Deivids Pāvs ir komponists un aranžētājs ar visdažādākajām mūzikas interesēm un talantiem. Viņš studēja Berklee mūzikas koledžā un ir sadarbojies ar plašu mākslinieku loku, ieskaitot Austin Wintory, Disasterpeace un Tina Guo kopā ar pianisti Agustīnu Mayuga Gonzalez un Videri stīgu kvartetu.
Es runāju ar viņu par viņa mīlestību pret videospēļu mūziku, radošo procesu un to, kā viņš uzlādē savas radošās baterijas.
Intervija ar Deividu Peacock
Kārlis Magi: Kas jūs vispirms pamudināja uz mūzikas veidošanu?
Deivids Pāvs: Man bija apmēram četri gadi, un es domāju, ka būtu diezgan interesanti iemācīt sev klavieres, tāpēc visu savu bērnību to turpināju diezgan stingri. Liela daļa no tā, ka es mācījos spēlēt instrumentus, spēlēja ar ausi palīdzību, tāpēc es paņēmu tonnas videospēļu melodijas, kuras vēlējos iemācīties. Tā kā es ieguvu arvien vairāk iespēju, ciktāl tas attiecās uz manu iznākumu, piemēram, piedaloties skolu orķestros, man bija jādalās tajā ar citiem mūziķiem.
KM: Kāda ir jūsu pieeja kompozīcijai un izkārtojumam?
DP: Es nedomāju, ka man ir viena īpaša pieeja. Runa ir tikai par lietu sašaurināšanu pēc iespējas labāk, līdz tas izklausās pēc tā, uz ko jūs cerējāt, ļaujot tam notikt un tiek darīts ar to.
Vienā ziņā tas ir patiešām jauki, ka nav noteikta kārtība, kurā viss jūtas kā atkārtots. No otras puses, tas ir biedējoši, jo, kas zina, vai jūs sasniegsit vēlamo atzīmi vai atzīmi, kuru meklē kāds, ar kuru strādājat.
Es pieeja sakārtošanai ar tāda paša veida paņēmieniem kā kompozīcija. Pēc vienošanās, tā kā mana pieredze ir augusi, es vēlētos būt pārliecināta, ka man ir kāds, kas dod savu ieguldījumu, un ka es neko daudz neatjaunoju un nemainu pārāk tālu no atzīšanas vietas. Tas staigā pa šo līniju, vienlaikus ir arī ļoti jautri ar to un spēj par to satraukties.
Man patīk iedomāties kādu, kurš tūkstoš reižu ir dzirdējis dziesmas spēli versijā, dzirdējis manu aranžējumu un sajūsmā par to. Kas man aizraujoši, cerams, arī viņiem tas būs aizraujoši.
KM: Pastāsti man par dažiem projektiem, ar kuriem tu esi īpaši lepns?
DP: Es vienmēr priecājos, ka varu sadarboties ar citiem mūziķiem. Man ir lieliskas attiecības un sadarbība ar pianistu ar nosaukumu Augustīns Mayuga Gonzales. Mēs esam strādājuši kopā pie vairākiem projektiem, un viņš ir bijis viens no maniem sadarbības partneriem un pianistiem. Mēs kopā strādājām pie Undertale klavieru kolekcijas 1. un 2. sējuma un Disasters for Piano, kas bija sadarbība ar Disasterpeace. Man arī patika strādāt ar Videri stīgu kvartetu. Mēs esam strādājuši kopā kopš viņu pirmā albuma.
Ciktāl tas attiecas uz projektiem, jebkura veida pagrieziena punkts projektos, kuros esmu izjutis bailes, kur tas bija kaut kas jauns, ko es baidījos darīt vai ko publiski nebiju izdarījis. Esmu pacentusies veikt dažus lielākus projektus, kurus esmu satraukusi darīt, jo tā bija iespēja parādīt, ko daru. Man patīk jebkura iespēja vai attaisnojums veikt izpēti un iegremdēties kaut ko jaunu un izcelt sevī kaut ko tādu, ko citi var izbaudīt.
KM: Kas ir daži no komponistiem, kuri jūs iedvesmojuši?
