Nevis tava vectēva džezs
Es joprojām esmu pārsteigts, cik daudz cilvēku pilnībā neizprot, kāds ir Miles Davis mantojums. Tik daudziem joprojām ir tikai šis redzējums par itāļu uzvalku, kas valkā Miles ap 1959. gadu.
Tādiem albumiem kā Kind Of Blue un Spānijas skicēm, orientieriem džezā un abiem bija liela savstarpēja pievilcība. Lielākā daļa cilvēku nezina, ka Miles savas dzīves laikā vismaz 5 reizes ir mainījis džezu. Pēdējo reizi, kad viņš to izdarīja, es biju par to, ko es nezināju līdz 90. gadu vidum.
Saskaitiet mani kā vienu no tiem, kam nebija ne jausmas par organisko un elpu aizraujoši oriģinālo elektrisko mūziku, ko viņš radīja no 1969. līdz 1975. gadam. Šī džeza, funk, roka, elektronikas saplūšana joprojām tiek izdomāta, kāds ir tās mantojums.
In The Silent Way un Bitches Brew abi svarīgi džeza roka nozīmīgākie albumi. Funk The Fusion Street gudrā skaņa On The Corner savā laikā ienīda kritiķus. Šie albumi var šokēt jūsu jūtīgumu, tie tikai var jūs aizvest līdz atklāsmei, kāda man bija, Miles Davis un viņa mūzika nav miris muzeja mūzika, bet mūsdienu mūzika ar uguni un aizraušanos, kas ietekmē neskaitāmas žanrus 21. gadsimtā.
Es padalīšos ar jums ar dažiem patiešām labiem albumiem, kas jums varētu patikt. Viņi vienkārši varētu jūs iepazīstināt ar Miles Davis mūziku.
Jūs, iespējams, slaucīsit Miles Deivisa elektrisko mūziku
Ja jūs esat instrumentālā roka ventilators, teiksim, kāds ir kāds no pārlieku progresīvāko Sapņu teātra metālu vai kādu no Stīvena Vilsona solo darbiem vai viņa grupas Porcupine Tree, jūs, iespējams, varēsit iedziļināties klausīšanās ieradumos Miles Davis '69.-75. Periods.
Nesaprotiet mani nepareizi, tomēr jūs nejauksit Miles "Spānijas atslēgu" ar kaut ko Sapņu teātra attēlos un vārdos. Bet drīzāk jūs novērtēsit muzikālo garu un savulaik brīvi ritošais roks satiekas ar džeza aranžijām, kuras Miles un viņa dažādās grupas apvieno.
Albumos, piemēram, Bitches Brew, Get Up With It un Big Fun, tiek ielādētas ilgstošas, izstieptas spēles, kas, iespējams, varētu izraisīt jūsu prātu. Ar kādu no klinšu dieviem, kurus jūs pielūdzat, jāmin tādi ģitāristi kā Džons Maklaflins, Pīts Kosejs un Regžijs Lūkass. Jebkurā dienā es vedīšu Džonu Maklaflinu un Pītu Koseju pār dažiem tur esošajiem wank fest smalcinātājiem.
Ja jūs rakt Soft Machine, Caravan vai Kolizeju, es domāju, ka jūs varētu iekļūt Milesā un varbūt citā džeza rokā, piemēram, Return To Forever un Al Di Meola.
Ar vienu elektrisko albumu, ar kuru sākt: Get up with it
Albums, kuru iesaku no Miles Davis, galvenokārt visiem citiem, roka faniem, kas pēta jaunas skaņas, ir dubultalbums Get Up With It. Pamatīgi baudāma jaukta soma ar visu, izņemot virtuves izlietni.
Tajā ir džeza funk, džeza roks, eksperimentāls džeza un funk apvienojums, elektroniskā ambienta stili un pat daži taisni uz priekšu esoši roka vai R&B karoga viļņi. Tādas dziesmas kā "Honky Tonk", "Red China Blues" un "Billy Preston" būs viegli sagremot.
Visdīvainākā dziesma ir bungas un bass "Rated X". Šī dziesma ir smaga klausīšanās, un tā noteikti nākotnē paredzēs bungu un basu darbu.
Pēc tam dziesmas, piemēram, 30 minūšu garais skaņdarbs "Calypso Frelimo" ar virpuļojošu funk un roka treniņu, un apkārtējā vide, pirms sava laika "He Loved Him Madly", prasīs zināmu laiku, lai padziļinātos, taču tā ir tā laika vērta.
No visiem elektriskajiem albumiem Get Up With It ir kļuvis par manu iecienītāko un sava veida elektriskās mūzikas virsotni. Tribute To Jack Johnson ir otrajā vietā manā sarakstā, kam seko abi Live Japan koncerti Agharta un Pangea.
