Šajā pasaulē ir divas muzikālas lietas, par kurām esmu zīst. Pirmais ir klasiskā videospēļu mūzika, bet otrais ir uz sintezēm balstītas skaņas. Kad jūs apvienojat šos divus elementus un pēc tam pievienojat papildu labestības devu receptē, izmantojot reālas analogās sintēzes, lai izveidotu 80-to gadu ietekmētos lieliskā VGM remiksus, jūs esat mani pieķēris. Voltz Supreme ir atzīmējis visas kastes stilīgā un izklaidējošā veidā pie pirmā no diviem sintezētajiem VGM remiksu albumiem, kas piedāvā “zemūdens un nedaudz mitras tēmas”.
Par visiem toņiem un noskaņām, ko sintezatori var radīt, ir kaut kas, kas labi der videospēļu mūzikas daudzveidīgajam raksturam. Ir tik plaša skaņu palete, uz kuru var atsaukties, un Voltz Supreme nekautrējas izpētīt nevienu no tām. Es jūtu, ka viņš ir bijis uzmanīgs, izvēloties analogās sintēzes, lai radītu pareizo toni un sajūtu, balstoties uz katras dziesmas muzikālo raksturu. Šķiet, ka pieeja, kuru viņš izmantoja katrai trasei, bija daudz pārdomāta.
Viena no lietām par labāko retro videospēļu mūziku ir tai uzrakstīto melodiju milzīgā kvalitāte. Šo komponistu talants rakstīt skaistas, āķīgas un enerģiskas melodiskas līnijas bija nenoliedzams, un Voltz Supreme paveic izcilu darbu, lai atrastu labāko veidu, kā parādīt šīs lieliskās melodijas caur sintēm un basu, ritmiem un harmonijām, kuras viņš izvēlējies apņemt. . Piemēram, Pērtiķu salas tēmas tropiskā sajūta skaidri parādās izmantotajās sintezētajās skaņās un rotaļīgās sintezētās izvēles “Oranžajā okeānā” pieskaras Jūnija Isikava punktu burbuļojošajam raksturam par šo spēļu sēriju.
Mani apbēdina arī tas, ka Voltz Supreme veltīja laiku un pūles, lai šo dziesmu ierakstīšanai izmantotu īstas analogās sintezes. Mūsdienās ir tik vienkārši vienkārši izmantot sinhronu digitālas versijas, bet fakts, ka Voltz tika mudināts izpētīt īpašo analogo sintezu sajūtu, šī ieraksta skaņām piešķir vēl vienu kvalitātes līmeni.
Pastāv cieņa pret to, kā Voltz Supreme pārklāja šos ierakstus, kas skaidri parāda viņa mīlestību pret videospēļu mūzikas zelta laikmetu. Viņš bija gaumīgs un cieņpilns attiecībā uz attieksmi pret mūziku, necenšoties mainīt, bet vienkārši pasvītrot tās aspektus, kas to padara tik ikonisku un patīkamu klausīties.
Man bija grūti izvēlēties atsevišķas trases, kuras šeit izcelt, taču man ir izdevies nākt klajā ar dažām, kuras, manuprāt, bija īpaši labi veiktas, tāpēc es paskriešu tām cauri un kas tieši par Volta pieeju man īpaši patika.
Tieši pie sikspārņa mani uzvilka “Tēma no Pērtiķu salas”. LucasArts sapņu komponistu komanda (Maikls Lands, Pīters Makonels un Klints Bajakians) bija atbildīgi par dažām patiesi brīnišķīgām melodijām, un Maikla Land galvenā Monkey Island tēma ir viena no labākajām. Voltz.Supreme vieglais pieskāriens šai trasei ir apburošs.
Tropisko, tērauda bungu skaņas ir burvīgas kopā ar analogo sintezes dzirksti. Tas dod pozitīvu enerģiju, un tas, kā mēs gūstam tik mazu regeja daudzumu trases beigās, ir ļoti jautri. Es arī izbaudīju to, kā trase sākās ar mierīgu plūstoša ūdens skaņu.
Masato Nakamura uzrakstīja dažas lieliskas, ar džezu aizkustinātas, enerģijas piepildītas melodijas seriāla Sonic the Hedgehog sērijai Sega Genesis / Megadrive. Voltz.Supreme demonstrē nenoliedzamo “Hydrocity Zone Act 2” melodiju ar džeza skanējumu sintezējot, uzsverot kustīgo, aktīvo melodiju. Bungas, kas atrodas zem tā, brauc vienmērīgi, un es izraku pļavu basa skaņu, kāda viņam ir šajā vākā. Šeit atklājas visas Masato Nakamura mežonīgās pārpilnības un džeza saplūšanas ietekmes.
Capcom veidotā Mega Man spēļu sērija ir viena no mīlētākajām videospēļu sērijām un viena ar ikoniskām melodijām tajā. Kompānijas "Aquaman" komponista Šusaku Učijama muzikālās karbonādes melodijā ir skatāmas uz pilnu displeju. Voltz Supreme izvēlējās pievienot house mūzikas nojautu, lai parādītu šo melodiju. Viņa vienmērīgi izklausītā, salīdzinoši augstā skanējuma izlase labi kontrastē ar šo dziļo ritmu. Man ļoti patika dzirdēt melodijas aizplūšanu un dziesmas kopējo gaisīgo, dreifējošo sajūtu.
“Vilnis 131” ir piemērs Yuzo Koshiro revolucionārajam darbam “ Streets of Rage” skaņu celiņos. Viņa novatoriskais Eiropas tehno saplūšana ar Sega Genesis FM sintēzi joprojām ir izcils. Voltz Supreme saglabā šo tehno vibrāciju un ļoti apzināti sintētisko un elektronisko skaņu, kas šeit iet. Viļņam 131 ir džeza melodija virs šī sūknējošā bungas un basa, un mēs saņemam vēsu pizzicato synth skaņu, kas ieausti galvenajā melodijā un ārpus tās. Ir interesanti fona trokšņi, kurus izmanto Voltz.Supreme, un kuri pievieno procesu eksperimentālām malām.
Vislabākais pēdējam ir Voltz Supreme vāks no “ Mario Dire Dire Docks” no Super Mario 64, kuru komponējis vienīgais Koji Kondo. Šī trase ir kā vēss ūdens un peld uz muguras, skatoties saulē. Šajā vākā spīd Koji Kondo melodiskā meistarība. Melodija ir burvīga, maiga un emocionāli ietekmējoša melodija, pilna ar sava veida nostalģisku siltumu un cerīgu sirdi. Koji Kondo mūzikas nopietnība vienmēr ir bijusi tās stiprā puse, un VoltzSupreme sintezatori, kas sapņo un peld, uzsver šo ļoti nopietnību. Visas muzikālās izvēles šajā ierakstā dara brīnišķīgu darbu, lai parādītu Koji Kondo melodiskās rakstības tīrību.
Ja remiksu un vāku mērķis ir uzņemt to, kas jau ir izcils muzikālais materiāls, un parādīt šī materiāla labākās īpašības, es teiktu, ka Voltz Supreme ir guvis panākumus ar savām “zemūdens un nedaudz mitrajām tēmām”. Viņa gaumīgās sintēzes izmantošanas apvienojums, dedzīga ausma, kāda veida skaņas der katram celiņam, un skaidra aizraušanās ar mūziku, kuru viņš remixē un aptver, rada pamatīgi baudāmu skaņu pieredzi. Sekojiet līdzi tam, ka drīzumā pārskatīšu otro no šiem diviem synth VGM remiksu albumiem!
