Es uzaugu par hipiju mūziku
Mūzika, kuru es tik ļoti mīlēju, augot, tagad tiek apzīmēta kā “Klasiskais roks”. Tā laikmeta mūzikā bija kaut kas īpašs. Tajos laikos es apmeklēju dažus mīlas un mūzikas festivālus. Gaisā bija kaut kas (kāda bija tā smarža?), Kas lika justies kā daļai no kaut kā lielāka.
Tas bija kopīgs sapnis. Tas bija sapnis, ka visi cilvēki varēja "nākt kopā", un mums nebija vajadzīgi "iestādes" noteikumi un atjauninātas sociālās, seksuālās un politiskās tradīcijas. Tas viss likās tik vienkārši; cilvēki varēja vienkārši dalīties ar to, kas viņiem bija. Nevajadzēja ne naidīgums, ne grūtības, mēs visi kopā varētu vienkārši dzīvot mierā.
Varbūt tas bija sapnis, kas dzimis “prāta paplašināšanās”, bet tas šķita tik saprātīgi. Tas bija grūts sapnis, no kura varēja atbrīvoties, daži cilvēki to nekad nedarīja. Lielākajai daļai no mums iejaucās skarbās reālās dzīves realitātes, bet vispirms bija daži maģiski brīži, un joprojām ir mūzika.
Daži no maniem iecienītākajiem psihedēliskajiem mūzikas ierakstiem:
- Durvis
- Gaumīgais blūzs
- Pateicīgs miris
- Kurš
- Krēms
- Santana
- Džefersona lidmašīna
- Bufalo Springfīlds
- Jaunie asiņi
- Konservēts siltums
1. Durvis
Nosaukums "The Doors" ir atsauce uz Aldous Huxley grāmatas "Uztveres durvis" nosaukumu .
Es domāju, ka Džimam Morisonam bija visskaistākā seja. To es atceros; to un to, kā viņš varēja noturēt auditoriju plaukstā. Viņa personīgā harizma bija gan viņa svētība, gan lāsts. Viņš bija mežonīgi pievilcīgs faniem, taču viņa izturēšanās bieži bija savāda un neparedzama.
Man patiesais The Doors skaņas mugurkauls bija Reja Manzareka ērģeles. Ērģeles piešķīra The Doors dziesmām satraucošu, gandrīz draudīgu tumsu, tās bieži skanēja sirreālāk nekā psihedēliski.
Grupas ģitārists Robijs Krīgers uzrakstīja vai līdzrakstīja dažas no grupas labākajām dziesmām, ieskaitot "Light My Fire". Door bundzinieks Džons Densmors tikās ar Manzareku un Kriegeru Transcendentālās meditācijas klasē.
Durvis
Šis albums man ir The Doors iemiesojums. Tas ietver visu, sākot no šī fotoattēla uz vāka un beidzot ar Džima Morisona balss hipnotisko spēku. Tas svārstās no niecīga un noslēpumaina līdz primitīvam un primitīvam. Kāda ir perfekta dzejas, melodijas, roka un blūza saplūšana.
2. Gaumīgais blūzs
Moody Blues sāka spēlēt amerikāņu blūzu, pārfasēt to un pārdot atpakaļ amerikāņiem. Viņi paši ir teikuši.
Viņi patiešām sāka atzīmēt muzikālo pasauli, kad sāka izpildīt tikai savas dziesmas un izmantot Mellotron. Tas bija tas, kas viņu mūzikai piešķīra šo noslēpumaino un ēterisko skanējumu.
Kad es pirmo reizi dzirdēju šo mūziku, tas tiešām nebija kā nekas, ko jebkad būtu dzirdējis. Tas galvenokārt man ienāk prātā, domājot par psihedēlisko mūziku.
Šis ir mans mīļākais Moody Blues albums. Tas ir ietilpīgs, maigs un mazliet melanholisks. Tas ir albums, kas mani vislabāk aizved atpakaļ uz to laiku.