Ja godīgi, es nevaru iedomāties nevienu no albumiem no 69 līdz 75, kas nav tā īpašumtiesību vērts. Jāpiemin, ka Bitches Brew ir jāaplūko nedaudz rūpīgāk, tas ne tuvu nav tik komerciāls, kā saka daži recenzenti. Klusā veidā, lai gan klinšu faniem ir daudz vieglāk izrakt. Daudz mīkstāks un apkārtējāks nekā avangards tajā laikā, kad Bitches Brew.
Bitches Brew, iespējams, aizvedīs jūs uz brīdi, lai sasildītos, un patiesībā tikai viena dziesma "Miles Runs The Voodoo Down" ir viena patiesa komerciāla skanējuma dziesma, kurai ir Sly un Family Stone kinky basa grope. Starp citu, Miles absolūti nogalina trompetes solo šajā dziesmā. Viens no labākajiem visā viņa karjerā.
"Honky Tonk" no tā piecelties
Lielisks prieks: Džeza roka dubultā plātņu dronēšana
Patiešām lielas izklaides: Miles tik ļoti apsteidza līkumu, šie pārsniegumi bija no sesijām, kas tika izlaistas no 1969. un 1972. gada, un netika izlaistas līdz 1974. gadam. Lielais izpriecas tolaik tik tikko tika pamanīts, 26 gadus vēlāk digitālais remasters tika izlaists kompaktdiskā.
Visbeidzot, es domāju, ka ir pagājis pietiekami daudz laika, lai šai mūzikai piešķirtu nepieciešamo vietu, lai panāktu pārējās pasaules ierakstīto mūziku.
Tik daudzas ievērojamas lietas Miles Davis elektriskajā mūzikā: producenta Teo Macero producēšanas paņēmieni bija daudz priekšā savam laikam, un kopējai indiāņu instrumentu kombinācijai ar rock un funk pat šķita, ka džeza rokam tas ir savādi?
Nav jēgas noliegt, cik nepilnīga ir lielā izklaide, reizēm tā jūtas kopā izmesta kā kaut kāds kosmisks starptautisko skaņu sautējums.
Big Fun ir interesanta producēšanas tehnika no producenta Teo Macero, kurš, šķiet, ir pilnībā saviļņots ar to, ka izmēģina katru jauno gizmo un sīkrīku, ko Columbia Records varētu sapņot studijā.
Ak, cik jautram šim laika periodam ir jābūt, cik aizraujoši ir radīt un nojaukt jaunu ceļu lidot, kā Miles darīja 70. gados.
Pārskatāmāk funky dziesma no Big Fun ir "Ife", atkārtota basa drona dziesma, kas izklausās tā, kā tā varēja būt albumā On the Corner. Atlikušā albuma daļa man ausīs izklausās pēc Bitches Brew Outtakes. it īpaši "Go Ahead John".
Pirmoreiz dzirdot “Go Ahead John”, tas gandrīz mani tracināja. Teo Macero kanālu pārslēdzējs uz Džeka Dejohnetes bungas to visu man visvairāk sabojāja. Gadu vēlāk man gadījās dot dziesmai vēl vienu kadru, bet šoreiz bez galvas tālruņiem.
Austiņu izolācija man padarīja šo efektu gandrīz nemanāmu. Filma "Go Ahead John" izrādās fantastiska 27 minūtes gara režija. Tajā piedalās tikai 5 mūziķi, Deiviss uz trompetes, Džons Maklaflins par ģitāru, Stīvs Grosmans saksofonā, Deivs Holands uz basu un Džeks Dejohinete bungas.
Ir arī vērts atzīmēt, ka "Go Ahead John" nav nekāda veida tastatūras, tas nāk arī no Džeka Džonsona ierakstu sesijām. Man ir grūti pateikt precīzu muzikālo terminoloģiju, jo es neesmu formāli apmācīts mūziķis, bet šajā celiņā dzirdu daudz 60. gadu beigās funky James Brauna groovinu.
Man tas ir acīmredzams Miles Digs JB. Klausoties pilnīgo Džeka Džonsona sesiju lodziņu, jūs pārsteigs, ka tiek izstrādātas hard funk un Hendrix stila hard-rock rievas.
Kad Miles atrada ģitāristu Pītu Koseju netālu no 1973. gada beigām, Miles bija apmetušies uz voodoo funk groove balstītu stilu, kas man mazliet atgādina šo stilu.
Es izdalīju šo mūziku vairāk nekā 20 gadus, un joprojām esmu pilnībā pārsteigts, cik daudz jaunu lietu dzirdu un kā šķiet, ka jaunu lietu atklāšana nekad nebeidzas. Daudzas reizes es likšu “Big Fun” kā fona mūziku, liela daļa šīs mūzikas ir arī laba.
