Laipni lūdzam šajā īsajā pamācībā par to, kā veidot solo fingerstyle ģitāras kompozīcijas. Tas ir paredzēts ģitāristiem, kuri jau ir pazīstami ar akordiem un kuri prot spēlēt pieņemamā līmenī, nevis pabeigtiem iesācējiem, kuri vienkārši ķeras pie ģitāras. Tas ir paredzēts arī ģitāristiem, kuri pārzina pirkstu stila veidošanu / atlasīšanu vai klasisko spēlēšanu, bet kuri spēlē tikai citu veidotus aranžējumus. Ja tas esat jūs, tad, cerams, tas jums kaut ko noderēs, ja jūs interesē pats veidot savus pirkstus.
Vispirms noskaidrosim, ko nozīmē “solo” pirkstu stila ģitāras kontekstā. Atšķirībā no elektriskās ģitāras solo solo, kas ir melodiskas līnijas, kuras parasti tiek atskaņotas citu pavadījumā, solo fingerstyle ģitāra nozīmē, ka jūs pats spēlējat visu pats, ti, melodiju, basu un akordus vienlaikus. Tas ir galvenokārt akustiski instrumentāls stils, ko bieži izmanto folkā, kantrīs, rokā un pat džezā, un daži lieliski pagātnes un tagadnes fingerstyle ģitāristi ir: Tomijs Emanuels, Kets Atkins, Džo Pass, Džons Renbourns, Deivijs Grahems, Džimijs Peidžs, Leo Kottke un Michael Hedges, nosaucot tikai dažus.
Klasiskā un Fingerstyle ģitāra
Pirkstu stila ģitāras tehnikas daudzējādā ziņā ir līdzīgas arī klasiskās ģitāras tehnikām, un tur ir kaut kas no crossover, ciktāl pirmsklases laikmeta lautas mūzika (ti, baroka un renesanses mūzika) labi pārveido gan klasiskās ģitāras neilona stīgas, gan tērauda akustiskās ģitāras stīgas un parasti sastopamas abos stilos. (Vēlākā klasiskā perioda ģitāras mūzika nedarbojas tik labi uz tērauda stīgām.) Galvenā atšķirība starp abiem spēles stiliem ir tā, ka pirkstu stila ģitāras atskaņojumam ir improvizētāka izjūta, kas vienmēr ir atvērta pārmaiņām, kamēr klasiskās ģitāras spēlēšanas mērķis ir fiksētu piezīmju izkārtojumi, klasiskās mūzikas atskaņotāji interpretē arī smalkākus efektus, piemēram, toņu kontrastus, frāzes un dinamiku.
Piezīme * Tiem, kas nav pazīstami ar fingerstyle ģitāras metodēm, vislabāk ir vispirms iemācīties fingerstyle ģitāras pavadījumus. Jūs varat tos iemācīties manā vienkāršās ģitāras Fingerstyle rakstu nodarbībā un pēc tam atgriezties, lai mēģinātu solo fingerstyle ģitāru.
Pirksts
Kolekcionēšanas rokai izmantojiet īkšķi, lai atskaņotu basa notis. Vairumā gadījumu basa notis būs zemākā atskaņotā akorda saknes nots). Izmantojiet pirkstus, lai atskaņotu melodijas un akordu piezīmes. Pirkstu noklusējuma pozīcija ir šāda: rādītājpirksts spēlē 3. stīgu, vidējais pirksts spēlē 2. stīgu un zeltnesis spēlē 1. stīgu. Atcerieties, ka tā ir tikai noklusējuma pozīcija. Mēs to parasti izmantojam, spēlējot pirkstu stila ģitāras pavadījumus, tāpēc mēs bieži izmantojam tas notiek arī solo solo ģitāras spēlē, bet mums tas ļoti bieži ir jāmaina, atkarībā no dziesmas. Piemēram, atskaņojot melodisko piezīmju līniju vai frāzi ar vienu un to pašu stīgu, mēģiniet izvairīties no viena un tā paša pirksta lietošanas divreiz pēc kārtas. Pārmaiņus tos. Tas nav būtisks, taču tiek uzskatīts par visefektīvāko paņēmienu, un to izmanto klasiskās ģitāras spēlē.
