Saimons Džounss ir Lielbritānijā bāzēts synthwave ražotājs. Viņa radītā mūzika ir pilna ar “šķelmību, sagrozījumu un satraukumu”, un viņš saka, ka tai ir jābalso. Skype intervijā mēs apspriedām viņa muzikālās izcelsmes stāstu, viņa pieeju mūzikas radīšanai un jaunākos projektus.
Kārlis Magi: Kā jūs pirmo reizi iesaistījāties mūzikas veidošanā?
Saimons Džounss: Es pats sāku veidot mūziku 90. gadu sākumā. Tas bija ap '92. Vai '93. Gadu Commodore Amiga. Tas sākās, kad klausījos Amiga videospēļu mūziku. Tieši tādi puiši kā Alistair Brimble un Chris Huelsbeck padarīja fantastisku mūziku šīm spēlēm. Daudzas reizes es spēlētu spēles tikai tāpēc, lai klausītos mūziku, un tad kāds man iedeva disketi ar šo OctaMED izsekotāja programmatūru. Man nebija MIDI tastatūras un nebija atbilstošu skaļruņu, bet es to vienkārši iedziļinājos.
Lieliska lieta izsekotāja programmatūras jomā ir tā, ka ar visu demonstrācijas skaņās esošo mūziku jūs varētu skatīties mūzikas piezīmju ritināšanu uz ekrāna, tāpēc tā man bija kā izglītība. Es vēroju, kā šie puiši strādā un ko viņi dara. Es tikai spēlēju piezīmes uz QWERTY tastatūras. Es joprojām atceros, kur atrodas piezīmes. Tā es nokļuvu mūzikā.
KM: Kas bija tie elementi, kas jūs virzīja uz sintezatoru mūzikas veidošanu?
SJ: Es mīlu sintētisko mūziku. Es uzaugu kopā ar Žanu Mišelu Jarru un visu to '70. gadu un 80. gadu sākuma lietu. Man sintezators vienmēr bija nervu atriebība. Tas man atgādina veco tēmu no bērniem no “Slavas”. Tas sākas ar geiku, kurš spēlē sintezatoru, un tad visi pievienojas, un viņi visi ir uz ielas dejojot satiksmē. Es gribēju būt tas puisis ar sintezatoru, kontrolēt visu šo pūli.
Mūzika arī no vecās Dr. Who sērijas. BBC strādāja daudz puišu, kuri sevi sauca par Radiofonikas darbnīcu. Viņi izveidoja visus skaņu efektus un mūziku visiem TV šoviem. Es noskatījos dokumentālo filmu par tiem puišiem, kad man bija apmēram 10 gadu, un es zināju, ka tieši to es gribu darīt. Es gribēju būt viens no tiem ilgi haired freaky puišiem, kas ar visām šīm tehnoloģijām rada visas šīs dīvainās skaņas. Pēc tam tas bija aizraujoši, un tas mani aizrauj vēl šodien. Ar šīm sintētiskajām skaņām tur notiek kaut kas cits, kas mani ietekmē.
KM: Kas ir mākslinieki, no kuriem jūs smelties iedvesmu?
SJ: Es izgāju cauri roka un metāla fāzei, kā to dara vairums cilvēku. Gadu ilgi neklausījos nevienu citu mūziku. Divi albumi, kas mani visvairāk ietekmēja, kad sāku rakstīt mūziku, bija Nine Inch Nails Downward Spiral un Buša sešpadsmit akmens . Man mūzika ir rokenrola. Ir cilvēki, kas veido absolūti skaistu mūziku, izmantojot sintezatorus, bet man ir vajadzīgs tas smalkums, tas kropļojums un šī sajūsma. Man patīk lieli bungu pildījumi un gandrīz rifam līdzīgi sīkumi. Tam ir jārok, un tam jāsper jums sejā, tāpēc viss, sākot no Metallica līdz Tool līdz Orb un Dead, var dejot. Viss, kas ir organisks un graudains, mani ietekmē. Muzikāli runājot, Žans Mišels Jarre man ir maestro. Emocijas, kuras viņš var uzburt, ir ārprātīgas. Mūzika tiešām aizved jūs kaut kur citur.
KM: pastāstiet vairāk par to, kā jūs veidojat jaunu mūziku.
SJ: Es burtiski sēžu klēpjdatora priekšā ar klaviatūru un palieku tur, līdz parādās kaut kas, kas mani satrauc. Tas mani satrauc, jo, ja mani tas neaizrauj, neviens cits arī nebūs. Es esmu neveikls, es kavēšos un man ļoti garlaicīgi, tāpēc, ja tas nedarbojas, es to nodosu metienā un pāriet uz kaut ko citu. Tiklīdz es saņemšu šo sākotnējo dzirksteli, es to ņemšu un dodos tik tālu, cik es to spēju.
