Maiks Blūmfīlds neapšaubāmi bija 1960. gadu lielākais blūza ģitārists
Sāksim beigās. 1981. gada 15. februārī Maiks Blūmfīlds tika atrasts miris automašīnā uz sānu ielas Sanfrancisko. Viņam bija 37 gadi. Kāds, iespējams, tirgotājs, viņu tur nogremdēja, negribēdams tajā iesaistīties. Viņa ķermenis morgā kādu laiku palika nepieprasīts. Tas noteikti bija skumjš fināls vienam no visu laiku izcilākajiem blūza ģitāristiem.
Tāpat kā daudzi mūziķi divdesmitajā gadsimtā, Bloomfield bija padevies narkomānijai. Pēc viņa nāves viņa sistēmā tika atrasti heroīns un kokaīns, un nāve oficiāli tika uzskaitīta kā nejauša narkotiku pārdozēšana. Likās, ka Maiks ir pazaudējis ceļu 60. gados un nekad nav atradis savu ceļu atpakaļ. (Vismaz viņš ilga ilgāk par Hendriksu, Džoplinu un Morisonu.)
Maika Bloomfīlda karjeras virsotnē, 1968. gadā vai tamlīdzīgi, viņš, iespējams, bija laikmeta apdāvinātākais blūza ģitārists, tikpat labs vai labāks kā Gaismas Hopkinsa, Hārvijs Mandels, Džonijs Vinters, Mudijs Voterss, BB Kings (Maika elks), Alberts Kings, Draugs Puisis, Fredijs Kings, Džons Lī Hokers, Ēriks Klaptons, Džimi Hendrikss vai citi, kurus šeit varētu izvēlēties. Vienkārši sakot, kad Maiks bija labākajā laikā, viņa spēlēšana bija iespaidīga, pat pārpasaulīga, tāpat kā filozofija, ideāli un notikumi tajā spilgtākajā gadu desmitos - sešdesmitajos gados.
Lūdzu, turpiniet lasīt vairāk par Maika Bloomfīlda dzīvi!
Maika Blūmfīlda agrās dienas
Šī blūza mākslinieka izcelsme nebija tipiska. Maiks Blūmfīlds bija pūkains balts ebreju zēns, kurš uzauga pārtikušajā Čikāgas apgabalā Ilinoisā. Jā, Maika vecākiem bija nauda. Maiks gāja labākajās skolās, un viņa vecāki nopirka viņu, ko vien viņš vēlējās. Šis nebija melnā aktrises dēls no Misisipi! Maiks arī uzauga, mīl lasīt, un viņš augstu novērtēja stipendijas, kā šķiet, ka to dara daudzi ebreju cilvēki.
13 gadu vecumā Maiks izvēlējās savu pirmo ģitāru un, pavadot stundas, ātri iemācījās rokenrola karbonādes, kā arī folku, zilganu un blūzu. (Lai arī Maiks bija ar kreiso roku, viņš iemācījās spēlēt ģitāru ar labo roku. Viņš iemācījās spēlēt arī armoniku un klavieres.)
Vidējā pusaudža laikā Maiks sāka iet blūza locītavās, piemēram, Pepper's Show Lounge, kur viņš pirmo reizi ieraudzīja Muddy Waters. Līdz 15 gadu vecumam Maikam bija sula, lai spēlētu auditorijas priekšā, un līdz 17 gadiem viņš varēja muzicēt kopā ar Mudija grupu, izklausoties tikpat labi kā Mudija ģitārists, šajā procesā pūšot prātiem, jo viņš bija tik jauns un spēlēja .. tik ātri . Daudzi melnādainie ļaudis, iespējams, viens otram jautāja: "Kas tur tas baltais kazlēns spēlē?"
Ap 1961. gadu Maiks satika trīs mūziķus, kuriem būtu būtiska ietekme uz viņa karjeru: dziedātājs / dziesmu autors Niks Gravenīti, ģitārists Elvins Bišops un armonikas spēlētājs Pols Butterfīlds. Sākumā Maiks palika prom no Butterfīlda, kuram bija sīksts īru frants reputācija, kurš ne no viena neko neņēma. Maiks sacīja: “Man bija bail strādāt ar Butterfīldu. Viņš bija slikts puisis. Viņš nesa pistoles. ”
1962. gadā Maiks un viņa grupa spēlēja populārajā Čikāgas blūza norises vietā Rush Street ar nosaukumu Fickle Pickle, un daudzi no šiem šoviem tika ierakstīti lentē. Maiks spēlēja arī virsslāņa stieņos un beatnik locītavās, gandrīz visur, kur viņš varēja kaut ko iesist. Dažreiz Maiks izspēlēja šo vietu priekšā, nēsājot tumšas brilles, imitējot neredzīgo mūziķi ar kausu, tikai tāpēc, lai mainītu kabatu.
