Bubba B MC uzauga ar mūziku, kas caurvija viņa dzīvi. Viņš bija trešais no četriem bērniem un visnotaļ jaunākais. Kopš viņa agrākajām dienām viņa ausis bija piepildītas ar mūziku un vārdiem. Viņš norāda: “Es biju nonācis unikālā situācijā, jo mana māte mēdza man dziedāt kā zīdainis. Vēlāk es uzzināju, ka pirms mājsaimnieces bija autore, dzejniece un dziedātāja. ”
Viņa brāļi un māsas un tēvs arī palīdzēja veidot viņa muzikālo ainavu. B saka: “Man bija divi vecāki brāļi un māsas, ievērojami vecāki nekā es. Ar laiku, kad man bija izpratne un izpratne, viņi jau spēlēja instrumentus. Mans tētis arī spēlēja ritma ģitāru soca / calypso grupā, tāpēc tieši no tā ritms radās man. ”
B tēvs bija cauruļu montieris un metinātājs, kurš palīdzēja izveidot Ziemeļbārtas naftas infrastruktūru “metināt ar metināšanu”, tāpēc viņš bija prom no lielās daļas B bērnības. Pārnākot mājās brīvdienās, īpaši sestdienās, viņš spēlēja mūziku. Viņš piebilst: “Sestdienas bija viņa dekompresijas laiks. Viņš spēlētu ķekars ierakstu. Viņam bija pasaules klases mājas audio sistēma, un viņš spēlēja visu labo. Viņš spēlēja Smokey Robinson, kārdinājumus un brīnumus. Viņš spēlēja soul, R & B un Pilsoņu kustības mūziku. ”
Kamēr tas viss turpinājās, B vecākais brālis iekļuva agrīnā hiphopa un repa mūzikā. Viņš viņam iemācīja jaunus deju gājienus, un B pavadīs stundas, praktizējot visas dažādās slēdzenes un pārtraukumus. Viņš turpina: “Daži skolotāji skolā vēlējās, lai es pusdienu stundā iemācītu jaunākiem bērniem deju kustības, tāpēc es sāku iedziļināties horeogrāfijā un mācīt bērniem dažādus gājienus un to, kā tos visus sasaistīt.”
Ir viens notikums, kas palīdzēja veidot viņa kā hiphopa mākslinieka identitāti. Pēc ģimenes izbraukuma viņš bija mašīnā kopā ar savu tēvu un māsu. B saka. “Mana mazā māsa atradās aizmugurējā sēdeklī, mans tētis brauca, un es atrados priekšējā sēdeklī blakus tēvam. Viņš spēlēja Whodini dziesmu Freaks Come Out naktī . Tam bija šī rieva, kas bija tik stingri. Es paskatījos uz manu parasti šaurā mežģīņa tēvu, un viņš piesitēja rokām un iekļuva tajā. Es atskatījos uz savu māsu, kura ir piecus gadus jaunāka nekā es, un viņa aizmugurējā sēdeklī pamāj ar galvu. Es sapratu, ka ir trīs paaudzes, kurām visiem ir atšķirīgs domāšanas veids, un visi ir zem vienas rievas. Hip hopam bija spēks to darīt! ”
B ir strādājis visos mūzikas industrijas līmeņos, sākot no dīdžeja līdz radio un beidzot ar atskaņu rakstīšanu. Sākotnēji viņš sāka savu darbību kā partijas MC. Viņš skaidro: “Es biju tas puisis, kuru cilvēki sauca, kad partija iesūcās, un viņiem vajadzēja to pacelt līdz nākamajam līmenim. Tas bija lieliski, un es to mīlēju. Man patika spēks, kontrole un atzinība, ka mana mākslas forma tiek izmantota šādā veidā. ”
Kad viņš pārgāja radio, viņa uzmanības centrā kļuva tendence, kas viņu uztrauca. B saka: “Es saņēmu daudz pieprasījumu un man sāka likties, ka liela daļa mūsu klausītāju nav pieaugušie, bet gan jauni cilvēki. Es sapratu, ka lielai daļai mūzikas, kas iznāk, patiesībā nav pozitīvas ziņas. Visā savas karjeras laikā es teiktu, ka 98, 9 procenti manas mūzikas ir bijuši pozitīvi vai arī tai ir bijusi kāda iedvesmojoša ziņa. Es nerunāju par “lielajām laupītāju meitenēm”. Manai mūzikai patiesībā bija būtība un faktūra. ”