Vienkārša pirkstu stila ģitāras izkārtojuma izveidošana
Šī ir vienkārša trīs pakāpju tehnika, lai izveidotu ģitāras ģitāras kompozīcijas, ko gadu gaitā esmu veiksmīgi mācījusi saviem ģitāras studentiem.
Būtībā viss, kas jums nepieciešams, lai izveidotu esošās dziesmas pirkstu stila ģitāras izkārtojumu, ir melodija un akordi (harmonija). Kā paskaidrots zemāk, bass ir kaut kas, kas nāk ar akordiem. Akorda zemākā piezīme sniegs vienkāršu bass līniju, kuru varēsim uzlabot, ja vēlamies, vai arī varēsim to atstāt tādu, kāds tas ir. Viss ir atkarīgs no tā, cik sarežģīta mēs vēlamies, lai vienošanās būtu. Bieži vien labākais ir vienkāršais.
- 1. solis - iegūstiet melodiju.
- 2. solis - iegūstiet akordus.
- 3. solis - ritmiski apvienojiet melodiju un akordus.
Autortiesību ierobežojumu dēļ kā piemēru varu izmantot tikai publiski pieejamu dziesmu, tāpēc mēs izmantosim Greensleeves, jo tā ir ļoti labi zināma.
1. solis: iegūstiet melodiju.
Lai izveidotu esošās dziesmas ģitāras izkārtojumu ar pirkstu stila ģitāru, vispirms atrodiet melodiju ģitārā vai cilnes vietnē, ja auss to neatrodas. Bet mēģiniet to darīt pa ausi, ja varat. Ja jūs varat to svilpt, varat to atrast. Svarīgi ir izvēlēties vietu, kur atrodas uz tāfeles, lai atskaņotu savu melodiju. Jūs nevēlaties, lai tas būtu pārāk mazs, vai arī jums nebūtu vietas atskaņot akordus. Spēlēšana augstāk par fretboard virs augšējām (augstākām) pozīcijām darbojas labi, taču ir vajadzīgas lielākas zināšanas par akordu formām uz apakšējām stīgām augstākās fretboard pozīcijās. Pagaidām jums vajadzētu pieturēties “riekstu pozīcijā”, ti, pirmajos četros brīvos, un saglabāt savu melodiju uz augstāk izvirzītajām stīgām un atbrīvoties no akordiem zem.
Svarīga ir arī atslēgas izvēle. Ja izvēlaties šķebinošu taustiņu, piemēram, plakanu, visi akordi būs sarežģīti, un, lai tos turētu, ir nepieciešami daudz pirkstu. neatstājot nevienu brīvu spēlēt melodiju. Ideālā gadījumā jūs vēlaties izmantot daudz atvērtu virkņu akordus, lai vienmēr varētu brīvi atbrīvot pirkstus, lai vienlaikus atskaņotu melodiju. Taustiņi, piemēram, C, G, D, A un E, ir “ pirkstiem draudzīgi ” galvenie taustiņi, savukārt A minor, D minor un E minor ir draudzīgi minor taustiņi; riekstu pozīcijas horda formas ir vienkāršas, un ir arī daudz atvērtu virkņu, kuras arī izmantot.
Mūsu piemērs ir nepilngadīgā atslēga. Lai ietaupītu vietu, pagaidām mēs izmantosim tikai pirmo frāzi.
2. solis. Iegūstiet akordus
Atkal, ja jūsu auss nepalīdz daudz, lai izstrādātu to dziesmu akordus, kuras vēlaties sakārtot pirkstu stilam, meklējiet tos tiešsaistē. Tikai pārliecinieties, ka tā ir tā pati atslēga kā melodija.
