Kāpēc licencēt savu mūziku?
Digitālajā laikmetā spēle mūziķiem pastāvīgi mainās. Savu producēšanu, izdošanu un tirdzniecību ir vieglāk nekā jebkad agrāk. Tā kā vajadzība pēc ierakstu etiķešu attēlojuma mazinās, mūzikas industrijas savstarpējo darbību arvien vairāk un vairāk piesaista neatkarīgais mākslinieks. Atšķirībā no mūzikas ierakstīšanas un mārketinga patstāvīgi 2018. gadā, arī pats savas mūzikas licencēšanas process ir kļuvis pilnveidots, un licencēšanas resursi (mūzikas bibliotēkas) ir kļuvuši daudz pieejamāki DIY māksliniekiem. Tātad, kāpēc jums vajadzētu licencēt savu mūziku?
Padomājiet par to šādā veidā: katrai filmai ir skaņu celiņš, katrā seriālā ir ievada un izbraukuma mūzika, YouTube kanāli izmanto licencētu motīvu mūziku, jūsu iecienītākās izrādes varoņi dodas uz krogu un fonā ir mūzika uz Juke kastes, reklāmas visiem fonā ir džingli vai instrumentālā mūzika utt. Mūziku, kas tiek “sinhronizēta” līdz šīm dažādajām multivides platformām, autortiesību īpašnieks (ti, jūs kā neatkarīgs mūziķis) licencē uzņēmumam, kurš vēlas izmantot dziesma. Šis izvietojuma veids tiek dēvēts par sinhronizācijas licencēšanu, kas nāk no iepriekš izskaidrotās idejas, kurā dziesma tiek sinhronizēta ar komerciālu vai filmu.
Lielisks veids, kā iegūt sinhronizācijas licencēšanas izvietojumus kā neatkarīgam māksliniekam, ir reģistrēšanās un mūzikas ierakstīšana mūzikas bibliotēkās, piemēram, Songtradr, AudioSparx. Viena alternatīva šo vietņu izmantošanai ir licencēšanas vajadzību apvienošana ar digitālo izplatīšanu, izmantojot digitālo izplatīšanas uzņēmumu, piemēram, CDBaby. Šādi pakalpojumi ir bijuši katalizators tradicionālā mūzikas licencēšanas modeļa maiņā, kuru lielā mērā kontrolēja lielāko izdevējuzņēmumu vārtsargi, bet tagad tas ir neatkarīgu mūziķu rokās, ļaujot viņiem spēt pārņemt kontroli pār viņu licencēšanas karjeru. .
Sinhronizācijas licences izskaidro CD Baby
Svarīgi apsvērumi, licencējot mūziku
Kā mūziķim jūsu ienākumi parasti tiek sadalīti trīs dažādās ienākumu plūsmās: 1) tiešraides šovu spēlēšana 2.) ierakstu un preču pārdošana 3.) mūzikas licencēšana un publicēšana. Dzīvu atskaņošana un ierakstu pārdošana ir samērā taisni priekšstati, un ir jēga, ka mākslinieki 21. gadsimtā šīs lietas var veikt patstāvīgi. Tomēr licencēšana un izdošana ir daudz padziļināta un likumīga, kas parasti liek māksliniekiem satraukties un vadīt citu ceļu, cik ātri vien iespējams.
Iegūstot mūzikas licencēšanu, jūs vēlēsities iepazīties ar mūzikas autortiesību likumiem, lai jūs saprastu būtisko atšķirību starp mūzikas skaņdarba autortiesībām un skaņu ierakstu autortiesībām. Kā jūs, iespējams, uzminējāt, pašas dziesmas intelektuālais īpašums ir mūzikas skaņdarba autortiesības, kuras pieder komponistam vai dziesmu rakstītājam.
Parasti, parakstot līgumu ar ierakstu kompāniju, jūs atsakāties no tiesībām uz pašu ierakstītu dziesmu ierakstiem. Tāpēc piešķirot etiķetei likumīgas tiesības izmantot galveno ierakstu, cik vien viņi vēlas. Kad jums pieder galvenais ieraksts, jums pieder skaņu ieraksta autortiesības. Tas ļauj etiķetēm parakstīt māksliniekus, pēc tam viņus “plaukta”, ja viņu ierakstu pārdošanas apjomi nav iespaidīgi, kas bieži izraisa ļoti juceklīgas likumīgas cīņas starp māksliniekiem un etiķetēm. Lai uzzinātu vairāk par autortiesību likumu, izmantojiet saiti resursos raksta apakšā.
Pēc padziļinātas izpratnes par autortiesību darbību un pēc tam, kad esat iesniedzis savas autortiesības ASV Autortiesību birojā, ir pienācis laiks reģistrēties PRO (Izpildes tiesību organizācijā) kā komponistam! PRO ir organizācijas, kas darbojas mākslinieku vārdā, lai savāktu un sadalītu honorāru maksājumus par viņu dziesmu izmantošanu. ASCAP, ĶMI un SESAC ir “lielais trijnieks”, kad runa ir par izpildījuma tiesību organizācijām.
ASCAP (Amerikas komponistu, autoru un izdevēju biedrība) un BMI (Broadcast Music, Inc.) mūziķiem piedāvā būtībā tos pašus pakalpojumus. Galvenās atšķirības starp abām organizācijām ir tādas, ka ASCAP ir bezpeļņas organizētāji un izdevēji un maksā 50 USD, lai reģistrētos kā komponists, un 50 USD, lai reģistrētos kā izdevējs. Tā kā ĶMI (arī bezpeļņas organizāciju) vada mūzikas biznesa profesionāļu komanda, un kā komponista dalība tajā ir bezmaksas. Iebildums ir tāds, ka cena par dalību izdevējā ir no 150 līdz 250 USD. Vēlāk runāsim par to, cik svarīgi ir reģistrēt sevi gan kā dziesmu tekstu autoru, gan kā izdevēju (Padoms: Tam ir jāmaksā tikai puse no jūsu dziesmu autoru honorāriem, salīdzinot ar 100% no tiem).
