Maximus Prime ir synthwave ražotājs, kas atrodas Oklahomā. Viņš ir līks uz 80. gadu retro vibrācijām un izmanto synthwave kā fonētisko audeklu, lai stāstītu stāstus. Intervijā mēs runājām par viņa muzikālo pirmsākumu, viņa jaunākajiem projektiem un to, kā viņš redz sinhronu ainu.
Kārlis Magi: Kā jūs pirmo reizi iesaistījāties mūzikas veidošanā?
Maximus Prime: Es domāju, ka tas notiks līdz pat manām dienām skolā, spēlējot skolas kolektīvā. Es vienkārši vienmēr esmu spēlējis mūziku, tas vienmēr ir kaut kas, ko esmu paveicis. Kopš es biju mazs bērns un viņi ļāva mums spēlēt grupā, es visu to domāju.
KM: Kas ir tie elementi, kas jūs piesaistīja, veidojot sinhronā mūziku?
MP: Es, protams, vienmēr esmu bijis apsēsts ar retro 80. gadu lietām. Es domāju, ka tas, kas man patiešām lika vēlēties to radīt, bija dzirde, ko dara Gunship. Es domāju, ka tas bija pagrieziena punkts man, pieņemot lēmumu ražot synthwave. Tas ir arī daudz vieglāk producējams nekā cita veida mūzika. Tas man bija labs izlēciena punkts.
Es vienmēr domāju, ka gribu būt dīdžejs. Kad mācījos vidusskolā, talantu šovā redzēju puisi, un tā bija viņa lieta. Es domāju, ka tā bija visu laiku stilīgākā lieta, tāpēc es sāku to darīt. Tad draugs mani uzrunāja izmēģināt šo lietu ar nosaukumu Ableton Live! Es biju tāds kā: “Es nezinu, vai es gribu to darīt vai nē!”
Pirmās trīs vai četras reizes, kad es to izpētīju, es pat nevarēju dabūt programmu, lai radītu troksni! Es atteicos, un šis process notika vēl divas vai trīs reizes, pirms es pat izdomāju, kā panākt, lai tas rada troksni, un es varētu ar to virzīties uz priekšu. Bija nepieciešami vēl trīs vai četri gadi, lai skatītos YouTube videoklipus un veiktu trakulīgas dziesmas, pirms es pat pabeidzu projektu.
KM: Kā jūs domājat radīt jaunu mūziku?
MP: Cilvēks, es vienkārši apsēžos un sākšu normāli spēlēt. Ja man ir izejmateriāli, es sākšu ar to, bet lielu daļu laika ar mūzikas veidošanu jūs vienkārši sēdēsit un cerat, ka iznāks kaut kas labs. Dažreiz tas notiek, daudz reižu tā nav. Es kopā ar savu ģitāristu esmu strādājis pie šīs jaunās lietas, un divas dienas mums vienkārši iedegās uguns, un tas arī bija! Tas nenotiek visu laiku.
KM: Pastāsti man par savu ģitāristu un kā tu sadarbojies?
MP: Mēs kādreiz strādājām kopā televīzijā, un viņš ir patiešām talantīgs ģitārists. Viņš dzīvo Luiziānā, tāpēc tas, no kā sastāv, ir tas, ka es daudz kas nosaka pamatni un tad saka: “Hei frants! Ej uz pilsētu! ” Viņš dodas uz pilsētu, nosūta to man atpakaļ, un es to sasmalcināšu, mainīšu un nosūtīšu atpakaļ. Mēs atkārtosimies, līdz būsim ieguvuši to, kas, mūsuprāt, ir labāko labo ideju idejas.
KM: Runājiet par iedvesmu savam Kiberijas projektam?
MP: Tur bija šī anime, ko 80. gados veidoja Mamoru Oši, kuru sauca par Eņģeļa olu. Tam ir ļoti mazs dialogs, un ideja ir tajā, ka stāsts atšķiras skatītāja prātā. Skatītājs veido stāstu aiz vizuālajiem materiāliem, kad tie iet līdzi. Es gribēju mēģināt darīt to pašu, bet ierakstu veikšanai, un tā bija Kiberijas galvenā ideja. Kas to noteikti ietekmēja, bija Serial Experiments Lain un mana pieredze kā pusaudzim, kurš aug un vada Hotline serveri bootleg anime.
Es ierados līdzpārvaldīt serveri caur dīvainu stāstu. 14 gadus vecs es gribēju noskatīties anime, un es paklupa pa šo karsto līniju serveri, kurā to bija daudz. Tāpēc man izdevās uzlauzties serverī un sēdēt galvenajā vestibilā, tikai lejupielādējot manas sirds saturu. tad īpašnieks piesakās žurnālam un man jautā: "Ei, Īan, kā iet?" Pēc tam man nācās atzīties, ka es neesmu Īans, bet kāds, kurš tiešām gribēja lejupielādēt kādu anime. Es viņam pastāstīju par sava servera neaizsargātību un pēc tam uzlauzu viņa izmēģinājuma versiju uz pilno programmatūras versiju. Šis puisis un es kopš tā laika esam bijuši draugi, kaut arī mēs nekad neesam tikušies.
KM: Kur jūs vēlaties aizvest Maximus Prime uz priekšu?
MP: Pašlaik es strādāju pie dziesmas, kas sākotnēji bija “Escape to New York” tēmas vāks, bet galu galā bija pilnībā paša zvērs, tāpēc tas būs ļoti jautri. Tā bija mana pirmā reize, kad strādāju ar tradicionālo mūziķi, piemēram, ģitāristu, tāpēc tas bija jautri.
Virzoties uz priekšu, mēs abi runājām par to, lai darītu vairāk projektu, kas ir līdzīgi. Mums ir pieejams saraksts ar to, ko mēs vēlamies darīt, bet mēs vienkārši nevaram izlemt, par ko.
KM: dodiet man savas domas par pašreizējo synthwave ainu.
MP: Personīgi Oklahomā tas nekur neiet, bet atrodas govju zemē. Man ļoti patīk kopienas cilvēki, viņi ir īsti cilvēki. Vienmēr ir tā retro 80. gadu tēma, kas visus saista. Ne visi to iedziļinās, bet cilvēki, kuri noteikti ir saprotoši. Tas savieno cilvēkus dažādās paaudzēs. Citu dienu es runāju ar Šveices mākslinieku par viņa ierakstu, lai palīdzētu viņam apgūt meistarību. Viņš ir vecāks, un viņa Soundcloud biogrāfija saka: "Es biju tur 80-tajos gados, es domāju, es vienkārši nekad neaizbraucu!" Es domāju, ka tas bija lieliski.
KM: Ko jūs darāt, lai sevi radoši uzlādētu?
KM: Īsā atbilde ir viss, ko es, iespējams, varu. Ilgā atbilde strādā pie kaut kā cita. Es glabāju projekta datni, kurā pēdējos piecus gadus atrodas viss labais, ko esmu paveicis. Pēc kāda laika jūs saņemat labu lietu kolekciju. Jūs esat ieguvis savus dziesmu starterus, savas mazās bungu līnijas un, cerams, ar visiem ieročiem jūs varat kaut ko nākt klajā, jo tas nav viegli.
