"Visu laiku 10 lielākie / vissvarīgākie basisti"
Ievads
Basģitāristi - tie ir aizmugures līnija. Viņi ieliek “zemo” zemākajā pozīcijā. Viņi pieslēdzas pie bundzinieka, lai bruģētu stabilu pamatu ģitāristam un dziedātājam klīst visā.
Viņi ir basģitāristi.
Bet kaut kur garām tie “neredzētie un bieži nedzirdētie” basģitāristi nolēma, ka pietiek un ir pietiekami. Mēs vēlamies, lai arī uzmanība tiktu pievērsta cīņas saucienam. Paņemot lietas kopā ar šīm četrām lielajām “stīgām” savās rokās, basģitāristi izskanēja no ēnas un starmešu gaismā, un tieši tāpat piedzima vēl viens vadošais instruments - basģitāra.
Šis ir saraksts ar 10 no šiem pionieriem, 10 visu laiku nozīmīgākajiem basģitāristiem. Spēlētāji, kuri atvēlēja pietiekami daudz vietas no atskaņotās mūzikas, lai beidzot iegūtu kādu no tik ļoti pelnījušās uzmanības. Šie spēlētāji ir četru stīgu (vai piecu, sešu vai septiņu stīgu) meistari un visi palīdzēja viņiem noteikt, ka basģitāristi mūsdienās tiek uzskatīti par neatņemamām joslas vienības sastāvdaļām.
Šajā sarakstā es sašaurināju darbības jomu, koncentrējoties uz basģitāristiem, kas galvenokārt saistīti ar R&B, Funk, Jazz un Soul pasaulēm. Virtuos, piemēram, Džons Entvistls (The Who), Kriss Skvirers (Jā), Gedijs Lī (Rush), Les Claypool (Primus) un Flea (Red Hot Chili Peppers), kas ir rokenrola žanra ikonas, noteikti būtu jāaizņem. vietu šajā sarakstā, ja tā būtu bijusi plašāka.
Bet pagaidām apskatīsim 10 labākos basģitāristus, kuri ieliek sitienu kauliņā. Tie, kas lika mums izkāpt uz grīdas un pakratīt to, ko ieguvām. Tie, kas spēlēja ar dažiem no leģendārākajiem hitiem, lai jebkad pievilinātu radio ciparnīcu. Starp citu, šis saraksts ir sakārtots alfabēta secībā, nevis pēc numerācijas.
Aston “Family Man” Barrett
Rastafāru Jamaikas sensācija.
Kopā ar brāli Karltonu “Karliju” Barretu pie bungām Family Man bija vienmērīgā un vienmēr gatava ritma sadaļa Bobam Mārlijam un The Wailers, kā arī Lee “Scratch” Perija oriģinālie Upsetters. Ģimenes cilvēks palīdzēja izveidot regeja veidni ar viņa plaukstošajiem, pērkonainajiem basa modeļiem un arvien tik saspringtajiem pagriezieniem. Bet vairāk nekā tikai basģitārists, Family Man arī spēlēja lielu lomu Mārlija dziesmu aranžēšanā un kopražo vairākus novēloto ikonu albumus. Ģimenes cilvēka aušanas basu raksti ir ļoti daļa no jaunā dancehall regeja viļņa, kas jau vēlu bija nonācis ceļā uz topu.
Pārbaudiet: “So Soch Things to Say” no Boba Mārlija albuma Exodus, kas izdots 1977. gadā.
Stenlijs Klārks
Stenlijs Klārks
Džeza saplūšanas kluba revolucionārais dalībnieks.
Filadelfijā dzimušais Klārks bija jaunas kustības epicentrā 70. gadu sākumā, kad džeza un roka pasaules sāka sabrukt. Kopā ar Chick Corea (taustiņinstrumenti), Al DiMeola (ģitāra) un Lenny White (bungas), Klārks palīdzēja grupā popularizēt jaunu mūzikas formu - džezu, kas spēlēja roka stilā, vai džezu, kas spēlēja džeza stilā - ko sauc par saplūšanu. Atgriezieties mūžīgi. Arī ievērojamais komponists Klārks izspēlēja basģitāristus visā pasaulē ar to, kā viņš spēlēja savus Alembic elektriskos basus gandrīz vertikālā stilā. Neaprobežojoties tikai ar kodolsintēzes pasauli, Klārks ir pievienojis savu pieskārienu arī tādiem vecās skolas džeza meistaru ierakstiem kā Deksters Gordons, Horacijs Sudrabs un Arts Bleiks.
Pārbaudiet: “Skolas dienas” tituldziesma Klarkas 1976. gada solo izlaidumā.
Zābaks Kolins
Drausmīgs, lielāks par dzīvi multfilmas varonis.
Skatieties garām visiem zinātniskās fantastikas izlikumiem, ignorējiet visus greznos kostīmus un aizmirstiet par humoristiskajiem dziesmu tekstiem, kas dominē viņa solo darba lielajā daļā. Tāpēc, ka dziļi Viljama “Bootsy” Kolinsa būtnē ir sirdī, iespējams, funkcionālākajam cilvēkam uz Planētas Zeme. Un Rock-N-Roll Slavas zāle, lai zābaki.
