Sebastian Air albums Emerald Ocean tiek izšauts ar mieru, ko rada sirdstriekas. Rozā un zilās skaņas mazgāšana, silto sintēžu un ģitāras toņu ēteriskā novirze un veids, kā Sebastiana Air balss, kas bieži ir nedaudz izkropļota, rada nožēlu un aizrauj emocijas. Visi šie elementi apvieno, lai iegūtu ierakstu par nožēlojamām ilgošanos, zaudējumu un vēlmju pilnu.
Caur miglainajām fonētiskajām ainavām caurstrāvojošā sajūta, kas ir pilna ar pasteļtoņiem, jau agrīnā stadijā izveidojas Emerald Ocean. Liela daļa mūzikas ir smalka un labvēlīga, kas man lika justies viegli. Albuma skaņu trauslais raksturs labi sader ar dziesmu tekstu emocionālo tenora izjūtu.
Šis emocionālais tendence apvieno vēlmi, mīlestību un tuvības ilgas ar noraidīšanas sajūtām, kā arī viņu nomoka un tiek turēts prom no šīs mīlestības un vēlmes ar personīgām barjerām un emocionālām plaisām, kuras nevar pārvarēt. Sebastiana Air maigā vokālā piegāde tikai vairo mīlestības un atsvešinātības sajūtu, ko rada viņa dziesmu liriskais saturs.
Dziesmas teksts Emerald Ocean ir skaisti veidots. Albumā austie tēli ir spēcīgi un, manuprāt, glezno emocionālus portretus, kas ir skaidri norobežoti. Viena no manām iecienītākajām līnijām ir “Jaunajā rītausmā”, kurā dzied Sebastians Airs: “Rožu gaisma plīvuro pusnakts zvaigžņoto mirdzumu / Kad asins oranža sāk parādīties.” Saullēkta attēls ir ass un svaigs, uzreiz liekot prātā šo konkrēto ainu.
Varbūt viņa emocionāli visspēcīgākie teksti ir no dziesmas “Light Screen”. Viņš dzied: “Visi vēlas, lai jūs / Neviens nenonāk pārāk tuvu / Es tikai gribu pazaudēt šīs vīzijas / Es mīlu spokus.” Ir spēcīga sajūta, cik tālu dziedātājs atrodas no cilvēka, par kuru viņš dzied. Pilnīga bezjēdzības sajūta “mīlēties ar spokiem” nāk caur to, kad Sebastians Gars dzied vārdus savā sāpīgajā balsī.
Emerald Ocea n stiprā puse ir Sebastiana Air spējā nodot emocijas. Es atklāju, ka mani aizkustina visaptverošā tēma - nekad nesasniegt tās lietas, kuras mēs vēlamies. Albumā bija sāpīgi skaidra sajūta, ka atrodaties aizkustinošā attālumā un nekad nav spējusi tā teikt “pabeigt ķēdi”, un tā bija sava veida maiga spīdzināšana (labā veidā) piedzīvot šīs emocijas, kā tās tika izteiktas.
Kā vienmēr, ir dažas dziesmas, kuras es jūtos īpaši spiests komentēt, tāpēc es tos caurskatīšu un apspriedīšu elementus, kas man par viņiem vērsās.
Pirmais celiņš, kas mani patiesi skāra, bija “New Dawn”, jo tas nemanāmi ievirzījās dzīvē ar mīkstiem plankumiem ar augstām sintezētajām notīm un maigi pagriežamo arpeggio. Sebastiana Air izkropļotais, gaisīgais vokāls glezno skaistus liriskus attēlus, piemēram, “Piena baltas debesis / Elektrizē manas miegainās acis”.
Puksts vienmērīgi pulsē caur bagātīgās skaņas slīdošajiem slāņiem, un bass ir spēcīgs zem sintezēm, kas to pārklāj. Es jutu, ka mani aizrauj šī ceļa izjūta.
“On The Horizon” apvienoja vienmērīgu vidējā tempa ritmu, dažas interesantas, gandrīz stīgām līdzīgas skaņas, spēlējot arpeggios, un dziļu ģitāras toni, kas ieskicē vienkāršu, skaistu melodiju. Ir arī chiming sintezēšana, kas dziesmai pievieno vēl vienu delikatesi.
Dziesmas vārdi runā par tieksmi pēc kontakta ar kādu, bet vienmēr tiek turēti attālumā. Savos melanholiskajos toņos Sebastians Airis izsniedz liriku: “Vienu dienu es tevi atradīšu savā gultā / Kad es atstāšu šo grāvi, kurā esmu miris”, un, kad viņš dzied: “Es vienmēr esmu tikai pie horizonta” viņa balss atkāpšanās sajūta. Šī ir vēl viena skaista siltuma šķēle un sāpīgs, apdomīgs sapnis.
Mīkstais viļņu uzplūdums ir “Emerald Ocean” sākums, jo maiga sintēze sāk ziedēt un atveras trasē. Mīkstie arpeggios mirdzumi iziet cauri sliežu ceļam, viļņos, kad Sebastians Air glezno pasteļtoņa mirdzošu attēlu, kad viņš piegādā līniju: “Smaragda mirdzums / okeāna blāzma / Seja, kas skatās uz sauli / iegremdēta mirdzošā miglā. ”
Viņš kontrastē nomierinošo jūras attēlu, kas tek cauri matiem, ar kaut ko tumšāku, kad viņš dzied “kā asinis, kas pilo no mana deguna”. Atkal šī ir dziesma, kas pilna ar sarežģījumiem un pretrunām.
“Infinity Pool” zvaigznes, kad skaņas viļņi iznirst virs sulīgas sintēzes, pulsējošu sitienu un dziļa basa gobelēna. Viena atsevišķa nots atkārtojas, kad Sebastiana Air balss čukst. Šajā trasē ir jūtams zaudējumu izjūta, kas tajā kavējas. Ir patiesa sajūta, ka pietrūkst “jūs”, kuram viņš dzied, bet tur ir arī sarežģītība. Viņš dzied: “Kad manas dienas sāk kļūt garākas / Šīs domas par tevi kļūst stiprākas / Ar atbalsojas vārdi, kurus tu nevarēji pateikt / Prātīgs.” Sāpīgas prombūtnes un raibu emocionālu piedevu sajaukums šajā ierakstā ir ļoti nozīmīgs.
Veids, kādā dziesmu tekstu saturs, zaudētā un maigā Sebastiana Air balss skanējums un bagātīgās, melanholiskās mūzikas skaņas mijiedarbojas Emerald Ocean, veidojot emocionāli ietekmējošu albumu, kas man liek domāt par kādu no synthpop 80. gadi, bet ar smalkāku, skumjāku sajūtu, kas pēta sarežģītāku emocionālo reljefu. Būs interesanti redzēt, kādā virzienā viņš dodas tālāk savā muzikālajā ceļojumā.