"Ife" no lielas jautrības
Sauksim to par jebko: Tiešraide no Vaitas salas 1970. gada
Keita Jarreta un Čiks Koreja spēlē klavieres tajā pašā grupā? Tad jūs metat Deivu Holandu uz basa, bet Džeku De Džonette uz bungām, diezgan karstu grupu, vai ne?
Manuprāt, šī mūzika, kas dokumentēta uz vinila "attēlots iepriekš", kā arī DVD video veiktspēja, kas tagad pieejama kā "Miles Electric: a Different Kind of Blue", ir viens no labākajiem dzīvajiem dokumentiem, kas pastāv no elektriskajām jūdzēm ..
1970. gada 29. augusta izrāde Vaitas salā ir kulinārijas izrāde, šķiet, ka viss darbojas uz visiem cilindriem. Jarrett un Corea ir izgudrojumi, un kaut kā no šīm jaunatklātajām rotaļlietām rodas īsta mūzika.
Tā kā esmu Miles Electric mūzikas cienītājs, es apstiprinu šo Vaitas salas šovu DVD. Man patīk, ka tas ir arī audio formā, bet atmosfēra ir tik laba, un papildu intervijas ir ļoti jaukas, kā arī biezas oderes piezīmes DVD korpusa iekšpusē.
Tā sauktās elektriskās klavieru rotaļlietas patiesībā ir lieliski piemērotas Miles veiktajam darbam - instruments tolaik vēl tika pilnveidots, un mūziķi tikai sāka izdomāt tā nianses. Miles pierakstīja aproci, nerūpēja otrās reizes un nepatika, ka viņa "puiši" pārāk daudz praktizē. Viņš gribēja mūzikā saglabāt neomulības sajūtu, iespējams, lai izvairītos no klišejām?
70. gadu sākuma dzīvā Miles mūzika vienmēr izklausās kā kravas vilciens, kas gatavs jebkurā brīdī nobraukt no sliedēm, viscerāla mūzika, īsta mūzika. Organiski radīta mūzika, kas paredzēta klausītājam, kurš labāk izjuta šo gaisotni, vai arī tiek zaudētas visas cerības to saprast.
Miles pašu spēlēšana šeit ir lieliska, man jāsmejas par tiem, kas klauvē Miles karbonādes, viņi joprojām saka, ka viņam nebija Dizzy vai, piemēram, Freddie Hubbard karbonādes.
Milesam pagātnē, iespējams, nebija tehnisko iespēju, un tas noteikti nespēlēja ar tik lielu ātrumu vai bezrūpīgumu kā Fredijs Hubbards, taču Miles to noteikti nodrošināja ar savu skaņu un spēju paņemt gāzi kājām līdz lai šie uzplaukumi šķistu karstāki.
Tiklīdz elektrība iesaistījās Miles mūzikā, man liekas, ka viņa trompetes karbonādes bija uzlādētas, pārbaudiet "Miles Runs the Voodoo Down" un "Right Off" no Jack Johnson. Miles tur spēlē ar ātrumu, un viņš saliec piezīmes augšējā reģistrā, viņa skaņa ir pilnībā viņa paša.
Miles piedāvā daļu no šī jaunā ātruma un augšējās reģistrēšanas zibspuldzes visā šajā Vaita salas šovā, Miles tiešām arī kaut ko sit šeit, tas ir kauns, ka 90% pūļa tajā dienā droši vien varēja būt mazāk aprūpēti, tāda ir situācija ar multi- žanra festivāli.
Es minētu, ka šī izrāde ir interesanta, jo tai ir ne tikai spēja ne tikai noskatīties izrādi DVD, bet arī ir izrādes vinila kopija. Jūs patiešām koncentrējaties uz audio, un mūzika, kas tiek ierakstīta ierakstā, kaut kā šķiet savādāka. Bez uzmanības novēršanas no vizuālā viedokļa es varu vairāk koncentrēties uz pašām izrādēm.
Es pēc šī vinila klausīšanās atkal noskatījos DVD, un, kad jūs redzat visus šos cilvēkus, 600 000, jā, vairāk nekā pusmiljons! Miles izmantoja šo brīdi un sasodīts, ka grupa varētu būt labākais saplūšanas ietērps, kāds jebkad ir bijis.
Jums ir nepieciešams DVD, tas tik un tā ir lēts, es nezinu, kāpēc jūs to nesaņemtu. Arī DMM vinila presēšana bija ļoti laba. Šis kompaktdisks parādījās arī lielajā 70 kompaktdisku komplektā, ko Columbia izdeva 2009. gadā.
