šis instrumentālais hīts ir tas, kuru, manuprāt, atceros no citiem avotiem, jo nekad neredzēju Hatari . Man jātic, ka tas ir citur izmantots kā fons ziņkārīgu mazu dzīvnieku un jauniešu rīcībai.
To var dzirdēt zemāk.
Staigā, neskrien
Dziesmu "Walk, neskrien" Ventures izlaida 1960. gadā un ieguva plašu popularitāti. Tomēr mani pētījumi rāda, ka dziesmu patiesībā vairākus gadus iepriekš ir uzrakstījis Džonijs Smits. Vairāki mūziķi ir izpildījuši dziesmu pirms un kopš tā laika.
Atkal šis hitālais instrumentāls acīmredzami redzēja daudz airtime labi pēc laika, kad tas tika izlaists 1960. gadā, vai es nekad to neuzzinātu. Sērfošana mūzikā kopumā bija populāra vecmeitu stacijās daudzus gadus.
Zemāk varat dzirdēt "Walk, neskrien".
Izslaucīt
1962. gadā sufari rakstīja un ierakstīja "Wipe Out", un 1963. gadā tas atradās netālu no topu augšdaļas. Šim instrumentālajam instrumentam ir tikai divi vārdi, divi dziesmas nosaukumā, ko var dzirdēt ieraksta sākumā. Tā, iespējams, ir viena no atzītākajām sērfošanas dziesmām, kāda jebkad ierakstīta.
Telstar
Šo ar nosaukumu "Telestar" ierakstīja un izlaida 1962. gadā torņēdieši. Dziesma - nosaukta pēc sakaru satelīta, kas tika palaists tajā gadā - tika ierakstīta, lai līdzinātu dažas ar šo ierīci saistītās skaņas.
Man ir tikai atmiņas par šo dziesmu, ko es dzirdēju daudzus gadus vēlāk vēlu vakarā, kad vietējā radiostacija parakstījās. Krekinga skaņas ieraksta sākumā un beigās bija īpaši baismīgas, kad tās dzirdēja pusnaktī. Klausieties to zemāk.
Tēma no The Exorcist
Mūzikas motīvs 1973. gada filmai “ The Exorcist” ir Maika Oldfīlda kompozīcija “Cauruļveida zvani”. Šī dziesma veido visu divu versiju albumu, kas katrs ilgst vairāk nekā 20 minūtes.
Filma, kas adaptēta no Viljama Pītera Blēta romāna, ir viena no visu laiku atzīmētākajām šausmu filmām.
Zemāk varat dzirdēt daļu no "Cauruļveida zvani".
Tēma no mīlas stāsta
Filma Mīlestības stāsts, kas tika izlaista 1970. gadā, filmējās Ryan O'Neal un Ali MacGraw kā jauni mīlētāji, kurus plosīja galēja slimība. Motīvu dziesma bija viens no galvenajiem desmitgades instrumentālajiem hitiem. Tā nosaukums bija “Kur man sākt”, un to uzrakstīja Francis Lai.
Pēc tam dziesmu ierakstīja dažādi mākslinieki - gan ar dziesmu tekstiem, gan bez tiem. Zemāk varat dzirdēt šo skumjo un skaisto dziesmu.
Jūtas tik labi
"Feels So Good" pirmo reizi sarakstīja un izpildīja Čaks Mangione 1977. gadā, un tajā gadā tas tika izdots savā albumā ar tādu pašu nosaukumu. 1978. gadā viņš kā singlu izlaida saīsinātu versiju, un tā nokļuva topu sarakstā.
Šajā dziesmā ir attēlots flugelhorn. Zemāk varēsit dzirdēt "Feels So Good" tiešraidē.
Prieks
Britu grupa Apollo 100 ierakstīja klasisku melodiju un padarīja to par nozīmīgu hitu ASV 1972. gadā. Dziesma ar nosaukumu "Joy" bija Johanna Sebastiana Baha dziesmas "Jesu, Joy of Man's Desiring" versija, kuras autors bija Toms Pārkers.
Es atceros, ka man bija viens no šiem instrumentālajiem instrumentiem, kurus es mīlēju spēlēt vienkārši tāpēc, ka spēja pacelt garu. Klausieties to zemāk sniegtajā videoklipā.