Ja vien jums nav iemesla to nedarīt, jums vajadzētu spēlēt sava akorda saknes pozīcijā. Tas nozīmē, ka akorda zemākā piezīme būs tā, kurai akords nosaukts. Tas ļauj īkšķim nodrošināt drošu bassline, kas sastāv no akorda saknēm. Basu var padarīt interesantāku, ja tas nepieciešams, izmantojot akordu apgriezienus un garām notīm, bet pirms tā attīstīšanas vispirms saglabājiet bass līnijas saknes pozīciju.
Mūsu piemēram, šeit ir Greensleeves pirmās frāzes akordi un melodija.
3. solis: Apvienojiet melodiju ar akordiem.
Gadījumā, ja jums rodas jautājums, kā vienlaikus uz fretboard var ievietot gan akordus, gan melodiju, tas notiek tāpēc, ka mēs izmantojam nogrieztas akordu formas, kas aizņem tikai trīs vai četras no zemāk izvirzītajām stīgām. Melodiju var atskaņot uz augstākām stīgām, bez akorda piezīmēm.
Šeit ir Greensleeves pirmās frāzes audio piemērs. Pirmais ir tikai melodija, kam seko melodija ar akordu pavadījumu, kas atskaņota zem.
Piezīme * Ja videoklipā varat izlasīt notāciju, nevis ģitāras cilni, varat redzēt, ka visām melodijas notīm ir uz augšu vērsti kāti, savukārt basa un harmonijas notīm (akordiem) ir lejupejoši stumbri. Tas ir ērti ievērojot mūziku ar vairāk nekā vienu daļu. Tas ļauj jums visu laiku viegli izvēlēties melodiju pēc redzamības.
Solo ģitāras spēlēšana - 1. grāmata, 4. izdevumsUzlabojiet spēju lasīt Greensleeves piemēra standarta apzīmējumu personālu un neskaitāmus citus ierakstus, nevis izmantot cilni ar daudzajiem ierobežojumiem. Frederika Noda solo ģitāras spēlēšana ir lielisks mācību resurss, kuru es izmantoju, lai mācītu notāti saviem pirkstiem un klasiskās ģitāras studentiem. Tas aizņem studentus no pilnīga iesācēja līmeņa līdz redzeslokam, lasot vidēja līmeņa darbus.
Pērc tagadTo aizpildot ritmiski
Kā dzirdat, akordu pievienošana piepilda harmoniju, bet ritmiski tas joprojām ir mazliet vienkāršs un tukšs. Tātad, lai to labotu, jums vienkārši jāatskaņo noturētā akorda skaņu signāli, lai aizpildītu atstarpes starp melodijas notīm. Vienlaicīgi ar melodijas notīm var atskaņot arī akordu signālus. Akordu toņu atskaņošana nozīmē stīgu atskaņošanu individuāli, savlaicīgi ar ritmu un tādā secībā, kādā vēlaties, joprojām turot akordu, un atcerieties:
Jūs nevarat sasniegt nepareizu harmonijas noti, ja jums ir pareizais akords.
Sāciet ar akorda basa piezīmi ar katras joslas pirmo sitienu (ar īkšķi) vienlaikus ar jebkuru melodijas piezīmi (ar jebkuru piemērotu pirkstu, atkarībā no stīgas). Lai arī kur būtu melodijas nots pēc pirmā sitiena, ritmiski runājot, nav nepieciešams vienlaikus spēlēt akordu.
Greensleeves piemērā starp akordiem esmu pievienojis arī dažas garām notis. Ja pievienojat tos, jums jābūt uzmanīgākam, jo ar tiem varat iegūt nepareizu piezīmi. Tas ir tāpēc, ka tie parasti nav akordi. Turieties pie tiem, kas ietilpst tajā taustiņā, kurā atrodaties, līdz brīdim, kad esat pārliecinātāks par savu muzikālo lēmumu pieņemšanu.