Pēc tam, kad Džeimss Brauns bija uzskatījis par pārāk prasīgu pēc pasūtītāja, lai tas atbilstu viņa gaumei, Sinsinati dzimušais Bootsy 70. gadu sākumā pameta JB grupu un uzkāpa uz cita bailīga kuģa, kuru izmēģināja Džordža Klintona ģēnijs. Būdams Parlamenta-Funkadelic loceklis, Bootsy palīdzēja ieelpot dzīvību visu laiku braucošākajās, pumpējošākajās, ballītēs un ballītēs. Dziesmas, kas jau sen kļuvušas par šodienas reperu paaudzes avotu šķēlēt, kauliņus un paņemt no.
Pārbaudiet: “Thumpasorus Tautu nakts” Parlamenta albumā Mothership Connection, kas izdots 1976. gadā.
Donalds “Pīle” Dunns
Memfisas dvēseles mugurkauls.
Sešdesmito gadu beigās nelielā studijā Memfisā, Tennisā, tika producēta daļa no visdvēseliskākajām mūzikas uz šīs zemes virsmas. Tieši visu, kas drīz parādījās klasiskās melodijas, kas parādījās Stax ierakstu izdevniecībā, centrā bija Donalds “Duck” ”Dunn.
Danna stabilā bass spēlē - lekt, kad nepieciešams, atlaisties, kad nepieciešams, un vienmēr ar pareizu izjūtu - dzirdams par visu, sākot ar Alberta Kinga dziesmu “Dzimis zem sliktas zīmes” līdz Otisa Reddinga “Respect” līdz Sam & Dave “Hold on, ES nāku."
Dunns, dzimis tieši Memfisā, kļuva par basģitāristu ievērību. Ernestā tas sākās 1965. gadā, kad viņš pievienojās tai, kas drīz kļuva par Stax ierakstu galveno atbalsta grupu - Booker T. & The MG.
Šai grupai bija ļoti daudz bailīgu instrumentālo instrumentu, un viņi austīja soul, blūza un džeza numurus grooviskā, gandrīz psihedēliskā izskata gobelēnā.
Pārbaudiet: “Last Night” no Mar-Key 1961. gada albuma “The Last Night!
Lerijs Grehems
Pļāpa un pops tēvs.
Lerijs Grehems, iespējams, būs atbildīgs par to, lai vairāk piepilsētas amerikāņiem iemācītu dejot nekā jebkurš cits.
Veidošanās gados spēlējot savas mātes grupā, Grehems uzskatīja, ka vienam vīrietim trūkst ritma sadaļas - grupai nebija bundzinieku.
Bet tā vietā, lai ļautu kuģim nogrimt, Greiems vienkārši izgudroja jaunu paņēmienu. Viņš atklāja, ka, nositot basa stīgas ar īkšķi, radās sava veida “basu bungu” skaņa, bet stīgas ar vidējiem pirkstiem izdvesa kā “truma bungas” skanējumu. Un tā radās slaids un pops - un pilnīgi jauna veida deju rieva. Grehems atrada piemērotas mājas šai revolucionārajai skaņai psihedēliskās Sanfrancisko laikmetu vadošās dvēseles grupas Sly & The Family Stone vidū.
Pārbaudiet: “Paldies (Falettinme Be Mice Elf Agin)” no Sly & The Family Stone lielākajiem hitiem, izdots 1970. gadā.
Jaco Pastorius Solo
Džeimss Džemersons
Oriģinālais Funk Brother.
Ilgu laiku Džeimsam Jamersonam krimināli tika atņemts pelnītais kredīts.
Kā Motown Records ace sesijas loceklis, Džemersons spēlēja basu 30 skaņās, kas tieši kļuva par popmūzikas topu pirmo numuru. Tas ir sīkumi, uz kuriem pat The Beatles nevar pretendēt. Bet līdz 1970. gadu sākumam studijas mūziķi Hīsvilas štatā ASV netika ieskaitīti, atstājot Džemersonu un viņa kolēģus Funk Brothers “stāvam ēnā”.
Bet par laimi viss, kas ir mainījies, un vēlais Jamersons tagad ir Rok-N-Roll Slavas zāles dalībnieks un tiek plaši uzskatīts par vienu no elektriskā basģitāras dibinātājiem.
Izmantojot sinkoptisko stilu, kas nebija nekas cits kā skaitliski mazie skaitļi, Dienvidkarolīnas dzimtā valsts spēlēja simtiem jauno leģendāro izpildītāju, piemēram, The Four Tops, Marvin Gaye, The Supremes, The Temptions, repertuāru un vēl vairāk.
Pārbaudiet: “Es nevaru nokļūt tev blakus” no 1969. gada izdevuma “Temptions”, “Puzzle People”.
Džerijs “Fingers” Džemmots
Sesijas atskaņotāja sesijas spēlētājs Fingers varbūt bija pirmā zvana studijas basģitārists 1960. gadu beigās un 70. gados.