Līdz 20 gadu vecumam Maiks varēja spēlēt daudz dažādu ģitāras stilu. Viņa muzikālais diapazons pārsteidza daudzus cilvēkus. Viņa draugs Džordžs Mitčels sacīja: “Viņš varēja spēlēt gandrīz ikviena stilā. Tas bija fenomenāli. Tas mani vienmēr pārsteidza. ”
Līdz 1964. gada beigām Maiks spēlēja grupā, kuru vienkārši sauca par grupu (The Group), kurā, cita starpā, piedalījās arī drīzumā slavenais armonikas spēlētājs Čārlijs Musselvalts. Dažreiz Maiks spēlēja klavieres un dziedāja, lai gan viņa vadošā ģitāra bija galvenā montāžas pievilcība.
Pola Butterfīlda blūza grupa
1965. gada sākumā Pols Butterfīlds piedāvāja Maikam darbu savā grupā, un Maiks pieņēma, kaut arī Butterfīlds viņu iebiedēja. Tas nozīmēja, ka Paul Butterfield Blues Band būs divi ģitāristi, otrs būs Elvins Bišops. Par šo jauno vienošanos bīskaps sacīja: “Es iedomājos, ka man bija kāda maza daļa, kas to naidoja. Bet lielākoties tas mani aizņēma. Es centos izdarīt vairāk, nekā toreiz varēju, cik vien spēlējot vedu un vienlaikus uzturēju pietiekami daudz ritma. Es biju zaļa, un es to zināju. ”
Apmēram šajā laikā Maiks studēja darbu kopā ar Bobu Dilanu ar megahitu “Like a Rolling Stone”. Un ērģeles spēlēja blūza leģenda Als Kūpers. Šī bija diezgan talanta tikšanās!
Tad Dilans, kurš agrāk bija krāsots vilnas folkā, sāka spēlēt elektrisko blūzu un roks, it īpaši Ņūportas folkfestivālā 1965. gada jūlijā, apbēdinot daudzus no viņa cietsirdīgajiem faniem. Maikam, kurš komplektā spēlēja vadošo ģitāru, par šo bija jāpasaka: “Kad spēlēju kopā ar Dilanu, es domāju, ka viņi mūs mīl - bet tur bija kas. Es dzirdēju troksni. Es domāju, ka tas bija: "Jā, lieliska grupa!" Bet viņi lika gulēt. ” Al Kūpers uzstāja, ka pūlis nenobiedēja Dilanu, jo viņš spēlēja elektrisko mūziku; tas notika tāpēc, ka grupa spēlēja tikai trīs dziesmas! Turklāt daži cilvēki uzskatīja, ka Blūmfīlds spēlē pārāk skaļi un pārāk daudz piezīmju, it īpaši “Maggie's Farm”.
1965. gada rudenī vairāku rasu kvintets (drīz pievienosies taustiņinstrumentālists Marks Naftalins) The Paul Butterfield Blues Band sāka ierakstīt savu pirmo albumu. Varbūt tās lielākais hīts bija Nika Gravenītes sarakstītais “Dzimis Čikāgā”. Un Maiks sarakstīja melodijas “Paldies Pūba kungam” un “Screamin”. Tā laika sākotnējās tehnoloģijas dēļ albuma ieraksti tika veikti tiešraidē. Elvīns Bišops sacīja: “Daļa no tā bija viena ņemšana; daži no tiem bija 50 ņemti. ”
Kad grupa iznāca uz rietumiem un spēlēja tādās koncertzālēs kā Bila Grahema filma Fillmore West, Sanfrancisko līča rajona cilvēki nespēja noticēt, cik labi šie puiši spēlēja. Viņi bija mūziķi! Īpašu iespaidu atstāja rajona dažādo psihedēlisko grupu dalībnieki, kas tik tikko bija pārcēlušies ārpus akustiskajiem instrumentiem. Jorma Kaukonen, Jefferson Airplane ģitāristam, tas bija jāsaka par grupu: “Butterfield Band bija patiesi neticami. Es nekad neko tādu nebiju redzējis. Maiks un Elvins Bišops spēlēja tik labi kopā; visa grupa Marks Naftalins, patiesi neticami, tikai lai redzētu šāda veida virtuozitāti un spēku. ”
Lai grupas sniegumam pievienotu neparastu vizuālo aspektu, Maiks sāka izmantot savu uguns ēšanas rutīnu, spēlējot garo instrumentālo filmu “Austrumi-Rietumi”. Hipijiem, kas nomētāti ar akmeņiem, jābūt ļoti priecājamies to redzēt!