3. Pateicīgs miris
Pateicīgais mirušais dzimis no tautas kustības. Patiesībā viņi uzsāka darbību kā jug band, bet viņi tika iepludināti elektriskās rokmūzikas vilnī.
The Grateful Dead improvizācijas, ielu ballīšu, pop, blūza, folka, roka, kantrī un zaļumu sajaukums iezīmējās viņu pašu stilā.
Grateful Dead bija daži no visvairāk veltītajiem faniem pasaulē. Dublēti par Deadheads, daudzi no viņiem, dažreiz gadiem ilgi, sekos grupai no pilsētas uz pilsētu. Bieži vien cilvēki, kuriem nebija biļetes cenas, tikai apmeklēja ballīti, kuru viņi noteikti atradās stāvvietā, kur spēlēja “Mirušie”.
Amerikāņu skaistums
Dead ir izveidojis tik daudz albumu, ka tiešām ir grūti izvēlēties labāko. Ja jūs jau nemīlat Grateful Dead, šis albums ir lielisks ievads. Ja jūs to darāt, iespējams, jums jau ir šis albums.
4. Kurš
Pirmā dziesma, ko atceros no angļu rokgrupas The Who, ir “My Generation”. Ģitārists un dziesmu autors Pete Townshend bija ģēnijs aiz grupas, bet Rodžers Daltrejs bija galvenais frontes vīrs.
Keith Moon bija grupas The Who bundzinieks jau pašā sākumā. Viņa prasme darboties ar bungām tika ļoti slavēta, un viņa antics uz skatuves un ārpus tās nopelnīja viņam segvārdu Moon the Loon. Ironiski, ka tā bija tablešu pārdozēšana, ko viņš lietoja alkoholisma apkarošanai un kas viņam atņēma dzīvību 32 gadu vecumā.
Kurš kļuva plaši pazīstams ar to, ka iznīcināja viņu mūzikas instrumentus uz skatuves. Viņu slava pieauga, kad viņi spēlēja milzīgajos mūzikas festivālos Vudstokā un Vaitas salā.
Vēlāk viņi izveidoja koncepcijas albumus Tommy and Quadraphinia . Tomijs tika veidots filmā, galvenajā lomā atveidojot galveno dziedātāju Rodžeru Dālteriju. Tajā albumā bija dziesma "Pinball Wizard". Tā bija neaizmirstama dziesma un grupas komerciāli panākumi.
Dzīvo Līdā
Šis ir būtiskais Who albums. Tā ir The Who elektriskā enerģija to virsotnē, un tā aptver lielāko daļu no viņu labākajiem materiāliem.
5. Krējums
Krēms bija britu roka "supergrupa", kas bija aktīva no 1966. līdz 1968.gadam. Grupā bija Ēriks Klaptons, Džeks Brūss un Ingvers Beikers. Viņu skanējums svārstījās no tradicionālā, blūza balstītā roka, piemēram, "Crossroads", līdz ļoti smagajam, "skābajam rokam", piemēram, "White Room".
Džeks Brūss bija grupas galvenais vokālists; jaunais Ēriks Klaptons tajos laikos nedaudz atturējās dziedāt neko citu kā rezerves. Džeks Brūss vai Džindžers Beikers uzrakstīja daudzas grupas oriģināldziesmas. Krēms tika uzskatīts par ļoti progresīvu un bija viens no pirmajiem, kas izmantoja wah wah pedāli.
Es domāju, ka šis albums ir vislabākais Cream piemērs viņu izcilākajā skaitā. Džeka Brūsa vokāls filmā "Baltā istaba" ir pārsteidzošs, un Klaptonas otrais ģitāras solo šajā "Crossroads" versijā ir leģendārs.
6. Santana
Šis ir īsts klinšu lupatu un bagātību stāsts. Kad Karlosa Santana dziesma “Carlos Santana Blues Band” tika lūgta spēlēt Vudstokas mūzikas festivālā, Karloss joprojām sevi atbalstīja, mazgājot traukus restorānā Sanfrancisko.