SESAC ir unikāla, jo tā ir tikai ielūgta . Tas ir lielisks PRO, un šķiet, ka dalībnieki mīl ieguvumus, bet, ja jūs tikai sākat savu dziesmu rakstīšanas karjeru, jūs vēlēsities pieturēties pie ĶMI vai ASCAP, jo nebūsit uz SESAC radara, kamēr neiegūsit vilci mūzikas industrija.
Veiksmes stāsti mūzikas licencēšanā
Olivera Koka dziesma “ Kustība ” ir parādīta iepriekš minētajā Apple reklāmā. Sākotnēji, kad pirmo reizi redzēju šo sludinājumu, es, protams, nebiju dzirdējis par Oliveru. Pēc ātras izsūtīšanas savā tīmekļa vietnē ir redzams, ka viņam ir finansējums aiz Atlantic Records, kas ir galvenā ierakstu kompānija, kas pieder Warner Brothers un kuras ir parakstījušas līdzīgus ierakstus kā Bruno Marss, Eds Šīrans, Aretha Franklina, Led Zeppelin, Jay Z un daudzu citu ikonu mākslinieku gadu gaitā.
Tas viss nozīmē, ka licencēšanas līgums un 'Movement' sinhronizēšana Apple reklāmā ir mācību grāmatas piemērs tam, kā darbojās tradicionālais mūzikas licencēšanas modelis. Pirmais solis: iegūstiet ierakstu darījumu. Otrais solis: etiķete diktē licencēšanas līgumus, jo tie ir galvenā ieraksta īpašnieki.
Jūsu vidējam mūziķim, kurš mēģina licencēt viņu mūziku, ir arī divpakāpju process. Pirmais solis: ierakstiet savu mūziku. 2. solis: apkopojiet visus nepieciešamos metadatus, attēlus utt., Kas ir noderīgi, lai nošķirtu sevi mūzikas bibliotēkā.
Acīmredzot jūs nevarat vienkārši augšupielādēt savas dziesmas datu bāzē un nākamajā dienā saņemt zvanu no Apple pārstāvja, piedāvājot jums desmitiem tūkstošu dolāru par sinhronizācijas darījumu viņu reklāmās. Tomēr, ja jūs izmantojat tādu pašu domāšanas veidu par to, kā mūzikas licencēšana darbojas makro līmenī, tad jums ir vieglāk, kā pārvietoties šajā procesā kā mūziķim ar zemu kļūdu, jo jūs saprotat pašu procesu.
Pēdējā lieta, kurai jāpievērš īpaša uzmanība, licencējot mūziku tiešsaistē: metadati
Jūs, iespējams, esat dzirdējis vārdu metadati, kas saistīti ar html vai Google AdWords, taču tas bieži tiek aizmirsts kā instrumentāls (bez pun paredzēta) veids, kā palielināt jūsu izredzes tikt atpazīstamam mūzikas bibliotēkā. Kas ir metadati ? Mūzikas bibliotēku gadījumā ievadītais atslēgvārdu saraksts ļauj cilvēkiem atrast jūsu saturu, pamatojoties uz viņu meklējumiem. Lielākā daļa mākslinieku daudz nedomā par šo procesa soli un parasti izmanto ne vairāk kā 10–15 atslēgvārdus. Konkurētspējīgā tiešsaistes tirgū, piemēram, mūzikas licencēšanas bibliotēkās, ar pārsteidzošu mūziku netiks izspiests pūlis, bet gan ar jūsu muzikālo saturu saistīto vārdu stratēģiska lietošana!
Labākais veids, kā uzlabot metadatus, ir izmantot tiešsaistes tēzauru, lai atrastu acīmredzamo vārdu sinonīmus. Viens piemērs varētu būt dalītā dziesma. Acīmredzamās emocijas, kas saistītas ar pārtraukumiem, ir: naids, mīlestība, sirdssāpes, sāpes, nožēla, šaubas utt., Bet, ierakstot kādu no šiem vārdiem tiešsaistes tezaurā, jūs ātri redzēsit, ka ir daudz veidu, kā šīs sajūtas izteikt., tāpēc daudzi ļoti specifiski vārdi, kurus cilvēki, iespējams, meklē, mēģinot atrast licencētās dziesmas. Mans personīgais īkšķa noteikums ir apkopot pēc iespējas vairāk atslēgvārdu un frāžu, kas varētu attiekties uz lirisko saturu, kā arī uz dziesmas stilu. Pārbaudiet saiti apakšā, lai uzzinātu vairāk par mūzikas metadatu izmantošanu!
Dodiet licenci savai mūzikai!
Cerams, ka tagad jūs varat redzēt, ka ir iespējams nopelnīt naudu, licencējot un publicējot savu mūziku kā neatkarīgam māksliniekam 21. gadsimtā ...
Tomēr tas neko labu nedod, ja vien jums nav plāna izmantot iespējas priekšā. Tātad, kur jums vajadzētu sākt?
Mans padoms: ņemiet vērā dažus no terminiem, kurus izmantoju šajā rakstā, un dariet savu Google rūpīgo izpēti. Noskaidrojiet, kā mūzikas licencēšana darbojās tradicionāli, un salīdziniet to ar mūsdienu modeli. Tas var likties muļķīgi, pretenciozi, neskaidri un nenoderīgi, taču internets ir karsta vieta labas informācijas iegūšanai, ja zināt, kā pareizi izpētīt ceļu. Priecīgu licencēšanu!