Grupas otrajā albumā “ East-West” Maiks nerakstīja nevienu dziesmu, bet viņš kopā ar Niku Gravenīti tika ieskaitīts albuma nosaukuma griezuma “East-West” radīšanā 13 minūšu ilgam idiomu akcentējošam instrumentālam. gan rietumu, gan austrumu mūzikā - ko grupas dalībnieki sauca par “The Raga”. Šajā revolucionārajā melodijā, kas tika atskaņota D-minorā, bija gari ģitāras solo gan Elvinas Bišopas, gan Maika Blūmfīlda izpildījumā, kā arī Pāvila Butterfīlda aizdedzinošās harmonikas solo. Šajā viena akorda ievārījumā tika izmantots modālais džezs, tambourai līdzīgs dronings, vairāki pārtraukumi un uzmundrinošs krescendo līdz galam. Tajā laikā tika teikts, ka cilvēku var iekraut, vienkārši klausoties “Austrumi-Rietumi”. Un gadu laikā pēc tā izdošanas jūs varēja dzirdēt tā ietekmi daudzu laikmeta ģitāristu skaņā, it īpaši Sanfrancisko līča reģionā.
Tomēr, apnicis ar Butterfīlda despotisko vadību, Maiks 1967. gada sākumā nolēma pamest grupu un iet savu ceļu. Un šī Maika karjeras maiņas daļa bija saistīta ar pārcelšanos uz Sanfrancisko, kur viņš nodzīvoja visu atlikušo mūžu.
Elektriskais karogs
Pēc Maikla ierašanās pilsētā, kā viņi to sauca Kalifornijas ziemeļos, Maiks sāka veidot dvēselisku blūza septītu, kurā ietilptu ragi, kas līdz tam nebija darīts (patiesībā tieši pirms Al Kūpers izveidoja Asins, Sviedri un Asaras, līdzīgu grupa, izmantojot ragus). Šajā grupā, kuru varētu dēvēt par Electric Flag, uzstājās ģitārists Maiks Blūmfīlds, bundzinieks Budijs Miless, basģitārists Hārvijs Brukss, dziedātājs Niks Gravenīti un trīs cilvēku ragu ansamblis. Grupas pirmais darbs bija filmas rādīšana filmai “Ceļojums”, kuras galvenajā lomā bija Pīters Fonda un kuras autors bija Džeks Nikolsons. Tad Elektroniskais karogs spēlēja Monterejas popfestivālā.
Protams, katrs planētas rokeris mīlēja Monterejas Popu festivālu. Elektriskā karoga basģitārists Hārvijs Brukss komentēja: “Monreja bija lieliska pieredze. Pirmkārt, tas bija pirmais šāda veida festivāls. Es atceros, ka sēdēju istabā kopā ar aizgājušo Rolling Stones puisi Braienu Džounsu un Džimi Hendriksu, Blūmfīldu un vēl dažiem citiem cilvēkiem. Mēs tikko sēdējām šajā istabā un visi kliedza uz mazliet skābes un runāja par to, cik riebīgs viss bija. “
Dažādu problēmu dēļ, ieskaitot Maika nespēju noturēties pie ragiem, Elektriskais karogs ilga mazāk nekā gadu, radot vienu albumu A Long Time Comin ', lai gan grupa ietekmēja daudzas citas grupas, it īpaši Frisco. Bet tas arī iezīmēja Maika indulācijas sākumu tajā narkotiku atkarībā, kas visvairāk izraisa heroīnu, aka smack, zirgu, skag, brūno cukuru vai junk. (Līdz šim Maiks bija ballējies ar marihuānu vai LSD; viņš pat nedzēra tik daudz alkohola. Pārāk slikti, viņš nelipināja ar šīm salīdzinoši drošām vielām.)