Ievērojot slavu, ko grupa ieguva, spēlējot milzīgā pūļa priekšā, viņi varēja ierakstīt savu pirmo albumu Santana . Viņiem bija tūlītējs hit ar “Evil Ways”.
Es mīlu visus Santanas albumus, bet Abraxas ieņem īpašu vietu manā sirdī. Es mīlu latīņu ritmus. Viņi patiešām izcēla Santannu no citām tā laikmeta joslām.
7. Džefersona lidmašīna
Džefersona lidmašīna bija viena no slavenākajām grupām, kas iznāca no Sanfrancisko psihedēliskā roka skatuves.
Izveidoti 1965. gadā, viņi guva milzīgus komerciālus panākumus. Viņi spēlēja visos lielajos tā laika mūzikas festivālos un daudz laika pavadīja mainstream radio.
Grupa nemitīgi attīstījās ar savu skanējumu un pastāvīgi mainīgo dalībnieku sarakstu. Grace Slick pievienošana 1966. gada beigās bija liels grupas stimuls.
Sliktākais no Džefersona lidmašīnas
Šī albuma dziesmas ir sakārtotas hronoloģiski, tāpēc jūs varat dzirdēt grupas attīstību līdz tam brīdim (1971).
8. Bufalo Springfīlds
Kaut arī Bufalo Springfīlds bija kopā tikai 18 mēnešus, viņi producēja dažas neaizmirstamas un ikoniskas dziesmas. Grūti palaist garām, kad esat ieguvis šāda veida talantu; grupas sastāvā bija Stīvens Stills, Neils Youngs, Ričijs Furajs un Džims Mesīns. Stills un Youngs lielāko daļu dziesmu rakstīja grupai.
Tas ir tas reto lielāko hitu albums, kas tiešām sniedz rezultātus. Es domāju, ka daži no Neila Younga labākajiem darbiem ir saistīti ar šo albumu. Buffalo Springfield bija revolucionāra grupa ar savu valsti ietekmējošo pieeju rokam.
9. Jaunie asiņi
Dziesmas "Get Together" jaukās un mirdzošās skaņas bija perfekta to emociju izpausme, ko cilvēki izjuta 1969. gadā. Tā kļuva par sava veida hipiju himnu.
Šī dziesma bija The Youngblood lielākie komerciālie panākumi, taču viņiem bija arī dažas citas brīnišķīgas dziesmas.
Jessie Colin Young ir pārsteidzošākā balss; šīs grupas muzikālās ietekmes svārstās no blūza un džeza līdz folkam un bluegrass.
Es vienu reizi uzkāpu uz tā kalna uz albuma vāka. Tas ir Marinas apgabalā, Kalifornijā, kur es uzaugu. Es mīlu visu šo albumu, es domāju, ka mana iecienītākā dziesma uz tā ir "Darkness Darkness", bet viņu lielākais hits ir "Get Together".
Konservēts siltums
10. Canned Heat ir blūza roka grupa, kuru uzsākuši Alans Vilsons un Bobs Hite. Pēc 60. gadu beigām, pēc spēlēšanas Vudstokā, grupa bija ieguvusi diezgan nelielu slavu. Viņiem bija divi starptautiski hiti: “Going up to the Country” un “On Road Again.
Bez konserviem: labākais no konservētā karstuma
Ja jums patīk blūza roks, šis albums var būt paredzēts jums! Šis ir lielisks apkopojums. Visi viņu hits ir par to.
Tiem, kas piedzīvoja psihedēlisko rock tā laika pirmsākumos, šī mūzika atgriezīsies atmiņu plūdos. Tas bija laiks, kad šķita iespējama miera un brālības nākotne. Tiem, kas to nedarīja, jūs nekad nesapratīsit, bet mūzika jums var dot nelielu šī laikmeta garšu. Tas ir tas, kas palicis aizmugurē nākamajām paaudzēm.