KM: Vispirms pastāstiet par Underwerld un pēc tam par savu pašreizējo projektu Destroy All Robots .
SJ: Ja kāds ir sliktā situācijā vai pārdzīvo smagu laiku, viņš atrodas pazeme. Pazemes zeme ir skaņu celiņš, kas jūs uzmundrina un atlaida, lai izkļūtu no turienes. Es gribēju, lai jūsu sejā no sākuma līdz beigām būtu kaut kas tikko pilns, bumbiņas ārā. Neatkarīgi no tā, kur jūs iekritīsit šajā albumā, tas būs ļoti enerģijas un jūsu sejā.
Iznīcini visus robotus ir kaut kas tāds, ko esmu gribējis darīt patiešām ilgu laiku. Es gribēju izmantot runāto vārdu kopā ar mūziku. Iemesls, kāpēc līdz šim to nedarīju, ir tāpēc, ka tik daudzi cilvēki teica, ka viņiem nepatīk dzirdēt stāstījumu ar mūziku. Cilvēki to vai nu mīl, vai arī ienīst. Ideja par to mani uzbudināja, un tāpēc es nolēmu to darīt. Man bija šī ideja par skaņu celiņu, kas stāsta par nākotnes karu starp robotiem un cilvēkiem, kuru mēs visi zinām, ka tuvojas!
Es sāku ar domu izveidot triloģiju, lai tas nenotiktu tik ilgi, bet tas neizdevās tik labi. Es sāku rakstīt mūziku un pēc tam tiešsaistē atradu balss aktieri. Viņš ir pārsteidzoši talantīgs puisis Tims Velss, kurš ir īsts Šekspīra aktieris. Es izrakstīju dažus sīkumus un nosūtīju viņam, un puisis to vienkārši pavirši, tāpēc domāju, ka tas patiesībā varētu būt patiešām labs. Tas bija tik labi, ka tas, kā viņš to lasīja, un tas, kā viņš uzsvēra dažādus vārdus, bija patiesi jautri. Vienkārši par sinhronā skatuves ainu ir tas, ka cilvēki lietas neuztver pārāk nopietni. Man patika tas, ko viņš darīja, un es domāju: “Man tas patiešām ir jādara tagad!”
Es esmu gandrīz pusceļā uz šo projektu. Tas prasa vairāk laika, nekā es domāju, ka tas prasīs, jo es ļoti vēlos, lai mūzika darbotos arī pati. Es plānoju to izlaist ar stāstījumu un bez tā, lai cilvēki varētu izlemt, ko viņi vēlas. Dialogam ir jābūt tikai pareizam, ne par daudz un ne par maz, lai tas varētu darboties ar mūziku. Tas ir visvairāk satraukts par mūzikas projektu, kurā esmu bijis ilgu laiku!
Es turpināšu veidot mūziku, kas mani interesē un aizrauj. Sintētisko viļņu kopienas atbalsts, kas ļauj cilvēkiem izveidot mūziku, ko viņi vēlas, ir fantastisks. Man ir nepieciešama atgriezeniskā saite no cilvēkiem. Es nevēlos justies kā to daru pats. Tam jābūt, lai kāds klausītos.
KM: Dodiet man savas domas par synthwave kopienu?
SJ: Es nenojautu, ka kopiena pat pastāv pirms dažiem mēnešiem, kad es tajā vienkārši uzgāju Twitter. Sākotnēji es izvēlējos patiešām cinisku pieeju Twitter, jo man vienkārši nepatīk sociālie mediji. Ļoti ātri es sapratu: “Ak, pakavējies uz minūti! Šī ir patiešām forša cilvēku kopiena! ”
Viņi patiešām atbalstīja, klausījās manas lietas un atkārtoti rakstīja sīkdatnes, un es pēdējos mēnešos esmu atradis tur fantastiskus māksliniekus. Mūzikas un iestudējuma kvalitāte ir nenormāla. Tas ir licis man strādāt grūtāk, jo es vienkārši nesapratu, ka kvalitāte ir tik laba, cik tā ir. Es nevaru pateikt pietiekami daudz labu lietu par sabiedrību. Tā ir interesantu cilvēku grupa, kas veido interesantu mūziku.
KM: Ko jūs darāt, lai uzlādētu savas radošās baterijas?
SJ: Kempings! Man tas jādara pāris reizes gadā, vai es tiešām pazaudēju zemes gabalu. Es mīlu atrasties zem zvaigznēm ar labu mūziku un labu grāmatu. Pat pāris naktis tur pavadu, un es jūtu, ka jau nedēļu esmu prom. Paņemu piezīmju grāmatiņu un rakstu, jo tur augšā, zem zvaigznēm ar skaidru galvu, tas vienkārši nāk daudz vieglāk.