Tad taustiņinstrumentālistam Alam Koperam bija ideja. Viņš vēlējās kopā ar Maiku ierakstīt albumu, kas uzsvēra viņa kā solista spējas. Protams, Maiks piekrita spēlēt šajā Super Sesijā, kā tā to sauca . Par savu ieguldījumu albumā, kas tika ierakstīts tikai deviņās stundās, Maiks spēlēja ar piecām melodijām, ieskaitot trīs, kuras uzrakstīja viņš pats un Als Kūpers - “Alberta jaukšanās”, “Viņa svētā modālā majestāte” un “Tiešām”. (Ieraksta otrā pusē bija ģitārista Stefana Stillsa darbs.) Super Session kļuva pazīstams kā Maika Bloomfīlda lielākais darbs, un pēc tā izdošanas Maiks kļuva par rokzvaigzni.
Diemžēl Maiks Blūmfīlds nekad nav gribējis būt nekāda veida zvaigzne, un viņa izturēšanās pēc tam to pierādīja.
Drīz pēc tam Als Kūpers, vēloties sava veida papildinājumu Super Sesijai, ierakstīja dubultalbumu komplektu ar Maiku ar nosaukumu Maika Blūmfīlda un Al Kūpera dzīvie piedzīvojumi, kas tika ierakstīts trīs naktīs Fillmore East austrumos 1968. gada septembrī. šis albums nebija tuvu tik labam kā tā tiešais priekšgājējs, izņemot Maika uzmundrinošo 11 minūšu garo Alberta Kinga pārsūtījumu “Nemetiet savu mīlestību uz mani tik spēcīgu”. Iemesls šādai nomierināšanai bija tas, ka Maiks Bloomfīlds kļuva nederīgs; viņa indēšana pret narkotikām kļuva labāka par viņu, un turpinot bezmiegs, kļuva par hronisku problēmu, kas viņu uz neilgu laiku ievietoja slimnīcā.
Ap 1968. gada decembri Maiks un Niks Gravenīti palīdzēja Jānim Joplinam apkopot savu Kozmic Blues Band un ierakstīt albumu. Maiks arī spēlēja ģitāru dziesmā “One Good Man”, kas ir skaņdarbs no šīs grupas vienīgā albuma I Got Dem Ol Kozmic Blues Again Mama! Diemžēl arī Maiks ar Jāni rīkojās nevērīgi - viņu savienojums notika tieši uz ielas, no kurienes viņi mēģināja!
1969. gadā Maiks izdarīja savu pirmo solo albumu “ Tas nav, kas mani nogalina”, kas izcēla viņa vokālo darbu. (Vai nosaukums varēja būt atvainošanās par Maika narkotisko ieradumu?) Tajā pašā gadā Maiks izveidoja arī tieša ievārījuma albumu ar nosaukumu Live at Bill Bill Graham filmā Fillmore West, kurā viesojās Tadžmahals.
Maika Bloomfīlda krēslas gadi
70. gadu sākumā Maiks aizvien vairāk un vairāk izstājās no tādas zvaigznītes, kādu viņš nekad nav vēlējies. Cik vien iespējams, viņš turējās pie sevis, lai arī laiku pa laikam viņam bija draudzenes, taču izvairījās no ilglaicīgām attiecībām un kopumā dzīvoja ļoti pieticīgu dzīvesveidu.
Līdz 70. gadu beigām Maiks lietoja sedatīvu hipnotiku, ko sauca par Placidyl, lai mazinātu bezmiegu. Diemžēl šīs zāles smagi mainīja Maika uzvedību, padarot viņu par sava veida staigājošu zombiju. Turklāt Placidyl rada lielu atkarību, un tam ir daudz sliktu blakusparādību (kopš 1999. gada tas vairs netika pārdots Amerikas Savienotajās Valstīs). Vienā brīdī Maiks pārbaudīja sevi slimnīcā, lai mēģinātu “notriekt” Placidilu. Bet šī ārstēšana nedarbojās, tāpēc Maiks sāka darīt to, ko ir paveikuši citi slaveni mūziķi, piemēram, Ēriks Klaptons: viņš sāka stipri dzert, būtībā kļūstot par dzērāju, lai mēģinātu izārstēt vēl vienu atkarību.
Apmēram šajā laikā, 1979. gadā, Maiks kopā ar Vudiju Harisu kopā ar Vudiju Harisu izveidoja evaņģēlija ģitāras duetu albumu ar nosaukumu Bloomfield / Harris. Pārāk slikti šī interese par garīgo mūziku nekādā veidā nemainīja Maika atkarību. Viņš pārtrauca dzert mēnesi vai divus un pēc tam devās pagarinātā benderā.