Spējot mainīt stilus, piemēram, hameleonu, pēc pieprasījuma, Fingers dienas laikā sadarbojās ar dažām Atlantic Records lielākajām zvaigznēm, ieskaitot Aretha Franklin, Ray Charles un Wilson Pickett.
Džeza valstībā viņš veikli atbalstīja Lionelu Hemptonu, Herbiju Hankoku un Džordžu Bensonu.
Blūzs bija bagātāks, pateicoties Fingers parādījumiem par Duana Allmana, Otisa Raša un Fredija Kinga skaņdarbiem. Viena no slavenākajām un iemīļotākajām dziesmām blūza vēsturē ir BB Kinga dziesma “The Thrill is Gone”, un tas ir Fingers bass, stūrējot un vedot karali uz Nirvanu.
Bronksā dzimušie pirksti ir arī četru grāmatu un daudzu mācību DVD disku autore par galīgās rievas novietošanas mākslu.
Pārbaudiet: “Kāpēc es dziedu blūzu” no BB King's Live & Well no 1969. gada.
Markuss Millers
Grammy ieguvējs, daudzinstrumentālists. Bruklinas Markuss Millers ir gandrīz tikpat slavens ar savu pieskārienu kā producents, kā arī par pieskārienu piecu stīgu Fender basam.
Millers kā producents ir atbildīgs par palīdzību tādu superzvaigžņu darbu kā Bobs Džeimss, Čaka Khans, Wayne Shorter, Deivids Sanborns un Miless Deiviss atdzīvināšanā, nopelnot viņam vairākus gramus par viņa pūlēm.
Millers ir arī komponists un, kad viņš bija miles Davis grupas dalībnieks astoņdesmito gadu beigās, aizzīmēja neticamo “Tutu” slavenajam trompetistam.
Millers ir nepārprotami kvalificēts visam, ko viņš uzņem, un ir klasiski apmācīts kā klarnetists, kā arī spēlē ģitāru, saksofonu un taustiņinstrumentus.
Bet Millers liek kolēģiem mūziķiem sēdēt un ņemt vērā tieši basģitāras dēļ. Balstoties uz Lerija Grehema pop-and-slap metodi, Millers ir pievienojis agresīvu, spēcīgu uzbrukumu, kas piešķir viņa skaņai plastisku elastību, lēkājot apkārt kā metāliska gumijas josla. Smieklīgs, bet grūts.
Pārbaudiet: “Power” no Millera 2001. gada izlaiduma, M2.
Džeiko Pastorijs
Pasaulē lielākais basģitārists.
Tādā veidā Džeiko Pastorijs iepazīstināja sevi ar nākamo Weather Report grupas dalībnieku Džo Zainvulu.
Tā ir arī skaidrā, nelakotā patiesība.
Džeiko bija sliktākais no sliktajiem. Un viņš ietekmēja visu, kas nāca pēc viņa.
Viņa stāsts ir daudz leģendu un vienlaikus ir gan pacilājošs, gan izliekošs.
Cietis no nāvējošas psihisko slimību un narkotisko vielu kombinācijas, Džeiko pārāk drīz pameta šo zemes ceļu, 35 gadu vecumā Floridas naktskluba priekšā piekauts līdz nāvei.
Būdams zvaigžņu saplūšanas grupas Weather Report dalībnieks, Džeiko pārņēma elektrisko basu, spēlējot tādā līmenī, kāds tas nekad vēl nebija bijis. Viņa harmoniku un vibrato izmantošana radīja pilnīgi jaunu basa spēles stilu. Viņa solo varēja pāriet no sarežģītā, čukstīgā un maigā uz skaļāko - pērkonu, un tas notika dažu plaukstas plankumu laikā.
Pārbaudiet: “Donna Lee” no Džeiko paša nosauktā debijas, kas izlaista 1976. gadā.
Džordžs Porters, Dž.
Crescent City funk izplatās visā pasaulē.
Džordžs Porters, Jr, ir daudz vairāk nekā tikai viens no funk dibinātājiem.
Viņš ir arī viens no patiesi lielajiem Ņūorleānas pilsētas, tās pilsētas, kurā viņš dzimis, vēstniekiem.
Kā grupas The Meters dalībnieks, grupa, kas pulcējās 60. gadu vidū, Porters palīdzēja uzņemt dvēseles, džeza, blūza un Karību jūras ritma pamatus un sakausēt tos sulīgā gumbo, kas pazīstams kā funk. Tā bija mūzika, kas tikai lika jums kustēties. Un galvenā sastāvdaļa šajā pikantajā ēdienā bija Portera ilga, cilpīga, taukaina basģitāra. Porters palīdzēja ne tikai turpināt ritmu, bet arī tāpēc, ka bass varēja pārņemt grožus un devās pa jaunām takām. Tas palīdzēja sadīgt sēklas nākamajai ievārījumu joslu paaudzei.
Un tas arī lika jums vēlēties pēc iespējas ātrāk nokļūt uz deju grīdas.
Pārbaudiet: “Look-Ka Py Py” no The Meters 1970. gada izlaiduma ar tādu pašu nosaukumu.