Viņš piebilst: “Es liku bērniem zvanīt un pieprasīt dziesmas, kas viņiem bija pilnīgi nepiemērotas. Es gribēju sniegt bērniem dziesmas, pie kurām pievērsties, kas viņiem palīdzētu izjust zināmu pozitivitāti. Mana mūzika bija paredzēta arī šo bērnu vecākiem. Es gribēju radīt kaut ko tādu, kas ietekmēs arī viņus. ”
Dzejoļu rakstīšana sākas ar novērojumu vai pieredzi viņam. B saka: “Es padomāšu par to, ko es teiktu savam bērnam kā vecākiem par šo tēmu vai kā es izskaidrotu bērnu grupai. Pēc tam es sākšu no nulles. Man radīsies ideja par melodiju vai basa līniju, vai bungas, un tad es uzbūvēšu kori, būvēšu dzejoļus, uzlabošu to un pēc tam novedīšu studijā un nolikšu. ”
Viens no izaicinājumiem, ko B min savā karjerā, ir Amerikas ietekme uz Kanādas mūzikas industriju. Viņš saka: “Mārciņa par mārciņu, dolārs par dolāru Kanāda ir daudz augstāka nekā mūsu svars. Visu laiku lielākais mākslinieks, kas pārdod, ir kanādietis, viens no visu laiku lielākajiem mūsdienu māksliniekiem no pieaugušajiem ir no Kanādas. Mums vajadzētu ieguldīt šajā nozarē, kas mums ir, mums nevajadzētu eksportēt savus māksliniekus un savus mākslas darbus uz ASV tikai tāpēc, lai iegūtu kaut kādu atzinību vai apstiprinājumu šeit, mūsu mājas frontē. ”
Plašāks izaicinājums ir pašmāju hiphopa skatuves izveidošana Kanādā. B skaidro: “CRTC aicināja mani uzstāties Kalgari mākslinieku un hiphopa kopienas vārdā. Es biju daļa no iemesla, kāpēc Standard Radio tika izsniegta pirmā hip hop radiostacijas licence Kanādā. Es uzskatīju, ka Kanādā mums ir pietiekami spēcīga kopiena, lai radiostaciju zīmols, kas rūpētos par vietējo hip hop / R & B mūziku, koncentrētos uz nacionālās identitātes un nacionālās vibe radīšanu. ”
Diemžēl B norāda, ka Kanādā joprojām nav diennakts hiphopa / R & B / pilsētas radiostacijas. Viņš saka: "Tas ir skumji, jo mums ir visi šie neticamie mākslinieki, kas strādā ar mucu un pārdod ierakstus, bet mums nav pašmāju stacijas, kas mūs atbalstītu."
Šobrīd viņam nākotne ir “plaši atvērta un debesis augsta”. B saka: “Es veidoju pats savu joslu. Mans zīmols paplašinās. Es domāju par veidiem, kā iegūt pozitivitāti, manas dziesmas un iesaistošos tēlus pēc iespējas vairāk acu priekšā, veicot tiešraides, darbnīcas un viesojoties turnejā. Es vēlos nodrošināt gaismas bāku cilvēkiem, kuri ir atdalīti un atrauti no izvēles. ”
B šobrīd atrodas radošajā telpā, tāpēc viņš neklausās daudz citu mākslinieku, kas viņu varētu ietekmēt. Viņš radoši uzlādējas citās jomās. Viņš skaidro: "Es ļoti daudz dziļā ūdenī skrienu, lai elpotu un veiktu sirdsdarbību, es atpūšos, meditēju, lasu, klausos lietas, ko esmu darījis iepriekš, lai redzētu, kā es varu to retoļot un pārstrādāt."
Viņam galvenokārt patīk savienoties ar demogrāfiju, viņa mūzika un mākslas darbi mēdz iedvesmot un ietekmēt; ģimenes, bērni un vecāki. Viņš to skaidro šādi: “Tagad, kad esmu tēvs apbrīnojamam“ hipersaprotam viņu apkārtni ”mazajam cilvēkam, esmu kļuvis vēl vairāk koncentrējies uz mērķi un īpaši uz labāko vēsti un piemēru nākamās paaudzes mūziķi un mākslinieki, kas ierodas pēc iespējas. ”