Viņa draudzene tajā laikā Kristians Svane sacīja, ka pat tad, kad Maiks cīnījās ar saviem iekšējiem dēmoniem, viņš joprojām bija drausmīgs cilvēks. Viņa rakstīja: “Neatkarīgi no tā, kādā stāvoklī bija Maikls, ka vienmēr pastāvēja ļoti tīras un ļoti patiesas mīlestības pret visu cilvēku rasi pamatā, un visi to jutās. Un, kaut arī viņš kā indivīds varēja sašņorēties, par viņu bija kaut kas eņģelisks. ”
Maika pēdējās dienās viņš laiku pa laikam spēlēja, kad kādam bija tieksme un enerģija viņu paķert un kaut kur aizvest, dažreiz, kad viņš vēl nēsāja savu mājas mēteli un čības, kaut arī tad, kad viņš bija piedzēries un / vai nomētājis ar akmeņiem kopumā izklausījās labi, ja ne ļoti labi. Bet viņš lēnām spirālveidīgi izgāja no kontroles, un gandrīz katrs varēja pateikt, it īpaši tie, kas viņam vistuvākie.
Vienu brīdi Maiks gribēja apprecēties ar Kristianu Svanu, taču viņa to nelabprāt. Visbeidzot, viņa teica: "Labi, es apprecēšos ar tevi, un, ja jūs parakstīsit papīru un zvērēsit, ka jūs nedarbosities, kamēr mazulis vairs nebūs vidusskolā, mums būs bērns." Un Maiks turpināja teikt: “Nē, nē, jūs to nesaņemat. Pēc minūtes, kad man bija bērns, es nekad to vairs nedarīšu. ”
Nu Kristians un Maiks nekad nav apprecējušies.
Tad tas notika.
Maika Bloomfīlda piemiņai
Maiks Blūmfīlds nomira ar diezgan lielu kokaīna daudzumu savā sistēmā. Tam nebija jēgas, jo viņš ienīda kokaīnu un metamfetamīnu, iespējams, savas bipolārās slimības dēļ. Daži ir sprieduši, ka kāds devis Maikam koksa šāvienu, lai neitralizētu ievadīto heroīna daudzumu. Tomēr tas bija par maz, par vēlu. Tad viņi - tirgotāji vai kas cits - nogremdēja viņa ķermeni novietotā automašīnā - sava veida pilsētas neatzītā kapa vietā cilvēkiem, kuri beidzot ir atraduši aizmirstību.
Viņa ķermenis, kas gulēja uz plāksnes morgā, Maika mātei bija jānāk un jāidentificē viņas dēls. Tik skumjš brīdis, kādam noteikti bija jābūt! Viņa apbedīja Maiku labi pazīstamā ebreju kapsētā Losandželosā.
Maika ļoti labajam draugam Nikam Gravenītim bija tas, kas jāsaka par Maiku: “Viņš bija diezgan spēcīga personība. Viņš bija diezgan asprātīgs. Un viņam bija arī ļoti dziļš raksturs. Viņš bija ļoti dāsns, ļoti dvēselisks. Es joprojām varu domāt tajos galvenajos, tajos lielajos terminos, kad domāju par Maiklu. Viņš bija milzīgs cilvēka gigants. ”
Atšķirībā no daudzām rokzvaigznēm, kuras līdz aptuveni 27 gadu vecumam izgāja plašā gaisotnē, Maikam Blumfīldam vajadzēja vēl desmit gadus, lai noārdītos, un, iespējams, mums par to vajadzētu priecāties. Vai mums vajadzētu? Varētu apgalvot, ka Maiks izšķērdēja savu dzīvi; 37, tas bija tikai sākusies. Varbūt viņš varēja pārvarēt savus pašiznīcinošos ieradumus, kā to dara daudzi citi, un pēc tam palīdzēt cilvēkiem izvairīties no tādu pašu kļūdu izdarīšanas, kādas viņš ir izdarījis. Protams, Maiks varēja turpināt spēlēt arī ģitāru, kas noteikti daudziem būtu sagādājis prieku.
Jebkurā gadījumā, lūdzu, atcerieties Maiku Bloomfīldu un viņa maģiskās ģitāras laiza. Vismaz mums tie būs ļoti ilgi. Atcerieties arī, ka viņam noteikti jābūt īstam foršajam puisim.
Starp citu, šī raksta citāti nāk no Jana Volkina un Bila Keenoma grāmatas Maikls Blūmfīlds : Ja jūs mīlat šos blūza.