Piemēram, ir iet garām esoša bass nots (B), kas ievada dziesmas otrās sadaļas C-dur akorda sakni. Tā kā dziesmas atslēga ir minors, šī nots B skan labi, jo, kaut arī tā nav akorda sastāvdaļa, tā tomēr ir taustiņa mēroga piezīme A minorā un darbojas kā dabisks atspēriena punkts starp A un C basa notis. Ja tā vietā būtu izmantots Bb (B plakans), tas tajā vietā neizklausītos labi, jo Bb nav A-minor atslēgas vai mēroga daļa. Mēs, visticamāk, dzirdēsim to kā hromatisku ornamenta piezīmi ar tendenci atgriezties pie A, nevis pacelties līdz C. Padarot to augošu, kad tas vēlas krist, var būt neērts un nedabisks efekts. Tādas hromatiskās (ārpus atslēgas) notis nav nepareizas, taču jums ir jāiemācās pēc pieredzes, kad un kā efektīvi izmantot ārzemju notis. Tikmēr pieturieties pie drošām, uz taustiņiem balstītām piezīmēm.
Arī melodija ir nedaudz apreibināta, lai ritmiskāk būtu interesantāk. Tās ir tās pašas notis, bet dažas ir izveidotas nedaudz garākas vai ievestas nedaudz agrāk, lai iegūtu interesantu ritmisku efektu.
Tas ir tas, cik skaisti ir izgatavot pašiem savas pirkstveidīgās ģitāras kompozīcijas. Viss ir atkarīgs no jums. Ja tas izklausās labi, tas ir labi.
Zaļās piedurknes - pilnas versijas pirkstu stils
Akordu toņu un neregulāru toņu, kas nav akordi, pievienošana)
Kā redzams no dažiem pirmajiem zemāk redzamajiem mēriem, melodijas notis un akordi joprojām ir spēkā, bet ritmus vai atstarpes starp tiem tagad aizpilda papildu piezīmes par to, kuru akordu jūs tajā laikā glabājaties. Tas pievieno ritmisku elementu un uztur harmoniju plūst. Tomēr nedariet to visur. Dažus pasākumus var atskaņot bez aizpildāmām piezīmēm. Turklāt dažas aizpildāmās piezīmes var būt skaņas signāli, kas nav akordi, piemēram, D pirmās rindas pēdējos izmēros. Tomēr ņemiet vērā, ka akordu signāli vienmēr ir droši, bet toņi, kas nav akordi, nav. Turiet tos īsu brīdi un “apņemieties” sasniegt (ievērot) tuvāko akordu signālu, līdz esat pārliecinātāks par to lietošanu. Vienmēr ļaujiet savai muzikālajai gaumei jūs vadīt.
Vēl viens improvizācijas elements, ko esmu izmantojis, ir paredzēt dažas melodijas notis, spēlējot tās puslīdz ātri. Tas ir parasts vokālais efekts, taču nejūtieties, ka jums tas jādara arī.
Zaļās piedurknes: Pilnībā uzlabota versija
Zemāk ir ļoti līdzīgs visas melodijas izkārtojums. Tā kā esat improvizējis, pastāv dažas atšķirības, un jūs varat izvēlēties (kad jūs ar tām sastopaties), vai rīkoties tā, kā dzirdat video vai kā redzat zemāk redzamajā partitūrā, vai pat darīt kaut ko pavisam citu. Partitūras iekļaušana zemāk ir tā, lai jūs redzētu, kā mēs varam apvienot melodiju ar akordiem, basa notīm un dekoratīvām tuvojošajām notīm. Jūs, protams, varat spēlēt tieši tā, kā rakstīts, vai tieši tā, kā to dzirdat, taču galvenais mērķis ir spēlēt to tieši tā, kā vēlaties to atskaņot, un, ja jūs improvizējat, tas, iespējams, katru reizi būs nedaudz atšķirīgs. spēlē to.
Greensleeves nodarbība - pilns apzīmējums un tab
Šeit ir saite uz pilnu rezultātu piezīmēs un tabulā divas ļoti līdzīgas versijas, kuras es izveidoju vietnē HubPages kā Greensleeves tiešas (bez improvizētas) spēles nodarbības. Pirmais ir vienkāršāka versija, kas satur tikai melodijas un basu. Otrā ir pilna fingerstyle versija.
Greensleeves nodarbība ar pilnu cilni un apzīmējumiem un audio.