Rokenrols: 1. un 2. daļa
Vēl viens instrumentāls hīts no 70. gadiem, kas ir plaši dzirdēts gadu gaitā kopš tā laika, ir Gary Glitter "Rock and Roll, Part 2". 1. daļā ir dziesmu vārdi, bet 2. daļā galvenokārt ir instrumentāls ar vārdu "Hey" atkārtots dažādos punktos. Tas nokļuva ASV topu sarakstā 1972. gadā un vēlāk kļuva ļoti populārs sporta pasākumos, kur es spilgti atceros dzirdēt šo melodiju.
Outa-kosmoss
Bilijs Prestons 1971. gadā izdeva singlu "I Wrote a Simple Song", bet ieraksta oriģinālā B puse bija melodija, kas patiešām pacēlās. "Outa-Space" bija optimistiskais Funk / R & B instrumentālais hīts tajā gadā.
Bēthovena piektā daļa
Jā, pat diskotēkā tika piedāvāti instrumentālie skaņdarbi. 1976. gadā Valters Mērfijs un Big Apple Band ierakstīja un izdeva "A Fifth of Beethoven". Protams, tas tika adaptēts no klasiskā skaņdarba, Bēthovena Piektā simfonija.
Lai gan tas ir izmantots daudzās filmās un skatēs, tas, iespējams, visvairāk atmiņā paliek diskotēkas hitā “Saturday Night Fever”.
"A piekto Bēthovena" var dzirdēt šeit sniegtajā video.
Zaļie sīpoli
Blūss un Souls piedāvāja arī dažus instrumentālus hitus 60. un 70. gados: Booker T & MGs "Green Onions" bija ļoti veiksmīgs. Tas tika ierakstīts 1962. gadā, un tajā bija ērģeles.
Zemāk ievietotajā video redzams šīs melodijas tiešraides priekšnesums.
Mūzika, kuru skatīties
Pirmoreiz kā Diet Pepsi komerciāls žonglējums "Music to Watch Girls By" ierakstīja Bobs Krevs 1967. gadā. Tas bija veiksmīgs tops un turpināja to ierakstīt arī citi mākslinieki - gan ar, gan bez dziesmu tekstiem.
Medus garša
"Medus garša" ir instrumentāla klasika, kuras autori ir Bobijs Skots un Riks Marlovs. Tā tika izlaista ar tāda paša nosaukuma filmu un 1962. gadā ieguva “Grammy” balvu. Herbs Alperts un Tijuanas misiņš arī ierakstīja versiju 1965. gadā un aizveda to atpakaļ uz kartēm 1966. gada “Grammy” balvas saņemšanai.
Es atceros šo hita instrumentālo dziesmu no Herb Alpert albuma, Whipped Cream & Other Delights, kuru mani vecāki spēlēja, kad es biju bērns.
Mīlestība ir zila
Mūzikas skaņdarbam “Love Is Blue” (franču valodā “L 'Amour est Bleu”) sarakstījis Andrē Popps. Tas tika ierakstīts gan ar dziesmu tekstiem, gan bez tiem. ASV vispopulārākā versija tika izlaista 1967. gadā, un tā bija būtisks hīts, padarot to uz kartēm 1968. gadā, kā to ierakstījis Pols Mauriats.
Šo dziesmas versiju varat dzirdēt zemāk sniegtajā videoklipā.
Frankenšteins
Roks septiņdesmitajos gados sniedza vēl vienu interesantu instrumentālu skaņdarbu: "Frankenstein" izveidoja Edgars Vinters, un viņa grupa Edgar Winter grupa izdeva albumā Viņi iznāca tikai naktī . Tas ļoti izmantoja sintezatoru, kas tajā laikā bija jauns. Tas nokļuva topu sarakstā 1973. gadā.
To var noskatīties tiešraidē šeit sniegtajā video.
Nav svarīgi, kāda forma ir jūsu kuņģī
Vēl vienu ļoti populāru instrumentālo instrumentu "No Matter What Shape Your Stomach's In" ierakstīja T-Bones, un tas nokļuva topu augšgalā 1966. gada decembrī. Trīs grupas dalībnieki vēlāk ierakstīja ar nosaukumu Hamiltons, Džo Franks & Reinoldss.