DP: Es atceros, ka speciāli uzaugu uz Yasunori Mitsuda mūzikas. Tāpat kā daudzi cilvēki, Chrono Trigger bija viena no manām iecienītākajām spēlēm, un es turpināju sekot viņa muzikālajam ceļojumam arī pēc tam. Es pamanīju, ka viņš daudz eksperimentēja un viņam patika pētīt pasaules mūziku un citus instrumentālos stilus un iekļaut tos savā muzikālajā dzīvē. Visu bērnību sekoju viņa emuāriem un darbam.
Ārpus viņa man patika daudz izcilību JRPG laikmetā, piemēram, Hitoshi Sakimoto, Masashi Hamauzu un Nobuo Uematsu. Es arī mīlēju Širo Hamaguči orķestra aranžējumus Final Fantasy franšīzei Reunion dziesmu veidā vai viņa aranžējumus Final Fantasy VIII klavierkolekcijām.
Pašlaik liela daļa cilvēku, ar kuriem es strādāju, ir neticami ietekmīgi. Pat ja pierakstos tas nav tieši norādīts, tā var būt pieeja un domāšana, kāda viņiem ir viņu dzīvē un karjerā. Es gribu zināt, kas viņiem ļāvis saglabāt veselīgumu, turpināt iet un baudīt dzīvi un darīt to, ko viņi dara.
KM: Kur, jūsuprāt, videospēļu mūzika iekļaujas mūsdienu mūzikas pasaulē?
DP: Es domāju, ka tas der savā dīvainajā vietā. Tas joprojām attīstās un aug. Joprojām nav stilīgākais klausīties videospēļu skaņu celiņus, bet es atceros, ka kā jauns bērns jums bija jālūdz vecāku figūra, lai viņš aizņemtos viņu eBay kontu, lai jūs varētu tiešsaistē iegādāties japāņu skaņu celiņu un sakrustot pirkstus, ka jums nav iegūstiet pirātisku kompaktdisku. Tagad skaņu celiņus varat lejupielādēt tieši no digitālajiem veikaliem. Šādi sasniegumi stāsta par laikiem. Acīmredzot ir cilvēki, kas klausās un pievērš uzmanību. Uzņēmumi un grupas, piemēram, Materia Collective, mēģina oficiāli licencēt lietas, kārtot lietas un iegūt komponistiem savu naudu.
KM: Kur vēlaties turpināt savu mūzikas karjeru?
DP: Es gribu arī turpmāk pelnīt iespējas, kuras esmu ieguvis. Es vēlos turpināt strādāt kopā ar citiem ļaudīm, kuri vēlas strādāt ar mani. Es vēlos turpināt būt nesagatavots un mazliet nobijies no lietām, kurās es uzlecu. Pagaidām vēl neesmu pārtraucis mācības un ceru, ka turpināšu to darīt. Es tam tuvojos kā sprints, nevis maratons, kā saka. Mērķis ir saglabāt impulsu un turpināt attīstīt savu tīklu.
KM: Kādus citus projektus jūs vēlētos darīt ne tikai ar videospēļu mūziku?
DP: Esmu sadarbojies ar talantīgiem filmu veidotājiem un režisoriem. Es labprāt vēlētos darīt to darbu. Šāda veida lietām vienmēr ir iespējas. Man patīk ideja, ka varu sevi izteikt muzikāli, un tam nav sava mērķa, tāpēc man patīk ideja radīt mūziku tikai mūzikas radīšanas dēļ. Es esmu par vizuālo mākslu kā aizraušanos un novērtēju šāda veida lietas. Mani ļoti satrauc iespējas, ko es varu darīt, kas ir gan lieliski, gan briesmīgi, jo tad es nekad nekoncentrējos uz vienu lietu, bet tas man liek domāt par dažādām lietām, ko es varu darīt.
KM: Kā jūs uzlādējat savas radošās baterijas?
DP: Es cenšos būt labi, vienkārši atpūšoties un atpūšoties. Esmu diezgan jauns ārštata domāšanas veids, tāpēc man joprojām šķiet, ka, ja es nedarbojos, es grimstu, kas nebūt nav taisnība. Par katru reižu es mēģinu pateikt jā, ka es saku “nē es nevaru iziet” vai “es to nevaru izdarīt”. Es sev atvēru vietu, kur vienkārši baudīt tādas lietas kā filmu skatīšana, spēļu spēlēšana un aizraušanās ar mani aizraušanās. Es uzskatu, ka tas ir daļa no darba, lai būtu informēts par to, kas notiek jūsu apkārtnē, neatkarīgi no tā, kas notiek.