Dziesma tika izmantota arī Alka Seltzer reklāmās.
Svešinieks krastā
"Stranger on the Shore" sarakstījis Acker Bilk un pirmo reizi izdots 1961. gadā. Viņš to izpildīja uz klarnetes ar koru atbalstu. Kopš daudziem māksliniekiem to ir ierakstījis un izmantots daudzās filmās.
Izrāde, kuru redzat zemāk, bija video, kas ierakstīts 80. gados.
Kalkuta
"Calcutta" bija vēl viens 60. gadu mūzikas papildināšanas instruments. To ierakstīja grupas līderis Lorenss Velks, un 1961. gadā tas ieguva pirmo vietu tabulas sarakstā. Tas tika pārdots vairāk nekā miljons eksemplāru un noveda albumu ar tādu pašu nosaukumu arī 1. vietā.
Celies
Herba Alperta ierakstītais 1979. gada instrumentālais skaņdarbs "Rise" bija favorīts, kurš pārdeva miljonus. Šis oriģinālais ieraksts demonstrēja Alperta trompeti un nokļuva ASV Billboard Hot 100 topā. Vēlāk tā saņēma Grammy balvu.
Breezin '
70. gadu vidū Džordžs Bensons izlaida hitu “Breezin”, singla un albuma nosaukumu. Džeza ģitārists kļuva slavens jau bērnībā un savu karjeru ir turpinājis līdz pat mūsdienām.
Zemāk ir video, kurā redzama filmas "Breezin" studijas versija. "
Spāņu blusa
Kā redzat šajā rakstā, Herbs Alperts bija ļoti populārs 60. un 70. gados. Vēl viens no viņa hitiem bija “Spanish Flea”, dziesma, kuru miljoniem cilvēku atpazīst, bet, iespējams, nezina tās vārdu. Tas tika izlaists 1965. gadā.
Iepriekšējās dziesmas versijas veidoja citi mākslinieki, un tajās bija vokāls.
Laras tēma
1965. gadā tika izlaista filma Dr Zhivago . Episkā filma bija veiksmīga, tāpat kā tās mūzika. "Lara tēma" tajā laikā bija ļoti populāra kā instrumentāla, un vēlāk tika izlaista kā "Kaut kur mana mīlestība" ar pievienoto vokālu.
TSOP
"Filadelfijas skaņa" (TSOP) bija hit 1974. gadā. Tas tika popularizēts šovā Soul Train, un to paveica MFSB (māte, tēvs, māsa, brālis).
Mīlestības tēma (no krusttēva)
Oriģinālā krusttēva filma (pirmā triloģijā) bija filma ar visaugstāko vērtējumu 1972. gadā un radīja pāris instrumentālus hitus. Viena no populārākajām bija mīlas tēma, kurai bija arī vokālā versija ar nosaukumu “Runā mīļi”. Protams, krusttēva tēma bija vēl viena populāra melodija.
Kokvilnas sapnis vai Nadijas tēma
1971. gadā komponisti Barijs De Vorzons un Perijs Botkins jaunākais sarakstīja Kokvilnas sapni (vēlāk sauktu par Nadijas tēmu). Sākumā to izmantoja svētī zvērus un bērnus, vēlāk kā dienas ziepju operas “Jaunais un nemierīgais” tēma. 1976. gadā tā kļuva par tēmu ļoti veiksmīgajai rumāņu vingrotājai Nadijai Komaneci Olimpiādes laikā.
Mīlestības tēma
Grammy balvu ieguvušais dziedātājs, dziesmu autors un komponists Barijs Vaits ir atbildīgs par 1973./1974. Gada instrumentālo hitu Mīlestības tēma . Viņš bija pazīstams ar savu dziļo balsi un romantiskajām dziesmām, bet par šo skaņdarbu viņš atstāja savu 40 skaņdarbu orķestri, lai tas darbotos tā burvībā.
Pēc veiksmīgā instrumentālā iznākšanas tika izlaista vokālā versija. Orķestra sniegumu varat dzirdēt zemāk.
